Adrián Boult |

Adrián Boult

Hace unos años, la revista inglesa Music and Music calificó a Adrian Boult como “probablemente el director de orquesta más itinerante y que trabaja más intensamente de nuestro tiempo en el Reino Unido”. En efecto, aún a una edad avanzada no abandonó su puesto artístico, llegando a dar un centenar y medio de conciertos al año, muchos de ellos en distintos países de Europa y América. Durante una de estas giras, los amantes de la música soviética también se familiarizaron con el arte del venerable director. En 1956, Adrian Boult actuó en Moscú al frente de la Orquesta Filarmónica de Londres. En ese momento ya tenía 67 años...

Boult nació en la ciudad inglesa de Chichestor y recibió su educación primaria en la Escuela Westminster. Luego ingresó a la Universidad de Oxford y ya entonces se centró en la música. Boult dirigió el club de música estudiantil, se hizo amigo cercano del profesor de música Hugh Allen. Después de graduarse del curso de ciencias y recibir una maestría en artes, Boult continuó su educación musical. Decidido a dedicarse a la dirección, se fue a Leipzig, donde perfeccionó bajo la dirección del famoso Arthur Nikisch.

Al regresar a su tierra natal, Boult logró realizar solo unos pocos conciertos sinfónicos en Liverpool. Después del estallido de la Primera Guerra Mundial, se convierte en empleado del departamento militar y solo con el inicio de la paz vuelve a su profesión. Sin embargo, el talentoso artista no fue olvidado: fue invitado a dirigir varios conciertos de la Royal Philharmonic Orchestra. Un debut exitoso decidió el destino de Boult: comienza a actuar regularmente. Y en 1924, Boult ya estaba al frente de la Orquesta Sinfónica de Birmingham.

El punto de inflexión en la biografía del artista, que inmediatamente le dio una gran fama, se produjo en 1930, cuando fue nombrado director musical de la British Broadcasting Corporation (BBC) y director titular de su recién formada orquesta. Durante varios años, el director logró convertir a esta agrupación en un organismo musical altamente profesional. La orquesta se repuso con muchos músicos jóvenes, criados por Boult en el Royal College of Music, donde enseñó desde principios de los años veinte.

Allá por los años veinte, Adrian Boult emprendió su primera gira fuera de Inglaterra. Luego actuó en Austria, Alemania, Checoslovaquia y luego en otros países. Muchos escucharon por primera vez el nombre del artista en los programas musicales de la BBC, que dirigió durante veinte años, hasta 1950.

Uno de los principales objetivos de las actividades itinerantes de Boult era promover el trabajo de sus contemporáneos, compositores ingleses del siglo XX. Allá por el 1935, realizó un concierto de música inglesa en el Festival de Salzburgo con gran éxito, cuatro años después dirigió su actuación en la Exposición Mundial de Nueva York. Boult dirigió los estrenos de obras tan significativas como la suite orquestal “Planets” de G. Holst, la Pastoral Symphony de R. Vaughan Williams, la Colour Symphony y el concierto para piano de A. Bliss. Al mismo tiempo, Boult es conocido como un excelente intérprete de los clásicos. Su extenso repertorio incluye obras de compositores de todos los países y épocas, incluida la música rusa, representada por los nombres de Tchaikovsky, Borodin, Rachmaninoff y otros compositores.

Muchos años de experiencia le permiten a Boult ponerse rápidamente en contacto con músicos, aprender fácilmente nuevas piezas; sabe sacar de la orquesta la claridad del conjunto, el brillo de los colores, la precisión rítmica. Todas estas características son inherentes a la Orquesta Filarmónica de Londres, que Boult dirige desde 1950.

Boult resumió su rica experiencia como director y docente en sus obras literarias y musicales, entre las que destacan la Guía de bolsillo sobre técnicas de dirección, escrita conjuntamente con V. Emery, el estudio de la Pasión de Mateo, su análisis e interpretación, así como el libro “Pensamientos sobre la dirección”, fragmentos del cual han sido traducidos al ruso.

“Directores Contemporáneos”, M. 1969.