¿Qué es una Melodika y cómo tocarla?

Melodika es un instrumento musical único que es popular en muchos países. Antes de comprar este producto y aprender a jugarlo, debe leer su descripción detallada y las instrucciones paso a paso para aprender.

Aunque hay muchas disputas y varias teorías sobre el surgimiento de la melodía en la sociedad, este instrumento musical de viento fue inventado en Alemania a mediados del siglo pasado. Un poco más tarde, ganó gran popularidad en nuestro país.

De hecho, una melodía es un instrumento musical que, en cuanto a sus características estructurales y visuales, es algo a medio camino entre una armónica y un acordeón clásico. Enumeramos sus principales elementos.

• Cuerpo . Puede ser de madera o plástico. Dentro de la caja hay una pequeña cavidad con lengüetas y válvulas adicionales, con la ayuda de la cual se extrae el sonido del instrumento. También afectan características como el tono, el volumen y el timbre del sonido.
• Claves . El sistema de teclado está hecho de acuerdo con el tipo de muestra de piano, que se caracteriza por la presencia de elementos intercambiables en blanco y negro. El número de teclas varía según el tipo y modelo del instrumento. Los modelos profesionales incluyen de 26 a 36 teclas en blanco y negro.
• Canal de boquilla . Este elemento estructural se encuentra con mayor frecuencia en el costado de la herramienta. El propósito principal es colocar una boquilla clásica o flexible a través de la cual se sopla aire.

Una característica distintiva de la melodía es la implementación de sonidos en el proceso de presionar las teclas con el soplo simultáneo de aire de los pulmones. Debido a estas características de diseño, el sonido del instrumento es único y bien reconocible. Una ventaja igualmente importante de la melodía es un rango musical relativamente amplio, que va de 2 a 2.5 octavas.

Las variedades existentes de melodías difieren principalmente entre sí en características tales como el rango musical, las dimensiones y las características de diseño. Al elegir una herramienta, estos parámetros deben tenerse en cuenta.

• Tenor . Una característica distintiva de la variedad tenor de la melodía es la capacidad de crear sonidos de tonos exclusivamente medios. En la melodía de tenor, tocar las teclas se realiza con una sola mano del músico, mientras que la otra sostiene el instrumento. Algunas subespecies del tipo tenor se producen con un diseño diferente, lo que implica tocar musicalmente con las dos manos al mismo tiempo. Dicho producto también está equipado con un tubo flexible, que se inserta en la cavidad bucal, y la melodía en sí se instala en una superficie plana sin huecos ni diferencias de altura.
• Soprano . A diferencia de la variedad de tenor, la melodía de soprano te permite tocar notas mucho más altas. La mayoría de los modelos presentados de esta categoría están hechos en forma de instrumento, que se toca con ambas manos en las teclas ubicadas a ambos lados del instrumento.
• Bajo . La melodía de bajo es una variedad particularmente rara de esta pieza musical. Con su ayuda, el músico puede crear los tonos más bajos y el sonido "frío". Este tipo fue popular en el siglo XX y ahora se usa más a menudo como recuerdo o por entusiastas.

Aquellas personas que deciden aprender a tocar la melodía, necesitan saber elegir correctamente este instrumento. De lo contrario, puede encontrar varios problemas relacionados con su calidad y profundidad de sonido, así como con la facilidad de uso. Numerosos expertos recomiendan encarecidamente comprar el producto en tiendas especializadas, donde podrá evaluarlo personalmente. De lo contrario, el riesgo de tropezar con un dispositivo falso o mal fabricado aumenta significativamente.

• Lo primero que debe hacer al recoger una melodía es para comprobar todas las claves . Estos elementos estructurales no deben caer, el prensado en sí es sin esfuerzo y los sonidos corresponden al rango. Esto último, por supuesto, solo puede ser verificado por un músico experimentado.
• Lo siguiente que debe hacer es analizar la apariencia del producto . La melodía debe estar libre de rayones, grietas o abolladuras que puedan afectar negativamente las características estructurales y funcionales.
• Siguiente , se recomienda agitar ligeramente el instrumento . Durante esta acción, no se deben escuchar sonidos extraños del estuche.

En cuanto a los fabricantes, es recomendado elegir productos fabricados en la UE o América . Como muestra la práctica, los modelos domésticos y asiáticos se quedan cortos en términos de sonido y calidad de la estructura prefabricada con respecto a los análogos extranjeros. Además de las recomendaciones anteriores, debe revisar la sección de la boquilla, que no debe diferir del estándar, incluida una superficie plana en el anillo principal.

Melodika es uno de los instrumentos musicales más simples y convenientes, que incluso un niño en edad preescolar puede aprender a tocar. Como muestra la práctica, para crear composiciones musicales bellas y melódicas, no se necesitan muchos años de práctica, basta con dominar los puntos básicos y estudiar algunas recomendaciones.

La comunidad de músicos de melódica destaca varios puntos importantes en el aprendizaje.

• Aliento . Dado que la principal diferencia entre la melodía y otros instrumentos populares es la regulación de la calidad y el volumen del sonido con la ayuda de la respiración, un músico novato debe centrar toda su atención en este proceso. Los movimientos de la lengua y los labios deben ser suaves y libres; así es como puedes obtener el sonido más jugoso y brillante.
• Cantar . El fraseo melódico en este instrumento se lleva a cabo de manera similar utilizando el proceso respiratorio. En este sentido, se recomienda corregir previamente su propio canto para que con ciertos sonidos no se pierda en la pulsación simultánea del sistema de teclado. Además, mientras canta, el músico puede pronunciar ciertas palabras que dotan al sonido de una expresividad y carácter únicos.
• improvisación . Como muestra la práctica, la improvisación en este instrumento musical brinda un placer especial al ejecutante, que se explica por una técnica simple. Para empezar, puede improvisar incluso en 1 o 2 notas: simplemente presione cualquier tecla y emita sonidos.

Puedes tocar este instrumento musical desde cualquier posición, incluso tumbado. En la mayoría de los casos, se fabrican dos boquillas separadas para melodías, una de las cuales es rígida y la otra está hecha en forma de manguera pequeña y suave. . En el caso de una boquilla dura, el instrumento musical se lleva directamente a la boca, mientras que la melodía se sostiene con la mano derecha y las teclas se presionan con la izquierda. Si la melodía está equipada con una manguera flexible, entonces se instala cuidadosamente sobre sus rodillas o una mesa (mientras se presionan las teclas con ambas manos).

No importa si el músico interpreta la melodía de la primera o de la segunda forma. Aquí es especialmente importante elegir la técnica y la posición del cuerpo que será más conveniente para una persona en particular. . El aprendizaje directo a tocar la melodía es un proceso puramente de improvisación, con la ayuda del cual el intérprete puede construir un sonido característico, lograr subir o bajar ciertas notas, y mucho más. Si se compara con el piano, la melodía se puede tocar de inmediato, lo que se indica únicamente por el deseo de una persona.

El proceso mismo de tocar es bastante simple: para la implementación de ciertas inserciones melódicas, basta con llevar el instrumento a los labios y comenzar a emitir sonidos en palabras separadas. En el futuro, el músico debe conectar las teclas, a través de las cuales aumenta el volumen, la fuerza y ​​​​la melodía del sonido.