Flauta: qué es, la estructura del instrumento, sonido, historia de origen, tipos

La flauta es uno de los instrumentos musicales más antiguos que ha influido en muchas culturas del mundo.

que es una flauta

Tipo: instrumento musical de viento de madera, aerófono. Pertenece al grupo de los instrumentos de viento madera, pertenece a la clase de los labiales. En la música se utiliza en todos los géneros, desde el folklore hasta el pop.

El nombre ruso del instrumento proviene del nombre latino – “flauta”.

Estructura

La versión clásica consta de un cuerpo cilíndrico alargado, un corcho, una esponja, un bozal, válvulas y un codo inferior. Los colores más comunes son marrón, plata, rojo oscuro.

La gran flauta se caracteriza por una cabeza recta. En los modelos alto y bajo, se usa uno curvo. Material de producción: madera, plata, platino, níquel. Tipo de cabeza – cilíndrica. A la izquierda hay un corcho que sostiene la acción del instrumento.

Hay 2 diseños adicionales:

• En línea. Las válvulas están ubicadas en una fila.
• compensar. La válvula de sal se encuentra por separado.

sondeo

Una flauta crea sonido cuando un chorro de aire atraviesa un agujero, lo que crea una vibración. La corriente de aire soplado actúa según la ley de Bernoulli. El músico cambia el rango de sonido abriendo y cerrando agujeros en el cuerpo del instrumento. Esto cambia la longitud del resonador, lo que se refleja en la frecuencia de la superficie resonante. Al controlar la presión del aire, el músico también puede cambiar el rango de sonido con una sola boca.

Los modelos abiertos suenan una octava más bajo que los modelos cerrados del mismo tamaño. Rango de sonido de modelo grande: H a C4.

Tipos

A diferencia de otros instrumentos musicales, las variedades de flautas difieren mucho tanto en estructura como en sonido.

Las flautas sin silbato tienen el diseño más simple. El músico sopla aire por un agujero, que sale por el otro con un sonido. El sonido está controlado por la fuerza de la respiración y los agujeros para los dedos superpuestos. Un ejemplo es el tradicional kena indio. La longitud estándar de la kena es de 25-70 cm. Se utiliza en el trabajo de los pueblos indígenas de América del Sur. Variaciones similares sin dispositivo de silbato son el shakuhachi de bambú japonés y la flauta xiao de madera china.

Los aerófonos con dispositivo de silbato producen un sonido formado por el paso de una corriente de aire a través de un mecanismo especial. El mecanismo se llama boquilla, el ejecutante sopla en él. Un ejemplo de una versión de silbato es la grabadora. Se instala un bloque en la parte de la cabeza. Los agujeros inferiores son dobles. La nota se toma con la ayuda de digitaciones de tenedor. El carácter del sonido es débil, los modelos transversales suenan más fuerte.

Un tipo similar es la flauta. Común entre los pueblos eslavos. Se caracteriza por un rango sonoro de 2 octavas. Longitud 30-35 cm. Instrumentos populares rusos relacionados: pífano, pyzhatka, doble zhaleyka.

La flauta doble es un diseño emparejado con un dispositivo de silbato doble. La versión bielorrusa se llama tubería de par. La longitud del primer tubo es de 330-250 mm, el segundo de 270-390 mm. Al jugar, se sostienen en un ángulo el uno del otro.

Las versiones de varios cañones parecen una serie de tubos grapados de diferentes longitudes. El músico sopla alternativamente en diferentes tubos, cuyo extremo suena con un timbre diferente. Ejemplos: siringa, flauta de pan, coogicles.

La flauta moderna está hecha de metal. Sonido característico – soprano. El paso se cambia soplando y cerrando y abriendo las válvulas. Se refiere a los aerófonos transversales.

Historia de origen y desarrollo.

La historia de la flauta se remonta a unos 45 años. El precursor de la flauta es el denunciante. Este es el nombre que se le da a los tubos de silbato primitivos con dos orificios: para la inhalación de aire y su salida. La aparición de la flauta está asociada con el comienzo de la aparición de agujeros para los dedos.

Los restos de la flauta más antigua se encontraron en Eslovenia, en el sitio arqueológico de Divye Babe. La edad aproximada del hallazgo es de 43 años. Se cree que esta es la parte más antigua encontrada de un instrumento musical, y podría aparecer por primera vez en el territorio de la actual Eslovenia. La mayoría de los estudiosos atribuyen la invención de la flauta Divya Baba a los neandertales. El investigador esloveno M. Brodar cree que el hallazgo fue inventado por los cromañones de finales del Paleolítico.

