Sintetizador analógico, ¿para quién?
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Sintetizador analógico, ¿para quién?

Habiendo obtenido una idea del mercado (o la historia) de los sintetizadores (o de la música electrónica), descubre rápidamente que la mayoría de los sintetizadores modernos son instrumentos digitales. Sin embargo, por alguna razón, hay una gran cantidad de sintetizadores analógicos virtuales y sintetizadores analógicos reales en el mercado, y muchos músicos o fanáticos de la música electrónica antigua afirman que los sintetizadores analógicos clásicos suenan mejor. ¿Cómo es con ellos?

Libros digitales vs. analógicos

Los sintetizadores digitales pueden sonar mal o mucho más interesantes que los analógicos. Mucho depende del modelo específico y de la configuración que utilizará el usuario. En general, los sintetizadores digitales son más versátiles, flexibles y ofrecen muchas posibilidades para modificar configuraciones o cargar presets o incluso muestras de sonido desde la computadora. Por otro lado, los sintetizadores digitales basados ​​en muestras son muy avanzados, pero aún reproductores, de sonido ya producido.

Los sintetizadores analógicos virtuales, por otro lado, son simuladores de síntesis analógica. Aportan mayor polifonía y permiten la creación de diversas conexiones entre osciladores y filtros, que en un sintetizador analógico están predeterminadas por la arquitectura de un modelo específico, o tienen una conectividad limitada entre sí. Esto hace que los sintetizadores analógicos virtuales sean menos individuales. Son más universales. ¿Eso significa mejor? No necesariamente.

Un sintetizador analógico virtual puede sonar mejor o peor, según los componentes utilizados, y puede imitar la naturaleza de diferentes modelos de sintetizadores analógicos. Sin embargo, si se quiere que el sonido no sea estéril, limpio, estable, de laboratorio, sino más vivo y con “alma propia”, lograr este efecto requiere cierta habilidad en la puesta a punto del sintetizador y, si es necesario, el uso de ciertos efectos incorporados. Sin embargo, para un sintetizador, los audiófilos creen que ese sonido aún carece de cierta vida, un respiro, y que no es tan real hasta cierto punto impredecible como el sonido de un sintetizador analógico. ¿De dónde viene?

Sintetizador analógico: ¿para quién?

Sintetizador Roland Aira SYSTEM-1, fuente: muzyczny.pl

Mundo real y simulado

Un simulador es un buen término para un sintetizador analógico virtual. Incluso el simulador más perfecto presenta la realidad de forma simplificada. Es como la teoría en la que se basa. Cada teoría mira el mundo solo a través de un cierto aspecto que interesa a su creador. Aunque sea lo más amplio posible, no puede cubrir todos los detalles, porque no se puede medir, pesar u observar con precisión toda la realidad. Incluso si fuera posible, ningún humano sería capaz de procesar toda la información. Es similar con los sintetizadores. Los sintetizadores VA imitan bastante de cerca los procesos que tienen lugar en los análogos, pero no lo hacen (al menos todavía) por completo.

Un sintetizador analógico produce sonido al hacer circular corriente a través de circuitos y transductores. Ajuste inexacto de la perilla, cambios menores e impredecibles en el voltaje, cambios de temperatura: todo afecta su funcionamiento y, por lo tanto, el sonido, que a su manera es el resultado de las complejas condiciones reales en las que funciona el instrumento.

Sintetizador analógico: ¿para quién?

Yamaha Motif XF 6 con función Virtual Analog, fuente: muzyczny.pl

Dado que los sintetizadores analógicos virtuales no son un simulador de sintetizador analógico perfecto, ¿por qué no usar complementos VST si no puedo pagar los sintetizadores analógicos?

Los complementos VST son una herramienta muy versátil y rentable que puede enriquecer mucho sus instrumentos, sin tener que gastar miles de zlotys. para los próximos sintetizadores. Sin embargo, conviene tener en cuenta dos problemas que se derivan de su uso.

Primero, los sintetizadores VST funcionan en la computadora y deben controlarse usando el monitor y el mouse. Es cierto que algunas funciones pueden controlarse mediante consolas separadas o perillas integradas en teclados MIDI. Sin embargo, esto requerirá dedicar tiempo a configurar el software y, debido a la cantidad de funciones, en la práctica, el usuario a menudo se ve obligado a mirar el monitor y mover el mouse. Es agotador, lento e inconveniente. Con un instrumento en vivo frente a usted, puede tocar con una mano y modificar rápidamente varios parámetros con la otra. Acelera el trabajo y también es útil en el escenario, donde el uso entrenado del sintetizador de hardware permite interpretaciones mejores, más interesantes y simplemente se ve mejor.

En segundo lugar, los sintetizadores de hardware tienen más carácter. Y no se trata solo de la apariencia. Cada sintetizador de hardware tiene su propio software, su propio motor de síntesis, sus propios filtros y conectores, que en conjunto le dan al sonido un sonido individual. En el caso de VST, la misma computadora es responsable de cada instrumento, lo que hace que todos los sintetizadores suenen similares entre sí, el conjunto se mezcla, pierde complejidad y simplemente suena menos interesante.

Comentarios

Tomasz, ¿por qué?

Piotr

Me gustan mucho tus artículos, pero este es el tercero consecutivo que me dan ganas de dejar de tocar música. Saludos

Tomasz

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