Historia del piano eléctrico

La música siempre ha ocupado un lugar especial en la vida de las personas. Es difícil incluso imaginar cuántos instrumentos musicales se han creado en la historia de la humanidad. Uno de esos instrumentos es el piano eléctrico.

La historia del piano eléctrico

Lo mejor es comenzar la historia del piano eléctrico con su antecesor, el piano. El instrumento musical de percusión-teclado apareció a principios del siglo XVIII, gracias al maestro italiano Bartolomeo Cristofori. Durante la época de Haydn y Mozart, el piano fue un gran éxito. Pero el tiempo, como la tecnología, no se detiene.

Los primeros intentos de crear un análogo electromecánico del piano se realizaron en el siglo XIX. El objetivo principal es crear una herramienta compacta que sea asequible y fácil de fabricar. La tarea se completó por completo solo a fines de 19, cuando se presentó al mundo el primer piano eléctrico Neo-Bechstein de fabricación alemana. En el mismo año, apareció el piano eléctrico Vivi-Tone Clavier del ingeniero estadounidense Lloyd Loar, cuya característica distintiva era la ausencia de cuerdas, que fueron reemplazadas por lengüetas de metal.

Los pianos eléctricos alcanzaron su punto máximo de popularidad en la década de 1970. Los modelos más famosos de las firmas Rhodes, Wurlitzer y Hohner llenaron los mercados de América y Europa. Los pianos eléctricos tenían una amplia gama de tonos y timbres, haciéndose especialmente populares en la música jazz, pop y rock.

En la década de 1980, los pianos eléctricos comenzaron a ser reemplazados por pianos electrónicos. Había un modelo llamado Minimoog. Los desarrolladores redujeron el tamaño del sintetizador, lo que hizo que el piano eléctrico fuera más accesible. Uno tras otro, comenzaron a aparecer nuevos modelos de sintetizadores que podían reproducir varios sonidos al mismo tiempo. El principio de su trabajo era bastante simple. Debajo de cada tecla se establecía un contacto que, al ser presionado, cerraba el circuito y emitía un sonido. La fuerza de presión no afectó el volumen del sonido. Con el tiempo, el dispositivo se mejoró instalando dos grupos de contactos. Un grupo trabajó junto con presionar, el otro antes de que el sonido se desvaneciera. Ahora puede ajustar el volumen del sonido.

Los sintetizadores combinaron dos direcciones musicales: techno y house. En la década de 1980, surgió el estándar de audio digital, MIDI. Hizo posible codificar sonidos y pistas de música en forma digital, para procesarlos para un estilo determinado. En 1995, se lanzó un sintetizador con una lista ampliada de sonidos sintetizados. Fue creado por la empresa sueca Clavia.

Los sintetizadores reemplazaron, pero no reemplazaron, los pianos clásicos, los pianos de cola y los órganos. Están a la par de los clásicos atemporales y se utilizan ampliamente en el arte de la música. Cada músico tiene derecho a elegir qué instrumento usar dependiendo de la dirección de la música que se está creando. La popularidad de los sintetizadores en el mundo moderno es difícil de subestimar. En casi todas las tiendas de música puede encontrar una gran variedad de estos productos. Las empresas de desarrollo de juguetes han creado su propia versión: un mini piano eléctrico para niños. Desde un niño pequeño hasta un adulto, una de cada tres personas en el planeta se ha encontrado directa o indirectamente con un piano eléctrico, después de tocarlo con deleite.