Cómo improvisar con la guitarra. Consejos para guitarristas principiantes.

Improvisación en la guitarra. ¿Qué se discutirá?

Improvisación de guitarra es uno de los temas fundamentales de la habilidad musical. Ya se ha hablado mucho sobre el tema de este tema, y ​​casi todos los guitarristas eminentes tienen su propia opinión sobre este tema. Y es cierto, después de todo, es en la improvisación que nace la música, fue la improvisación la que creó una gran cantidad de composiciones famosas.

Por otra parte, se ha construido una gran cantidad de actuaciones y espectáculos: en la música rock, a menudo los artistas famosos no repiten sus solos en vivo, sino que crean algunos nuevos, y algunos de ellos se vuelven verdaderamente legendarios. Todo un género se basa en la improvisación: el jazz, que es fundamentalmente diferente de cualquier otra música.

Y al ver esto, cualquier guitarrista novato se preguntará ¿es difícil? Tenemos que ser honestos, sí, la improvisación es muy difícil. Sin embargo, no es tan difícil como muchos dicen. Un juego simple no requiere un gran conocimiento musical, cinco años de escuela y esas cosas. Será suficiente trabajar un poco con la cabeza y descubrir lo que ya sabes, pero más profundamente. Y después de un par de días entrenamiento de guitarra ¡Podrás tocar tus primeros solos improvisados ​​y componer tus propias canciones!

Tutoriales fáciles para principiantes.

Sin conocimiento de escalas y notas.

Lo más probable es que si está leyendo este artículo ahora, no tenga idea de qué son las escalas, cómo tocarlas y las notas para usted son, en general, algo increíblemente siniestro, complejo e incomprensible. Seamos honestos: sin conocer las notas en absoluto, las cosas no irán a ninguna parte, sin embargo, ¡sorpresa! ya los conozco.

¿Cómo es eso?

acordes. Todo el secreto está en ellos. De hecho, las designaciones de los acordes son las notas a partir de las cuales se construyen. Es decir, A – denota la nota La, más dos sonidos adicionales, un tercero (pequeño o grande) y un quinto. Este es el tercer y quinto grado de la nota A, pero ni siquiera necesitará esta terminología.

Una pequeña digresión en la teoría.

No será muy difícil, pero será extremadamente útil para su desarrollo. Entonces, solo hay 12 notas. Estas son siete notas completas: do (C), re (D), mi (E), fa (F), sal (G), la (A) y si (B), más cinco intermedias más, denotadas con el llamado "afilado". Hay cinco notas intermedias, porque no hay ninguna entre Mi y Fa, así como Si y Do.

Entre las notas completas hay una brecha en el llamado tono; en la guitarra, estos son dos trastes. Es decir, entre los siete sonidos enumerados, la distancia será de dos trastes, excepto, respectivamente, Mi y Fa, y Si y Do; en este caso, el espacio será de un traste.

Ahora toma tu guitarra y toca un acorde mi-mi. Ahora, sin cambiar la posición, muévelo un traste hacia arriba, es decir, ahora las cuerdas estarán sujetas en el segundo y el tercero, y no en el primero y el segundo. Y en primer lugar barra. ¿Qué sucedió? Así es - acorde F. Ahora mueve toda la posición dos trastes, es decir, el tercero. tu pones el acorde G.

Y funciona con todas las demás posiciones. Si mueve Am dos trastes y barra en el segundo, obtiene un acorde Bm. Y así.

Se llama “formas de acordes” y funciona con todas las posiciones que colocas cuando tocas los llamados acordes para principiantes. Si puedes aprender esto, entonces tendrás un gran alcance para improvisación con acordes.

Además, todos los acordes de séptima, todas las tríadas con pasos elevados, también obedecen a esta regla. Por tanto, lo primero que debes aprender para poder componer tus propias canciones son precisamente las formas de los acordes. También te ayudará a aprender notas del diapasón – solo mire el nombre de la tríada y preste atención a qué cuerda suena primero cuando se toca – y esa es exactamente la nota que será.

¡La pentatónica es fácil!

Pero para esto ya hay que aprender un poco sobre qué es la gamma, porque sin ella es imposible entender qué es la escala pentatónica. Nuevamente, esto no será demasiado difícil, ya que la esencia básica se puede entender en la sección anterior.

Entonces sabemos que todas las notas están separadas por un tono o, en dos casos, un semitono. En esencia, una escala es una secuencia de notas consecutivas dispuestas en un cierto orden. La primera nota de la escala se llama tónica.

Gamma do mayor

La escala mayor se construye según el principio: Tónica – tono – tono – semitono – tono – tono – tono – semitono.

Es decir, la escala de do mayor se ve así:

Do-re-mi-fa-sol-a-si-do.

Gamma A-menor

La escala menor se construye según el principio: Tónica – tono – semitono – tono – tono – semitono – tono – tono.

En este caso, tome la escala menor A:

A-si-do-re-mi-fa-sol-a.

Cada una de las notas que se utilizan en la escala se denomina grado; hay ocho en total. Esta es la regla clásica de la que parte la escala pentatónica. Hay cinco notas en la escala pentatónica, ya que carece de dos pasos. En el caso mayor, estos son el cuarto y el séptimo, en el caso menor, el segundo y el sexto.

Pentatónica en do mayor

Es decir para construir una escala pentatonica, solo necesita eliminar dos notas de la escala.

