Interpretación |

Interpretación (del lat. interpretatio – aclaración, interpretación) – arts. interpretación de un cantante, instrumentista, director, conjunto de música de cámara. obras en el proceso de su ejecución, se expresará la divulgación del contenido ideológico y figurativo de la música. y tecnología realizar medios. demanda judicial. I. depende de la estética. los principios de la escuela o dirección a la que pertenece el artista, de su individuo. características y artes ideológicas. intención. I. presupone el individuo. acercamiento a la música interpretada, actitud activa frente a ella, presencia del propio intérprete. concepto creativo de la encarnación de la intención del autor.

Reclamo I. en propia. El sentido de la palabra surge y se desarrolla a partir de ser. Siglo 18, cuando la música. la composición y la interpretación están ganando cada vez más independencia, y el intérprete se convierte en un intérprete no de sus propias composiciones, sino de obras de arte. otros autores. La formación de art-va I. fue paralela al proceso de profundización gradual del principio individual en la música, con la complicación de su expresión. y tecnología fondos.

La importancia del intérprete, el nuevo tipo de músico, aumentó especialmente en el siglo XIX. Gradualmente, las tareas de I. se vuelven más complicadas. Se pliegan diff. estilos musicales rendimiento, se asocian con ellos psicológico., ideológico. y problemas tecnológicos de rendimiento, cuestiones de dominio, escuelas, etc.

Características de I. destacados artistas de los siglos 18-19. solo se puede identificar sobre la base de las letras supervivientes. pruebas, a menudo incompletas y subjetivas. En los casos en que el ejecutante fuera también el compositor, las criaturas. ayuda a establecer las características de su I. proporciona un estudio de su creatividad. estilo, en Krom siempre refleja las artes. individualidad, que también determina las características únicas de I. (N. Paganini, F. Liszt, F. Chopin, SV Rachmaninov y otros). El estudio de I. artistas del siglo XIX. sucesiones facilitadas y más cercanas. realizar la comunicación. escuelas, así como la presencia de ediciones, elaboración y transcripciones de musas. obras, cuyos autores suelen ser destacados intérpretes. En ellos, en la propia notación musical, se fijan las musas. I. Con la ayuda de edición y procesamiento de música. pinchar. se adapta a las técnicas y art.-estéticas. tendencias del estilo interpretativo, cuyo representante es el intérprete (por ejemplo, “Folia” de Corelli en las transcripciones de J. Leonard, F. David y F. Kreisler, o “Campanella” de Paganini en las transcripciones de Liszt y F. Busoni, etc.). Medio. asistencia en el estudio de reclamaciones I. 19 siglo. proporciona una grabación de sonido que ha conservado muchas muestras de I. de artistas destacados del pasado (después de la invención del fonógrafo, la grabadora de gramófono y la grabación en cinta, el arte de I. cada año recibió un reflejo más y más completo en las grabaciones de sonido) . En el sentido amplio de la palabra, las características de I. son hasta cierto punto inherentes a cualquier descripción verbal, evaluación de la música, en análisis, poética. descripciones, etc

Referencias: ver pr art. Actuación musical.

IM Yampolski