Komitas (Comitas) |

Komitas

Siempre he estado y seguiré cautivado por la música de Komitas. A. Khachaturian

Un destacado compositor armenio, folclorista, cantante, director de coro, maestro, figura musical y pública, Komitas (nombre real Soghomon Gevorkovich Soghomonyan) desempeñó un papel extremadamente importante en la formación y el desarrollo de la escuela nacional de compositores. Su experiencia en la traducción de las tradiciones de la música profesional europea a nivel nacional y, en particular, los arreglos de muchas voces de canciones populares armenias monódicas (de una sola voz), fueron de gran importancia para las generaciones posteriores de compositores armenios. Komitas es el fundador de la etnografía musical armenia, quien hizo una contribución invaluable al folclore musical nacional: recopiló la antología más rica de canciones campesinas armenias y antiguas de Gusan (el arte de los cantantes y narradores). El arte polifacético de Komitas reveló al mundo toda la riqueza de la cultura de la canción popular armenia. Su música impresiona con una pureza y castidad asombrosas. Melodía penetrante, refracción sutil de rasgos armónicos y color del folclore nacional, textura refinada, perfección de forma son características de su estilo.

Komitas es el autor de un número relativamente pequeño de obras, incluida la Liturgia ("Patarag"), miniaturas para piano, arreglos corales y solistas de canciones campesinas y urbanas, escenas de ópera individuales ("Anush", "Víctimas de la delicadeza", "Sasun héroes”). Gracias a sus habilidades musicales sobresalientes y su maravillosa voz, el niño huérfano temprano en 1881 se inscribió como graduado de la Academia Teológica Etchmiadzin. Aquí se revela completamente su talento sobresaliente: Komitas se familiariza con la teoría europea de la música, escribe canciones de iglesia y folklóricas, hace los primeros experimentos en el procesamiento coral (polifónico) de canciones campesinas.

Después de completar el curso de la Academia en 1893, fue elevado al rango de hieromonje y en honor al destacado himnario armenio del siglo XIX. nombrado después de Komitas. Pronto Komitas fue nombrado allí como profesor de canto; en paralelo, dirige el coro, organiza una orquesta de instrumentos folklóricos.

En 1894-95. aparecen impresas las primeras grabaciones de canciones populares de Komitas y el artículo “Melodías de la iglesia armenia”. Al darse cuenta de la insuficiencia de su conocimiento musical y teórico, en 1896 Komitas se fue a Berlín para completar su educación. Durante tres años en el conservatorio privado de R. Schmidt, estudió cursos de composición, tomó lecciones de piano, canto y dirección coral. En la universidad, Komitas asiste a conferencias sobre filosofía, estética, historia general e historia de la música. Por supuesto, la atención se centra en la rica vida musical de Berlín, donde escucha ensayos y conciertos de la orquesta sinfónica, así como representaciones de ópera. Durante su estadía en Berlín, da conferencias públicas sobre música folclórica y religiosa armenia. La autoridad de Komitas como folclorista-investigador es tan alta que la Sociedad Musical Internacional lo elige como miembro y publica los materiales de sus conferencias.

En 1899, Komitas regresó a Etchmiadzin. Los años de su actividad más fructífera comenzaron en diversas esferas de la cultura musical nacional: científica, etnográfica, creativa, escénica, pedagógica. Está trabajando en una importante "Colección etnográfica", grabando alrededor de 4000 melodías seculares y eclesiásticas armenias, kurdas, persas y turcas, descifrando khaz armenios (notas), estudiando la teoría de los modos, canciones populares en sí mismas. En los mismos años crea arreglos de canciones para coro sin acompañamiento, marcados por un delicado gusto artístico, incluidos por el compositor en los programas de sus conciertos. Estas canciones son diferentes en afiliación figurativa y de género: amor lírica, cómica, danza ("Primavera", "Caminata", "Caminaba, brillaba"). Entre ellos se encuentran monólogos trágicos ("La grulla", "Canción de los vagabundos"), laborales ("La Lori Orovel", "La canción del granero"), pinturas rituales ("Saludos a la mañana"), épico-heroico. (“Los Valientes de Sipán”) y pinturas de paisajes. (“La luna es tierna”) ciclos.

En 1905-07. Komitas da muchos conciertos, dirige el coro y participa activamente en actividades musicales y de propaganda. En 1905, junto con el grupo coral que creó en Etchmiadzin, se dirigió al entonces centro de la cultura musical de Transcaucasia, Tiflis (Tbilisi), donde realizó conciertos y conferencias con gran éxito. Un año después, en diciembre de 1906, en París, con sus conciertos y conferencias, Komitas atrajo la atención de músicos ilustres, representantes del mundo científico y artístico. Los discursos tuvieron una gran resonancia. El valor artístico de las adaptaciones y composiciones originales de Komitas es tan significativo que le dio motivos a C. Debussy para decir: “Si Komitas escribiera solo “Antuni” (“La canción de los sin techo.” – DA), entonces esto sería suficiente considerarlo un gran artista”. Los artículos de Komitas "Música campesina armenia" y una colección de canciones editadas por él "Armenian Lyre" se publican en París. Posteriormente, sus conciertos tuvieron lugar en Zúrich, Ginebra, Lausana, Berna, Venecia.

Al regresar a Etchmiadzin (1907), Komitas continuó su intensa actividad multifacética durante tres años. Está madurando un plan para crear la ópera "Anush". Al mismo tiempo, la relación entre Komitas y su entorno eclesiástico se deteriora cada vez más. La enemistad abierta por parte del clero reaccionario, su completa incomprensión del significado histórico de sus actividades, obligó al compositor a dejar Etchmiadzin (1910) y establecerse en Constantinopla con la esperanza de crear allí un conservatorio armenio. Aunque no logra realizar este plan, Komitas se dedica a actividades pedagógicas y escénicas con la misma energía: realiza conciertos en las ciudades de Turquía y Egipto, actuando como líder de los coros que organiza y como cantante solista. Las grabaciones de gramófono del canto de Komitas, realizadas durante estos años, dan una idea de su voz de timbre suave de barítono, la manera de cantar, que transmite el estilo de la canción interpretada con una sutileza excepcional. En esencia, fue el fundador de la escuela nacional de canto.

Como antes, Komitas está invitado a dar conferencias y reportajes en los centros musicales más grandes de Europa: Berlín, Leipzig, París. Los informes sobre la música folclórica armenia, realizados en junio de 1914 en París en el congreso de la Sociedad Musical Internacional, según él, causaron una gran impresión en los participantes del foro.

La actividad creativa de Komitas se vio interrumpida por los trágicos acontecimientos del genocidio, la masacre de armenios, organizada por las autoridades turcas. El 11 de abril de 1915, después de ser encarcelado, él, junto con un grupo de destacadas figuras armenias de la literatura y el arte, fue exiliado a lo profundo de Turquía. A petición de personas influyentes, Komitas es devuelto a Constantinopla. Sin embargo, lo que vio afectó tanto su psique que en 1916 terminó en un hospital para enfermos mentales. En 1919, Komitas fue transportado a París, donde murió. Los restos del compositor fueron enterrados en el panteón de científicos y artistas de Ereván. El trabajo de Komitas entró en el fondo dorado de la cultura musical armenia. El destacado poeta armenio Yeghishe Charents habló maravillosamente sobre su conexión de sangre con su pueblo:

Cantor, eres alimentado por la gente, tomaste una canción de él, soñaste con alegría, como él, sus sufrimientos y preocupaciones compartiste en tu destino, por cómo la sabiduría del hombre, dada a ti desde la infancia, la gente es puro dialecto.

D. Arutyunov