trastes medievales

Un poco de historia.

La música, como cualquier otra ciencia, no se detiene, se desarrolla. La música de nuestro tiempo es bastante diferente de la música del pasado, no solo “de oído”, sino también en cuanto a los modos utilizados. ¿Qué tenemos disponible actualmente? Escala mayor, menor… ¿hay alguna otra igual de extendida? ¿No? La abundancia de música comercial, fácil de escuchar, pone en primer plano la escala menor. ¿Por qué? Este modo es nativo del oído ruso y lo usan. ¿Qué pasa con la música occidental? El modo principal prevalece allí, está más cerca de ellos. Está bien, que así sea. ¿Qué pasa con las melodías orientales? Tomamos el menor, "dimos" el mayor a los pueblos occidentales, pero ¿qué se usa en el este? Tienen melodías muy coloridas, que no deben confundirse con nada. Probemos la siguiente receta: toma la escala mayor y baja el 2º paso medio paso. Aquellos. entre los pasos I y II obtenemos medio tono, y entre los pasos II y III, un tono y medio. Aquí hay un ejemplo, asegúrese de escucharlo:

Figura 1. Estadio II reducido

Sobre las notas C en ambos compases, la línea ondulada es vibrato (para completar el efecto). ¿Escuchaste melodías orientales? Y solo se baja el segundo escalón.

trastes medievales

también son modos de iglesia, también son modos gregorianos, representan una alternancia de pasos de la escala de do mayor. Cada traste contiene ocho pasos. El intervalo entre el primer y el último paso es una octava. Cada modo consta únicamente de los pasos principales, es decir, no hay marcas de accidente. Los modos tienen una secuencia diferente de segundos debido a que cada uno de los modos comienza con diferentes grados de do mayor. Por ejemplo: el modo jónico comienza con la nota “to” y representa do mayor; el modo eólico comienza con la nota "A" y es un A menor.

Inicialmente (siglo IV) había cuatro trastes: de la nota “re” a “re”, de “mi” a “mi”, de “fa” a “fa” y de “sol” a “sol”. Estos modos se denominaron primero, segundo, tercero y cuarto. El autor de estos trastes: Ambrosio de Milán. Estos modos se denominan "auténticos", que se traduce como modos "raíz".

Cada traste constaba de dos tetracordios. El primer tetracordio comenzaba con la tónica, el segundo tetracordio comenzaba con la dominante. Cada uno de los trastes tenía una nota "final" especial (esto es "Finalis", un poco más abajo), que terminaba la pieza musical.

En el siglo VI, el Papa Gregorio Magno añadió 6 trastes más. Sus trastes estaban por debajo de los auténticos en una cuarta perfecta y se llamaban "plagal", que significa trastes "derivados". Los modos plagales se formaron transfiriendo el tetracordio superior una octava hacia abajo. El finalis del modo plagal siguió siendo el finalis de su modo auténtico. El nombre del modo plagal se forma a partir del nombre del modo auténtico con la adición de “Hypo” al comienzo de la palabra.

Por cierto, fue el Papa Gregorio Magno quien introdujo la designación de letras de las notas.

Detengámonos en los siguientes conceptos utilizados para los modos de iglesia:

• Finalis. El tono principal del modo, el tono final. No confundir con tónica, aunque son similares. El finalis no es el centro de gravedad de las notas restantes del modo, pero cuando la melodía termina en él, se percibe de la misma forma que la tónica. El final se llama mejor el "tono final".
• Repercus. Este es el apoyo del segundo traste de la melodía (después del Finalis). Este sonido, característico de este modo, es el tono de repetición. Traducido del latín como “sonido reflejado”.
• Ámbito. Este es el intervalo desde el sonido más bajo del modo hasta el sonido más alto del modo. Indica el “volumen” del traste.

Mesa de trastes de iglesia

Esto con

Cada modo de iglesia tenía su propio carácter. Se llamaba “ethos”. Por ejemplo, el modo dórico se caracterizaba por ser solemne, majestuoso, serio. Una característica común de los modos de iglesia: se evitan la tensión, la gravedad fuerte; la eminencia, la calma son inherentes. La música de la iglesia debe estar separada de todo lo mundano, debe calmar y elevar las almas. Incluso hubo opositores a los modos dórico, frigio y lidio, como paganos. Se opusieron a las modalidades romántica (lamentable) y “mimada”, que conllevan el desenfreno, provocando daños irreparables en el alma.

La naturaleza de los trastes.

Lo que es interesante: ¡había descripciones coloridas de los modos! Este es realmente un punto interesante. Pasemos a las descripciones del libro de Livanova T. "Historia de la música de Europa occidental hasta 1789 (Edad Media)", capítulo "Cultura musical de la Alta Edad Media". Las cotizaciones se dan en la tabla para los modos de la Edad Media (8 trastes):

Trastes de la Edad Media en el pentagrama

Indicamos la ubicación de las notas en el pentagrama para cada traste. Notación de repercusión: , notación final: .

Trastes medievales en un pentagrama moderno

El sistema de modos medievales se puede mostrar de alguna forma en un pentagrama moderno. Lo siguiente se dijo literalmente arriba: “Los modos medievales tienen una secuencia diferente de segundos debido a que cada uno de los modos comienza con diferentes grados de Do mayor. Por ejemplo: el modo jónico comienza con la nota “to” y representa do mayor; el modo eólico comienza con la nota "A" y es un A-menor. Esto es lo que usaremos.

Considere do mayor. Tomamos alternativamente 8 notas de esta escala dentro de una octava, cada vez comenzando desde el siguiente paso. Primero de la etapa I, luego de la etapa II, etc.:

Resultados

Te sumergiste en la historia de la música. ¡Es útil e interesante! La teoría musical, como has visto, solía ser diferente a la moderna. En este artículo, por supuesto, no se consideran todos los aspectos de la música medieval (coma, por ejemplo), pero debería haberse formado alguna impresión.

Quizás volvamos al tema de la música medieval, pero en el marco de otros artículos. Creemos que este artículo está sobrecargado de información y estamos en contra de los artículos gigantes.