Erich Leinsdorf |
Erich Leinsdorf
Leinsdorf es de Austria. En Viena, estudió música, primero bajo la dirección de su madre y luego en la Academia de Música (1931-1933); completó su educación en Salzburgo, donde fue asistente de Bruno Walter y Arturo Toscanini durante cuatro años. Y a pesar de todo esto, el nombre de Leinsdorf se dio a conocer en Europa recién a mediados de los años sesenta, cuando dirigía la Orquesta Sinfónica de Boston y era llamado por críticos y editores en Estados Unidos “músico de 1963”.
Entre los años de estudio y el logro del reconocimiento mundial se encuentra un largo período de trabajo de Leinsdorf, un avance imperceptible pero constante. Fue invitado a América por iniciativa de la famosa cantante Lotta Lehman, quien trabajó con él en Salzburgo, y permaneció en este país. Sus primeros pasos fueron prometedores: Leinsdorf hizo su debut en Nueva York en enero de 1938, dirigiendo Valkyrie. Después de eso, el crítico del New York Times, Noel Strauss, escribió: “A pesar de sus 26 años, el nuevo director dirigió la orquesta con mano segura y, en general, causó una impresión favorable. Si bien no hubo nada llamativo en su trabajo, mostró una sólida musicalidad, y su talento promete mucho.
Unos dos años más tarde, tras la muerte de Bodanzky, Leinsdorf se convirtió, de hecho, en el director titular del repertorio alemán de la Metropolitan Opera y permaneció allí hasta 1943. Al principio, muchos artistas lo aceptaron con hostilidad: su manera de dirigir era demasiado divergente, su deseo de adherirse estrictamente al texto del autor con las tradiciones de Bodanzka, lo que permitió desviaciones significativas de las tradiciones de interpretación, acelerando el ritmo y los cortes. Pero poco a poco Leinsdorf logró ganarse el prestigio y el respeto de la orquesta y los solistas. Ya en ese momento, los críticos perspicaces, y sobre todo D. Yuen, le auguran un futuro brillante, encontrando en el talento y la forma del artista mucho en común con su gran maestro; algunos incluso lo llamaron “el joven Toscanini”.
En 1943, el director fue invitado a dirigir la Orquesta de Cleveland, pero no tuvo tiempo de aclimatarse allí, ya que fue reclutado por el ejército, donde sirvió durante un año y medio. Posteriormente, se instaló durante ocho años como director titular en Rochester, realizando giras periódicas por diversas ciudades de los Estados Unidos. Luego, durante algún tiempo, dirigió la Ópera de la ciudad de Nueva York, realizó actuaciones en la Ópera Metropolitana. A pesar de su sólida reputación, pocos podrían haber predicho el subsiguiente ascenso meteórico. Pero después de que Charles Munsch anunciara que dejaba la Orquesta de Boston, la dirección decidió invitar a Leinsdorf, con quien esta orquesta ya había actuado una vez. Y no se equivocó: los años posteriores del trabajo de Leinsdorf en Boston enriquecieron tanto al director como al equipo. Bajo Leinsdorf, la orquesta amplió su repertorio, limitado en gran medida bajo Münsche a la música francesa y algunas piezas clásicas. La ya ejemplar disciplina de la orquesta ha crecido. Las numerosas giras europeas de Leinsdorf en los últimos años, incluidas las actuaciones en la Primavera de Praga en 1966, han confirmado que el director está ahora en la cima de su talento.
La imagen creativa de Leinsdorf combinó armónicamente lo mejor de la escuela romántica vienesa, que aprendió de Bruno Walter, la amplitud y capacidad de trabajar con la orquesta en concierto y en el teatro, que le transmitió Toscanini, y finalmente, la experiencia ganado a lo largo de los años de trabajo en los EE.UU. En cuanto a la amplitud de las inclinaciones del repertorio del artista, esto se puede juzgar a partir de sus grabaciones. Entre ellos se encuentran muchas óperas y música sinfónica. Entre los primeros merecen ser nombrados “Don Giovanni” y “Las bodas de Fígaro” de Mozart, “Cio-Cio-san”, “Tosca”, “Turandot”, “La Boheme” de Puccini, “Lucia di Lammermoor” de Donizetti, “El barbero de Sevilla” de Rossini, “Macbeth” de Verdi, “Valquiria” de Wagner, “Ariadne auf Naxos” de Strauss… ¡Una lista realmente impresionante! La música sinfónica no es menos rica y variada: entre los discos grabados por Leinsdorf, encontramos la Primera y Quinta Sinfonías de Mahler, las Terceras de Beethoven y Brahms, la Quinta de Prokofiev, Júpiter de Mozart, Sueño de una noche de verano de Mendelssohn, Vida de un héroe de Richard Strauss, extractos de Wozzeck de Berg. Y entre los conciertos instrumentales grabados por Leinsdorf en colaboración con grandes maestros se encuentra el Segundo Concierto para piano de Brahms con Richter.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
