Eugeny Glebov (Eugeny Glebov) |

eugenio glebov

Muchas de las mejores páginas de la cultura musical de la Bielorrusia moderna están relacionadas con la obra de E. Glebov, principalmente en los géneros sinfónico, de ballet y de cantata-oratorio. Sin duda, la atracción del compositor por las grandes formas escénicas (además de los ballets, creó la ópera Tu primavera – 1963, la opereta La parábola de los herederos, o Escándalo en el inframundo – 1970, la comedia musical El millonario – 1986). El camino de Glebov hacia el arte no fue fácil: solo a la edad de 20 años pudo comenzar lecciones profesionales de música, lo que siempre había sido un sueño preciado para un joven. En su familia de trabajadores ferroviarios hereditarios, siempre les encantó cantar. Incluso en la infancia, sin saber las notas, el futuro compositor aprendió a tocar la guitarra, la balalaica y la mandolina. En 1947, después de ingresar a la Escuela Técnica de Ferrocarriles de Roslavl según la tradición familiar, Glebov no abandona su pasión: participa activamente en actuaciones de aficionados, organiza un coro y un conjunto instrumental. En 1948, apareció la primera composición del joven autor: la canción "Student Farewell". Su éxito le dio confianza a Glebov.

Habiéndose mudado a Mogilev, donde trabaja como inspector de vagones, Glebov asiste a clases en la escuela de música local. La reunión con el famoso músico bielorruso I. Zhinovich, quien me aconsejó ingresar al conservatorio, se volvió decisiva. En 1950, el sueño de Glebov se hizo realidad y pronto, gracias a su extraordinaria perseverancia y determinación, se convirtió en uno de los mejores alumnos de la clase de composición del profesor A. Bogatyrev. Trabajando mucho y fructíferamente, Glebov se dejó llevar para siempre por el folclore bielorruso, que penetró profundamente en su trabajo. El compositor escribe constantemente obras para la orquesta de instrumentos populares bielorrusos, para varios instrumentos solistas.

La actividad de Glebov es multifacética. Desde 1954, se dedicó a la pedagogía, primero enseñando (hasta 1963) en el Colegio Musical de Minsk, luego enseñando composición en el conservatorio. El trabajo como director de la orquesta sinfónica y de variedades de la Televisión y Radiodifusión Estatal de la BSSR, en el cine (editor de música de Belarusfilm), en el teatro republicano del joven espectador (director y compositor) influyó activamente en la creatividad. Entonces, el repertorio infantil sigue siendo el amor invariable de Glebov (canciones, el oratorio "Invitación a la tierra de la infancia" - 1973, piezas instrumentales, etc.). Sin embargo, a pesar de la variedad de pasatiempos, Glebov es ante todo un compositor sinfónico. Junto con las composiciones del programa ("Poem-Legend" - 1955; "Polessky Suite" - 1964; "Alpine Symphony-Ballad" - 1967; 3 suites del ballet "The Chosen One" - 1969; 3 suites del ballet "Til Ulenspiegel" ”, 1973-74; Concierto para orquesta “The Call” – 1988, etc.) Glebov creó 5 sinfonías, 2 de las cuales también son programáticas (Primera, “Partisan” – 1958 y Quinta, “To the World” – 1985). Las sinfonías encarnaron las características más importantes de la personalidad artística del compositor: el deseo de reflejar la riqueza de la vida circundante, el complejo mundo espiritual de la generación moderna, el drama de la época. No es casualidad que una de sus mejores obras, la Segunda Sinfonía (1963), la dedicó el compositor a la juventud.

La caligrafía del compositor se caracteriza por la agudeza de los medios expresivos, el relieve de las temáticas (a menudo de origen folclórico), un acertado sentido de la forma, un excelente dominio de la paleta orquestal, especialmente generoso en sus partituras sinfónicas. Las cualidades de un dramaturgo y sinfonista se refractaron de una manera inusualmente interesante en los ballets de Glebov, que ocuparon un lugar firme no solo en el escenario nacional, sino también en el extranjero. La gran ventaja de la música de ballet del compositor es su plasticidad, estrecha conexión con la coreografía. El carácter teatral y espectacular del ballet también determinó la especial amplitud de temas y tramas dirigidas a diferentes épocas y países. Al mismo tiempo, el género se interpreta de manera muy flexible, desde pequeñas miniaturas características, un cuento de hadas filosófico hasta dramas musicales de varios actos que hablan sobre el destino histórico de las personas ("Sueño" - 1961; "Partisano bielorruso" - 1965 ; novelas coreográficas “Hiroshima”, “Blues”, “Frente”, “Dólar”, “Danza Española”, “Mosqueteros”, “Souvenirs” – 1965; “Balada Alpina” – 1967; “La Elegida” – 1969; “ Til Ulenspiegel” – 1973; Tres miniaturas para el Conjunto de Danza Folclórica de la BSSR – 1980; “El Principito” – 1981).

El arte de Glebov siempre gravita hacia la ciudadanía. Esto se manifiesta claramente en sus composiciones de cantata-oratorio. Pero el tema antibélico, tan cercano a los artistas de Bielorrusia, adquiere un sonido especial en la obra del compositor, que sonó con mucha fuerza en el ballet “Alpine Ballad” (basado en el cuento de V. Bykov), en la Quinta Sinfónica, en el ciclo vocal-sinfónico “Recuerdo” (1964) y en “Balada de la memoria” (1984), en el Concierto para voz y orquesta (1965).

El trabajo del compositor ha recibido reconocimiento nacional, fiel a sí mismo, Evgeny Glebov continúa “defendiendo activamente el derecho a vivir” con su música.

G. Zhdanova