Bongo: descripción del instrumento, diseño, historia de origen, uso

El bongo es el instrumento nacional de los cubanos. Utilizado en la música cubana y latinoamericana.

que es un bongo

Clase – instrumento musical de percusión, idiófono. Tiene origen africano.

El percusionista, mientras toca, sujeta la estructura con los pies y extrae el sonido con las manos. Por lo general, el tambor cubano se toca sentado.

Un dato interesante: el investigador de Kuban Fernando Ortiz cree que el nombre “bongo” proviene de la lengua de los pueblos bantúes con un ligero cambio. La palabra “mbongo” significa “tambor” en lengua bantú.

Diseño de herramientas

Los bongós tienen una construcción similar a la de otros idiófonos de percusión. El cuerpo hueco está hecho de madera. Se estira una membrana sobre el recorte, que vibra cuando se golpea, creando un sonido. Las membranas modernas están hechas de un tipo especial de plástico. En el costado de la estructura puede haber sujetadores y decoraciones de metal.

Los cascos de los tambores varían en tamaño. El grande se llama embra. Situada a la derecha del músico. Reducido se llama macho. Situado a la izquierda. La afinación originalmente era baja para usarse como una sección rítmica de acompañamiento. Los músicos modernos afinan el tambor más alto. La afinación alta hace que el bongo parezca un instrumento solista.

Historia de origen

Se desconoce la información exacta sobre cómo pudo haber surgido el bongo. El primer uso documentado data del siglo XIX en Cuba.

La mayoría de las fuentes de la historia afrocubana afirman que el bongo se basa en tambores de África Central. Un número importante de africanos del Congo y de Angola que viven en el norte de Cuba confirman esta versión. La influencia de Kongo también se puede ver en los géneros musicales cubanos son y changui. Los cubanos modificaron el diseño del tambor africano e inventaron el bongo. Los investigadores describen el proceso como “una idea africana, un invento cubano”.

El invento ingresó a la música popular cubana como un instrumento clave a principios del siglo XX. Influyó en la popularidad de los grupos de sueño. En la década de 1930 aumentó la habilidad de los bateristas. La interpretación de Clemente Pichiero inspiró al futuro virtuoso Mongo Santamaría. En la década de 1940, Santamaría se convirtió en un maestro del instrumento, interpretando composiciones con Sonora Matansera, Arsenio Rodríguez y los Lecuona Cuban Boys. Arsenio Rodríguez más tarde fue pionero en el estilo musical de kojunto.

El invento cubano apareció en Estados Unidos en la década de 1940. Los pioneros fueron Armando Peraza, Chino Pozo y Rogelio Darias. La escena musical latina de Nueva York estaba compuesta principalmente por puertorriqueños con contacto previo con cubanos.