Panteleimon Markovich Nortsov (Panteleimon Nortsov) |
Panteleimon Nortsov
“En la última presentación de La dama de picas en el Teatro Experimental, el aún muy joven artista Nortsov actuó como Yeletsky, quien promete convertirse en una gran fuerza escénica. Tiene una voz excelente, una gran musicalidad, una apariencia escénica favorable y la capacidad de permanecer en el escenario … “” … En un artista joven, es agradable combinar un gran talento con una gran cantidad de modestia y moderación en el escenario. Se puede ver que busca con curiosidad la encarnación correcta de las imágenes escénicas y, al mismo tiempo, no le gusta la vistosidad externa de la transmisión … ”Estas fueron las respuestas de la prensa a las primeras actuaciones de Panteleimon Markovich Nortsov. Un barítono fuerte y hermoso de amplio rango, con un sonido encantador en todos los registros, una dicción expresiva y un talento artístico sobresaliente rápidamente promovieron a Panteleimon Markovich a las filas de los mejores cantantes del Teatro Bolshoi.
Nació en 1900 en el pueblo de Paskovschina, provincia de Poltava, en una familia campesina pobre. Cuando el niño tenía nueve años, llegó a Kyiv, donde fue aceptado en el coro Kalishevsky. Entonces comenzó a ganarse la vida de forma independiente y a ayudar a la familia que quedaba en el pueblo. El coro Kaliszewski actuaba en las aldeas por lo general solo los sábados y domingos y, por lo tanto, el adolescente tenía mucho tiempo libre, que solía preparar para los exámenes de la escuela secundaria.
En 1917 se graduó en el Fifth Evening Kyiv Gymnasium. Luego, el joven regresó a su pueblo natal, donde a menudo actuaba como líder en coros de aficionados, cantando canciones populares ucranianas con gran sentimiento. Es curioso que en su juventud, Nortsov creía que tenía un tenor, y solo después de las primeras lecciones privadas con un profesor en el Conservatorio de Kyiv, Tsvetkov se convenció de que debería cantar partes de barítono. Después de trabajar bajo la guía de este maestro experimentado durante casi tres años, Panteleimon Markovich fue aceptado en su clase en el conservatorio.
Poco después de eso, fue invitado a la compañía de la Ópera de Kyiv y se le indicó que cantara partes como Valentine en Faust, Sharpless en Cio-Cio-San, Frederic en Lakma. 1925 es una fecha significativa en la trayectoria creativa de Panteleimon Markovich. Este año se graduó del Conservatorio de Kyiv y conoció a Konstantin Sergeevich Stanislavsky por primera vez.
La dirección del conservatorio mostró al famoso maestro de escena, que vino a Kyiv junto con el teatro que lleva su nombre, una serie de fragmentos de ópera interpretados por estudiantes graduados. Entre ellos estaba P. Nortsov. Konstantin Sergeevich llamó la atención sobre él y lo invitó a venir a Moscú para ingresar al teatro. Al encontrarse en Moscú, Panteleimon Markovich decidió participar en la audición de voces anunciada en ese momento por el Teatro Bolshoi, y se inscribió en su compañía. Al mismo tiempo, comenzó a estudiar en el estudio de ópera del teatro bajo la dirección del director A. Petrovsky, quien hizo mucho para dar forma a la imagen creativa del joven cantante, enseñándole a trabajar en la creación de un escenario profundo. imagen.
En la primera temporada, en el escenario del Teatro Bolshoi, Panteleimon Markovich cantó solo una pequeña parte en Sadko y preparó a Yeletsky en The Queen of Spades. Continuó estudiando en el estudio de ópera del teatro, donde el director era el destacado músico V. Suk, quien dedicó mucho tiempo y atención a trabajar con el joven cantante. El renombrado director tuvo un gran impacto en el desarrollo del talento de Nortsov. En 1926-1927, Panteleimon Markovich trabajó en los teatros de ópera de Jarkov y Kiev como solista principal, interpretando muchos papeles importantes. En Kyiv, el joven artista cantó Onegin por primera vez en una actuación en la que su compañero en el papel de Lensky fue Leonid Vitalyevich Sobinov. Nortsov estaba muy preocupado, pero el gran cantante ruso lo trató con mucho cariño y amabilidad, y luego habló bien de su voz.