En tal situación, la escala pentatónica de Do mayor se ve así:

do-re-mi-sol-la-do

Pentatónica La menor

De La menor así:

La-do-re-mi-sol-la.

Por lo tanto, para construir una escala pentatónica, solo necesita comprender qué nota en el diapasón está tocando actualmente, seleccionar una escala para esta nota, que es muy simple si sigue el esquema, y ​​luego elimine los pasos necesarios. . Por supuesto, esto llevará tiempo, pero es simplemente necesario para improvisaciones de rock, y también para resolver el problema – cómo tocar hermosos solos de guitarra.

improvisación de jazz en guitarra

Pero aquí todo es mucho más complicado. El hecho es que el jazz se toca de una manera muy peculiar: los acordes estándar casi nunca se usan allí, se amplían aumentando los pasos y agregando notas adicionales. Por eso es importante empezar con los estándares del jazz clásico. Puede que no aprenda notas y escalas, pero vale la pena ver las lecciones: cómo se construyen, en qué se basa el jazz en general. Y solo entonces puedes improvisar cómodamente.

Improvisación de guitarra blues

De hecho, todo el blues está construido sobre escalas pentatónicas. Para dominar la improvisación en esta dirección, te ayudará la sección anterior, que detalla cómo se construye y en qué se basa. Sin embargo, también vale la pena observar ciertos estándares de blues, que incluyen progresiones de acordes, técnicas y patrones rítmicos característicos.

Improvisación de guitarra: todo lo que necesitas saber

¡Pero después de todo, el comienzo del artículo prometía que habría un mínimo de teoría! Y con razón, con esto cerraremos este tema. Ahora daremos algunos consejos para principiantes que se pueden aplicar al juego. hermosos bustos,y partes solistas, y posiciones de acordes.

Juega más, aprende más

Exactamente. Todo es muy simple: cuanto más tocas y te escuchas a ti mismo, más aprendes piezas, más se vuelve tu reserva musical. Es como con un diccionario: si lees mucho, tu vocabulario será mucho más amplio. Así que practica todos los días y aprende tantas canciones como puedas.

Explora cada canción

Sin embargo, simplemente memorizar el texto de la composición no es suficiente. Será mucho más efectivo si comienzas a desmontarlos. ¿Por qué hay tal acorde en este lugar? ¿Por qué se toca esta nota en el solo? Al comenzar a responder estas preguntas por ti mismo, no solo te llenarás la cabeza de frases musicales, sino que comenzarás a comprender cómo funciona la cocina musical. Esto es muy importante para una improvisación competente, porque así es como los mejores movimientos se almacenarán en tu cabeza, y luego, sin saberlo, comenzarás tú mismo, se pondrán en práctica. Recuerda cada movimiento que escuches, aumentando el número de frases y entonaciones por ti mismo.

Comience simple

Yngwie Malmsteen, por muy brillante que fuera, no empezó a tocar y barrer de inmediato. Ni un solo guitarrista comenzó a dominar cosas complejas a la vez. Comience de manera simple: con púas simples, acordes y pasajes de solo. Así es como ocurre el crecimiento: pasando de lo simple a lo complejo. Gradualmente, podrá tocar melodías más y más complejas, pero ahora intente algo simple.

por ejemplo sencillo diagramas de punteo de guitarra para los cuales se presentan en este sitio. Las composiciones de la banda Blackmore's Night, o las obras clásicas en general, también son perfectas.

Para la práctica en solitario y el comienzo de improvisaciones, son adecuadas canciones de AC/DC, por ejemplo, o composiciones de los equipos Offspring y Green Day.

Las canciones de acordes se pueden encontrar en este sitio; solo tome una pista de tríada regular para principiantes.

Escuchar mas

Todo músico que se precie no sólo debe tocar, sino también escuchar. Escuche más música, una variedad de direcciones, desde rap hasta heavy metal. Y lo más importante: escuche cómo se organizan las composiciones en ellos, cómo suenan los instrumentos. Recuerda esto y luego trata de repetirlo en el diapasón del instrumento. De esta forma, amplías pasivamente tu vocabulario musical. Las melodías se depositan en su subcorteza y luego, en el proceso de improvisación, definitivamente se probarán a sí mismas.

Escucha canciones con más frecuencia.

La base de la improvisación es la capacidad de escuchar no solo a uno mismo, sino también a los demás. ¿Qué tecla toca, bajista o segundo guitarrista? ¿Qué acorde puedes tocar ahora? ¿Y qué nota sonará bien en este caso? Todo esto se desarrolla sólo con el entrenamiento del oído. Y puede desarrollarlo de una sola manera: la selección de melodías. Al principio será, para ser honesto, muy difícil, pero luego, gradualmente, la audición mejorará y todo el proceso será más rápido.

aprender teoría

Sí, es posible improvisar sin conocimientos de teoría. Sí, funcionará, e incluso en un momento determinado será fácil. ¿Pero cuando? ¿Después de cinco años de tocar continuamente de oído? O en seis? La teoría simplifica enormemente este asunto: simplemente sabrá qué jugar en un momento dado, sin ninguna duda. Sabrás cómo se construyen los acordes y conocerás todo tipo de formas de diversificar tu música de cualquier forma. Asegúrate de estudiar teoría musical si quieres convertirte en algo más que un simple guitarrista de traspatio.