Excentricidad musical

La excentricidad musical es un fenómeno artístico amplio, brillante y muy interesante. Se entiende como la interpretación de música sobre diversos objetos que se utilizan como instrumentos musicales. Pueden ser sartenes, sierras, cubos, tablas de lavar, máquinas de escribir, botellas y más; casi cualquier cosa que emita un sonido es adecuada.

Si la obra se toca con instrumentos musicales comunes, pero se utilizan técnicas de interpretación sorprendentemente originales, entonces aquí también se declara “su majestad” de la excentricidad musical.

Ha encontrado su expresión en conjuntos folclóricos, en el circo y en los géneros pop y se siente segura en la vanguardia musical moderna. Hay ejemplos de recurso a él entre venerables compositores clásicos.

Antecedentes

Los primeros brotes de excentricidad como recurso expresivo musical probablemente se alimentaron del folclore: en los juegos folclóricos, en el carnaval y en las bufonadas de feria. La excentricidad musical floreció a principios del siglo XX, apareciendo en toda su diversidad, pero sus elementos ya se encontraban en la música del siglo XVIII. Así, J. Haydn, a quien le encantaba ofrecer sorpresas musicales al público, incluyó en la partitura de la “Sinfonía infantil”, atípica para este género, divertidos juguetes musicales para niños: silbatos, trompetas, cascabeles, una trompeta infantil, que suenan deliberadamente. “inadecuadamente”.

J. Haydn "Sinfonía infantil"

“Nocturno en la flauta desagüe”

La música excéntrica contemporánea tiene una amplia gama de cosas diferentes que se convierten en instrumentos musicales. Entre ellos se encuentran elegantes vasos de cristal (“arpa de cristal”, conocida desde el siglo XVII). También se interpretan complejas obras clásicas con este exótico instrumento musical.

Juego de gafas. AP Borodin. Coro de esclavos de la ópera “Príncipe Igor”.

(Conjunto “Crystal Harmony”)

Los vasos se seleccionan cuidadosamente para crear una escala, se clasifican por octavas y luego los vasos se llenan gradualmente con agua, logrando el tono requerido (cuanta más agua se vierte, más alto es el sonido). Tocan un cristalófono de este tipo con las yemas de los dedos sumergidas en agua y con movimientos ligeros y deslizantes suenan los vasos.

El Artista de Honor de Rusia, S. Smetanin, poseía una gran habilidad para tocar instrumentos populares rusos. La excentricidad musical también formaba parte de las aficiones de este maravilloso músico. Con una sierra común, Smetanin interpretó magistralmente adaptaciones de romances antiguos y canciones populares rusas.

Romance antiguo "Te conocí..."

 Sergei Smetanin, bebió…

Para el compositor estadounidense L. Andersen, la música excéntrica se convirtió en objeto de una broma musical y fue un éxito brillante para él. Andersen compuso “Una pieza para máquina de escribir y orquesta”. El resultado es una especie de obra maestra musical: el sonido de las teclas y la campana del motor del carruaje encajan perfectamente en el sonido de la orquesta.

L.Andersen. Solo en una máquina de escribir

Las travesuras musicales no son tarea fácil

La excentricidad musical se caracteriza por el hecho de que el intérprete que recurre a trucos musicales combina una interpretación musical de alto nivel y una serie de divertidas manipulaciones con el instrumento. No puede prescindir de la pantomima. Al mismo tiempo, un músico que utiliza ampliamente la pantomima debe tener dominio de los movimientos plásticos y extraordinarias habilidades de actuación.

Pachelbel Canon en D

Más allá de la realidad

Con gran precaución, algunas creaciones de representantes modernos del vanguardismo pueden atribuirse al género real de excentricidad musical, pero es poco probable que la imagen excéntrica, es decir, increíblemente original, que barre los estereotipos de percepción existentes, de la música de vanguardia. plantear dudas.

Los mismos nombres de las actuaciones del compositor y experimentador ruso GV Dorokhov, reconocido internacionalmente, sugieren que se trata de música excéntrica. Por ejemplo, tiene una obra en la que, además de la voz femenina, se utilizan instrumentos musicales: radiadores de calefacción, cubos de basura, planchas de hierro, sirenas de coches e incluso raíles.

GV Dorojov. “Manifiesto por tres poliestirenos con lazos”

Uno puede preguntarse sobre el número de violines dañados durante la interpretación de las obras de este autor (puede que no se toquen con un arco, sino con una sierra), o puede pensar en algún nuevo enfoque del arte de la música. Los fanáticos del vanguardismo musical notan con aprobación que Dorokhov intentó por todos los medios superar los principios tradicionales de la escritura compositiva, mientras que los escépticos llaman a su música destructiva. El debate sigue abierto.