Monotematismo |

del griego monos – uno, single y tema – cuál es la base

El principio de la construcción de la música. obras asociadas con una interpretación especial de un tema o un conjunto de temas. M. debe distinguirse del concepto de "mono-oscuridad", que se refiere a las formas no cíclicas. orden (fuga, variaciones, formas simples de dos y tres partes, rondó, etc.). M. surge de la combinación de sonata-sinfonía. ciclo o formas de una parte derivadas de él con un tema. Tal tema a menudo se llama leitteme o, utilizando un término asociado con formas operísticas y que denota un fenómeno relacionado con M., un leitmotiv.

Los orígenes de M. están en la similitud entonacional de los temas iniciales en distintas partes del cíclico. pinchar. 17-18 siglos, por ejemplo. Corelli, Mozart y otros:

A. Corelli. Sonata en trío op. 2 nº 9.

A. Corelli. Trío Sonata op. 3 nº 2.

A. Corelli. Trío Sonata op. 1 nº 10.

W. A. ​​Mozart. Sinfonía g-moll.

Pero en el sentido propio de M. fue utilizado por primera vez solo por L. Beethoven en la 5ª sinfonía, donde el tema inicial se lleva a cabo de forma transformada a lo largo de todo el ciclo:

El principio de Beethoven formó la base de M. y compositores de épocas posteriores.

G. Berlioz en la “Sinfonía Fantástica”, “Harold en Italia” y otros cíclicos. pinchar. dota al tema principal (leitmotiv) de contenido programático. En la Sinfonía Fantástica (1830), este tema representa la imagen de la amada del héroe, acompañándolo en diferentes momentos de su vida. En la final se expone especialmente mala. cambios, dibujando a la amada como uno de los participantes en lo fantástico. aquelarre de brujas:

G. Berlioz. “Sinfonía Fantástica”, parte I.

Igual, parte IV.

En Harold en Italia (1834), el tema principal personifica la imagen del cap. el héroe y se confía a la viola siempre solista, destacándose sobre el fondo de las pinturas pictóricas del programa.

En varios M. se interpreta de forma diferente en la producción. F. Lista. El deseo de la encarnación más adecuada en la música es poético. tramas, el desarrollo de imágenes to-rykh a menudo no cumplía con las tradiciones. esquemas de construcción musical. pinchar. forma grande, llevó a Liszt a la idea de construir todos los productos de software. sobre la base del mismo tema, que fue sometido a transformaciones figurativas y se descompuso. forma correspondiente a dec. etapas del desarrollo de la trama.

Así, por ejemplo, en el poema sinfónico “Preludios” (1848-54) un breve motivo de 3 sonidos, que abre la introducción, luego, respectivamente, poética. El programa forma la base de una temática muy diferente y contrastada. entidades:

F. Lista. Poema sinfónico “Preludios”. Introducción.

fiesta principal.

Fiesta de conexión.

Fiesta lateral.

Desarrollo.

Episodio.

Unidad temática. fundaciones en tales casos asegura la integridad de la obra. En relación con la aplicación del principio del monotematismo, List desarrolló una sinfonía característica suya. poemas un nuevo tipo de forma, en el que se combinaron las características de sonata Allegro y sonata-sinfonía. ciclo. Liszt aplicó el principio de M. y en cíclico. composiciones de programa (sinfonía “Faust”, 1854; “Dante”, 1855-57), y en obras sin programa verbal (sonata en h-moll para piano, etc.). La técnica de transformación figurativa de Liszt utiliza la experiencia adquirida anteriormente en el campo de la variación temática, incluidas las variaciones libres románticas.

El tipo de M. Lisztovsky en su forma pura en el tiempo posterior recibió solo un uso limitado, ya que la realización es cualitativamente Sec. imágenes con la ayuda de un diseño rítmico, métrico, armónico, textural y tímbrico diferente de los mismos giros de entonación (cambio que llevaría a la pérdida de la propia unidad temática) empobrece la composición. Al mismo tiempo, en una aplicación más libre, en combinación con los principios habituales de las musas. el desarrollo del leitematismo, el monotematismo y el principio de transformación figurativa asociado con ellos han encontrado y son ampliamente utilizados (las sinfonías 4 y 5 de Tchaikovsky, la sinfonía y una serie de obras de cámara de Taneyev, las sinfonías de Scriabin, Lyapunov, la 7 y otras sinfonías de Shostakovich, de obras de compositores extranjeros: la sinfonía y el cuarteto de S. Frank, la 3.ª sinfonía de Saint-Saens, la 9.ª sinfonía de Dvorak, etc.).

Vicepresidente Bobrovsky