Enrique Granados |
Enrique Granados
El renacimiento de la música nacional española está conectado con la obra de E. Granados. La participación en el movimiento Renacimiento, que recorrió el país a finales del siglo XIX-XNUMX, le dio al compositor un impulso para crear muestras de música clásica de una nueva dirección. Las figuras del Renacimiento, en particular los músicos I. Albeniz, M. de Falla, X. Turina, buscaron sacar a la cultura española del estancamiento, revivir su originalidad y elevar la música nacional al nivel de las avanzadas escuelas de composición europeas. Granados, al igual que otros compositores españoles, estuvo muy influido por F. Pedrel, organizador y líder ideológico del Renacimiento, quien fundamentaba teóricamente las formas de hacer música clásica española en el manifiesto “Por nuestra música”.
Granados recibió sus primeras lecciones de música de un amigo de su padre. Pronto la familia se mudó a Barcelona, donde Granados se convirtió en alumno del famoso maestro X. Pujol (piano). Al mismo tiempo, estudia composición con Pedrel. Gracias a la ayuda de un mecenas, un joven con talento se va a París. Allí perfeccionó en el conservatorio con C. Berio en piano y J. Massenet en composición (1887). En la clase de Berio, Granados conoció a R. Viñes, más tarde un famoso pianista español.
Tras una estancia de dos años en París, Granados regresa a su tierra natal. Está lleno de planes creativos. En 1892 se interpretan sus Danzas Españolas para orquesta sinfónica. Realizó con éxito un solo como pianista en un concierto dirigido por I. Albeniz, quien dirigió su “Rapsodia Española” para piano y orquesta. Con P. Casals, Granados da conciertos en las ciudades de España. “El pianista Granados combinó en su interpretación un sonido suave y melodioso con una técnica brillante: además, fue un colorista sutil y hábil”, escribió el compositor, pianista y musicólogo español H. Nin.
Granados combina con éxito las actividades creativas y escénicas con las sociales y pedagógicas. En 1900 organizó la Sociedad de Conciertos Clásicos de Barcelona, y en 1901 la Academia de Música, que dirigió hasta su muerte. Granados busca desarrollar la independencia creativa en sus alumnos, jóvenes pianistas. A esto dedica sus conferencias. Desarrollando nuevos métodos de técnica pianística, escribe un manual especial “Método de pedalización”.
La parte más valiosa del acervo creativo de Granados son las composiciones para piano. Ya en el primer ciclo de obras de teatro “Bailes españoles” (1892-1900), combina orgánicamente elementos nacionales con técnicas modernas de escritura. El compositor apreció mucho la obra del gran artista español F. Goya. Impresionado por sus pinturas y dibujos de la vida de “Macho” y “Mach”, el compositor creó dos ciclos de obras de teatro llamados “Goyescos”.
A partir de este ciclo, Granados escribe una ópera del mismo nombre. Se convirtió en la última gran obra del compositor. La Primera Guerra Mundial retrasó su estreno en París y el compositor decidió montarlo en Nueva York. El estreno tuvo lugar en enero de 1916. Y el 24 de marzo, un submarino alemán hundió un vapor de pasajeros en el Canal de la Mancha, en el que Granados regresaba a casa.
La trágica muerte no permitió al compositor completar muchos de sus planes. Las mejores páginas de su herencia creativa cautivan a los oyentes con su encanto y calidez. K. Debussy escribió: “No me equivocaré si digo que, escuchando a Granados, es como si vieras un rostro familiar y amado durante mucho tiempo”.
V.Ilyeva
