¿Cómo es una lira y cómo tocar un instrumento musical?

A pesar de que la lira es uno de los instrumentos musicales más antiguos, cada vez más músicos se interesan por la cuestión de cómo aprender a tocarla. Antes de educarse en el arte antiguo, debe conocer las características de la lira, así como considerar en detalle sus principales variedades y algunas recomendaciones sobre técnicas de interpretación.

El instrumento musical lira pertenece a las variedades de cuerda pulsada, cuya característica es de 7 cuerdas separadas. El número de componentes de la cuerda es el número de planetas que simbolizan el componente armónico del Universo. La lira se utilizó activamente en la antigua Grecia.

Según las características de diseño, la lira parece un collar grande, en el que se estiran cuerdas de la misma longitud. Los componentes de las cuerdas estaban hechos de lino, cáñamo o tripa animal. Estos elementos estructurales se unieron al cuerpo principal y una varilla especial.

Basado en información histórica y las opiniones de numerosos científicos, la lira apareció en la antigua Grecia. El propio ethnos se formó en la era clásica para pacificar, apaciguar y relajar a los dioses. En este contexto, el instrumento musical comenzó a ser utilizado como principal emblema del arte, lo que también se observa en el mundo moderno.

Además de los rasgos distintivos en cuanto al diseño y signo simbólico, los griegos realizaban composiciones épicas a la lira y leían diversos textos poéticos. Debido a esto, el instrumento se convirtió en la base para la creación de un género poético como la lírica. Por primera vez el término Lyra se encuentra en el antiguo poeta griego Archilochus.

La peculiaridad de la lira es una escala diatónica, que se caracteriza por un volumen de sonido de dos octavas. Debido a esta propiedad, el sonido del producto recuerda un poco a una gaita, especialmente en lo que respecta a la variedad con ruedas. El sonido de la lira original es bastante monótono, potente, fuerte y brillante, que se complementa con un ligero zumbido y nasalidad. Para mitigar esta propiedad, algunos instrumentos están equipados con componentes de cuerda hechos de material de lana o lino.

La calidad del sonido está garantizada por las características tecnológicas y de diseño de la parte del cuerpo. En algunos casos, es posible dibujar notas individuales utilizando teclas adicionales ubicadas en el lado derecho o izquierdo. Vale la pena señalar que el sonido se puede extraer utilizando técnicas especializadas. Las técnicas más populares para extraer sonido son tocar cuerdas individuales y aplicar punteo con los dedos, cuando la música se toca con la mano derecha y cualquier sonido que no sea necesario en esta composición se silencia con la izquierda.

La familia de las liras se caracteriza por una gran cantidad de tipos y tamaños diferentes, que difieren en las características de diseño y la calidad del sonido. La facilidad de uso y la capacidad de implementar esta o aquella composición dependen de qué tan correctamente se haya elegido la variedad.

• Además de los tipos principales enumerados a continuación (formación, cítara y helis), un producto llamado da braccio es especialmente popular. Este instrumento musical recuerda un poco a un violín de arco clásico, con la excepción de tamaños más grandes y un fondo ancho. Y también da braccio está equipado con cuerdas bourdon en la cantidad de 7 piezas.
• Helis. Esta es una de las variedades más primitivas del instrumento, cuyas características son dimensiones compactas y un cuerpo liviano. Es especialmente popular entre las mujeres. La hélice se toca con un plectrón, un plato especializado hecho de madera, marfil u oro real. Una característica distintiva de este tipo es también la presencia de un resonador.
• Formando. Forminga es un antiguo instrumento musical de la antigua Grecia, cuya peculiaridad es la presencia de un vendaje. Con la ayuda de dicho vendaje, el producto se sostiene sobre el hombro; en este caso, no se proporciona jugar sobre las rodillas. Un rasgo característico es también la capacidad de producir notas más simples, concisas y altas. Debido a la falta de sonoridad, pintoresquismo y variedad de sonido, la formación es perfecta para la naturaleza épica de la canción.
• Kifara. Un instrumento musical caracterizado por un cuerpo más pesado y plano. Esta variedad fue practicada principalmente por hombres, lo que se explica por la mayor carga física sobre el cuerpo. Una característica igualmente importante de la cítara es la presencia de 12 cuerdas en lugar de las 7 clásicas. Las composiciones musicales y las notas individuales se tocaban con una púa de hueso, que se sujetaba al cuerpo.

Las variedades más populares de instrumentos musicales se pueden tocar tanto de pie como sentado. Si la composición se toca de pie, la lira se cuelga del cuerpo mediante una correa especial de cuero o tela, que se sujeta al cuerpo del producto, mientras que el mástil se dirige ligeramente hacia un lado. Si el juego se juega sentado, la lira se fija con las rodillas. Como muestra la práctica, es mejor sostener la herramienta en posición vertical o con una ligera inclinación del cuerpo, aproximadamente 40-45 °. Así, resulta conseguir el sonido más uniforme y pronunciado. Con una mano, el músico interpreta la parte, mientras que con la otra amortigua las cuerdas innecesarias que pueden tocarse accidentalmente al interpretar una composición en particular.

Como tocar este instrumento no es tan difícil, puedes aprender la técnica por tu cuenta, usando tutoriales o literatura especializada. Además, actualmente hay bastantes escuelas de música que enseñan a tocar la lira. Además de la técnica en sí, el usuario debe saber cómo afinar correctamente el producto de cuerdas. Para esto, generalmente se usa una escala de cinco pasos, con la ayuda de la cual se afinan los componentes de cuerda individuales. A pesar de la opinión establecida, tocar en todas las variedades de la lira se lleva a cabo utilizando la misma técnica: alternando el movimiento de los dedos y el apoyo de las cuerdas.

Si no sigue las recomendaciones anteriores sobre la posición del instrumento, el músico encontrará consecuencias tan desagradables como la salida de teclas individuales. Este punto se explica por el hecho de que los componentes de las cuerdas pueden cambiar su propio tono y calidad de sonido bajo el peso del propio producto.

Es digno de mención, pero la lira es uno de los pocos instrumentos musicales representados en monedas antiguas. Este hecho está confirmado por numerosas referencias históricas, excavaciones y extractos de literatura antigua que han sobrevivido hasta nuestros días.No todo el mundo sabe que la lira se utiliza actualmente como instrumento popular en el noreste de África. El producto más antiguo que hoy se conserva en buen estado es una lira, de 2.5 años. Fue encontrado en 2010 en lo que ahora es Escocia. En cuanto a la referencia más famosa al instrumento, es un antiguo poema de Inglaterra llamado Beowulf. Según numerosos estudiosos, este texto fue escrito a finales del siglo VII. Una característica distintiva de la epopeya es el volumen de 7 líneas.

Debido a su gran popularidad entre diferentes pueblos, la lira es la definición no solo de un instrumento musical, sino también el principal atributo de muchos poetas. Y también este producto se usa activamente en numerosos emblemas de orquestas y como unidad monetaria italiana. Una estrella brillante en el hemisferio norte y un pájaro australiano popular han sido nombrados como instrumento de cuerda. Vale la pena señalar que en el siglo XVII la lira era un instrumento musical popular en el territorio de la actual Bielorrusia y Ucrania. A diferencia de la versión original, este producto tenía un cuerpo más alargado y engrosado, así como el nombre popular “hocico”. Contrariamente a la creencia popular, la lira también fue tocada por mujeres. A diferencia de la cítara, el instrumento original no era tan pesado y, por lo tanto, no requería una fuerza física significativa.