Desde la temporada 1927/28, Panteleimon Markovich ha estado cantando continuamente en el escenario del Teatro Bolshoi de Moscú. Aquí cantó más de 35 partes de ópera, incluyendo Onegin, Mazepa, Yeletsky, Mizgir en The Snow Maiden, Vedenets Guest en Sadko, Mercutio en Romeo and Juliet, Germont en La Traviata, Escamillo en Carmen, Frederic en Lakma, Figaro en El Barbero de Sevilla. P. Nortsov sabe cómo crear imágenes veraces y profundamente sentidas que encuentran una cálida respuesta en los corazones de la audiencia. Con gran habilidad dibuja el pesado drama emocional de Onegin, pone profunda expresividad psicológica en la imagen de Mazepa. La cantante es excelente en el fabuloso Mizgir en The Snow Maiden y muchas imágenes vívidas en las óperas del repertorio de Europa occidental. Aquí, lleno de nobleza, Germont en La Traviata, y el alegre Fígaro en El barbero de Sevilla, y el temperamental Escamillo en Carmen. Nortsov debe su éxito en el escenario a la feliz combinación de una voz encantadora, amplia y fluida con la suavidad y sinceridad de su interpretación, que siempre se encuentra en una gran altura artística.
De sus maestros, tomó una alta cultura musical de interpretación, distinguida por la sutileza de la interpretación de cada parte interpretada, una profunda penetración en la esencia musical y dramática de la imagen escénica creada. Su barítono ligero y plateado se distingue por su sonido original, que le permite reconocer inmediatamente la voz de Nortsov. El pianissimo del cantante suena sincero y muy expresivo, por lo que tiene especial éxito en arias que requieren un acabado de filigrana calado. Siempre logra un equilibrio entre el sonido y la palabra. Sus gestos están cuidadosamente pensados y son extremadamente tacaños. Todas estas cualidades dan al artista la oportunidad de crear imágenes escénicas profundamente individualizadas.
Es uno de los mejores Onegins de la escena operística rusa. El cantante sutil y sensible dota a su Onegin de las características de una aristocracia fría y contenida, como si encadenara los sentimientos del héroe incluso en momentos de grandes experiencias espirituales. Es recordado durante mucho tiempo por su interpretación del arioso “Ay, no hay duda” en el tercer acto de la ópera. Y al mismo tiempo, con gran temperamento, canta los dísticos de Escamillo en Carmen, llenos de pasión y sol del sur. Pero aquí, también, el artista se mantiene fiel a sí mismo, prescindiendo de efectos baratos, que otros cantantes pecan; en estos versos, su canto se convierte a menudo en gritos, acompañados de suspiros sentimentales. Nortsov es ampliamente conocido como un destacado cantante de cámara: un intérprete sutil y reflexivo de obras de los clásicos rusos y de Europa occidental. Su repertorio incluye canciones y romances de Rimsky-Korsakov, Borodin, Tchaikovsky, Schumann, Schubert, Liszt.
Con honor, la cantante representó el arte soviético mucho más allá de las fronteras de nuestra Patria. En 1934 participó en una gira por Turquía, y tras la Gran Guerra Patriótica actuó con gran éxito en los países de democracia popular (Bulgaria y Albania). “El pueblo albanés amante de la libertad tiene un amor ilimitado por la Unión Soviética”, dice Nortsov. – En todas las ciudades y pueblos que visitamos, la gente salió a nuestro encuentro con pancartas y enormes ramos de flores. Nuestras presentaciones de conciertos se reunieron con entusiasmo. Las personas que no entraron a la sala de conciertos se amontonaron en las calles cerca de los altavoces. En algunas ciudades tuvimos que actuar en escenarios abiertos y desde balcones para dar oportunidad a un mayor número de espectadores de escuchar nuestros conciertos.
El artista prestó gran atención al trabajo social. Fue elegido miembro del Soviet de Diputados del Pueblo Trabajador de Moscú, participó regularmente en conciertos de patrocinio para unidades del ejército soviético. El gobierno soviético apreció mucho los méritos creativos de Panteleimon Markovich Nortsov. Fue galardonado con el título de Artista del Pueblo de la RSFSR. Fue condecorado con las Órdenes de Lenin y la Bandera Roja del Trabajo, así como con medallas. Laureado del Premio Stalin de primer grado (1942).
Ilustración: Nortsov PM – “Eugene Onegin”. Artista N. Sokolov