A fines de la década de 2000, se encontró otra variación antigua en Alemania, cerca de Ulm. Tiene un tamaño pequeño. El diseño de cinco orificios presenta un corte en forma de Y para la boca del artista. Hecho de los huesos de un buitre. Más tarde, se descubrieron aerófonos más antiguos en Alemania. Se encontraron hallazgos de 42 a 43 años en el suburbio de Blaubeuren.

Se encontraron varios aerófonos en el desfiladero de Hole Fels, no lejos de las pinturas rupestres. Hablando sobre el hallazgo, los científicos propusieron la teoría de que “muestra la existencia de costumbres musicales en un momento en que la gente moderna colonizó Europa”. Los científicos también dijeron que encontrar la herramienta ayudaría a explicar las diferencias culturales y mentales entre los neandertales y los primeros humanos modernos.

Una flauta de hueso que conservaba sus propiedades para tocar fue recuperada de la tumba de Xiahu en Henan, China. Junto a ella se encontraban otros 29 ejemplares rotos con ligeras diferencias en la estructura. Edad – 9 años. Número de orificios para los dedos 000-5.

La flauta travesera china más antigua que se conserva se encontró en la tumba del príncipe Yi. Los chinos lo llaman "chi". Es posible que se haya inventado en el 433 a. C., durante la última dinastía Zhou. Cuerpo fabricado en bambú lacado. Hay 5 recortes en el lateral. Chi se menciona en los textos de Confucio.

El registro escrito más antiguo de un instrumento de viento data del 2600-2700 a. La autoría se atribuye al pueblo sumerio. Los instrumentos de viento también se mencionan en una tablilla traducida recientemente con un poema sobre GilPlaysh. El poema épico fue escrito entre 2100 y 600 a.

Entre los datos interesantes: se tradujeron varias tablillas sumerias conocidas como “textos musicales”. Las tablas contienen instrucciones para afinar las escalas de los instrumentos musicales. Una de las escalas se llama “embubum”, que significa “flauta” en acadio.

Las flautas ocupan un lugar importante en la cultura y la mitología de la India. La literatura india del siglo XVI a. C. contiene muchas referencias a la variación cruzada. Los historiadores de la música creen que India es el lugar de nacimiento de la versión cruzada.

La flauta longitudinal apareció en el territorio del Egipto moderno alrededor del año 3000 a. En la actualidad sigue siendo el principal instrumento de viento en los países musulmanes de Oriente Medio.

En la Edad Media, la flauta travesera se hizo popular en Europa, lo que sigue siendo popular hoy en día. En el siglo XVIII llegaron a Europa ejemplares longitudinales.

En el siglo XIX, el compositor francés Jacques Otteter mejoró la estructura del instrumento. Los orificios para los dedos estaban equipados con válvulas. El resultado es la cobertura de toda la gama cromática de sonido. La creación de un nuevo diseño condujo al desvanecimiento de la popularidad de la grabadora longitudinal. Desde el siglo XIX, la flauta actualizada ha tomado un papel importante en la orquesta. Una orquesta sinfónica sin este instrumento empezó a ser considerada inferior.

En el siglo XIX, Theobald Böhm realizó cambios significativos en el diseño. El artesano dispuso los orificios de acuerdo con los principios acústicos, agregó anillos y válvulas, instaló un canal de sección transversal cilíndrica. La nueva versión estaba hecha de plata, lo que la hacía parecer más cara. Desde entonces, la herramienta no ha recibido grandes cambios en su diseño.

Flautistas notables

Uno de los flautistas modernos más famosos es el italiano Nicola Mazzanti. Grabó varios discos enteramente dedicados a la flauta piccolo. También publica libros sobre cómo tocar el flautín.

El flautista soviético Nikolai Platonov recibió el título de Artista de Honor de la RSFSR. Sus composiciones populares son la ópera "Lieutenant Schmidt", "Overture for Symphony Orchestra", "12 Etudes for Solo".

La cantante estadounidense Lizzo, que interpreta hip-hop alternativo, usa activamente la flauta en sus canciones. En 2020, Lizzo recibió un premio Grammy al Mejor Álbum de Música Urbana Contemporánea.

En la música rock, la banda Jethro Tull fue la primera en utilizar la flauta. El instrumento lo toca el vocalista de la banda, Ian Anderson.