André Gretry |

André Gretry

Compositor de ópera francés del siglo 60. A. Gretry – contemporáneo y testigo de la Revolución Francesa – fue la figura más importante del teatro de ópera de Francia durante la Ilustración. La tensión del ambiente político, cuando estaban en marcha los preparativos ideológicos de un levantamiento revolucionario, cuando las opiniones y los gustos se enfrentaban en una lucha encarnizada, tampoco pasó por alto la ópera: incluso aquí estallaron guerras, partidas de simpatizantes de uno u otro compositor, Surgió el género o la dirección. Las óperas de Gretry (c. XNUMX) son muy diversas en temática y género, pero la ópera cómica, el género más democrático del teatro musical, ocupa el lugar más importante de su obra. Sus héroes no eran dioses y héroes antiguos (como en la tragedia lírica, obsoleta en ese momento), sino personas comunes y, muy a menudo, representantes del tercer estado).

Gretry nació en una familia de músicos. Desde los 9 años, el niño estudia en la escuela parroquial, comienza a componer música. A los 17 años ya era autor de varias obras espirituales (misas, motetes). Pero no estos géneros se convertirán en los principales en su futura vida creativa. De vuelta en Lieja, durante una gira de la compañía italiana, cuando era un niño de trece años, vio por primera vez representaciones de ópera buffa. Más tarde, mejorando en Roma durante 5 años, pudo familiarizarse con las mejores obras de este género. Inspirándose en la música de G. Pergolesi, N. Piccinni, B. Galuppi, en 1765 Gretry creó su primera ópera, The Grape Picker. Luego recibió el alto honor de ser elegido miembro de la Academia Filarmónica de Bolonia. Importante para el éxito futuro en París fue una reunión con Voltaire en Ginebra (1766). Escrita sobre la trama de Voltaire, la ópera Huron (1768), el debut parisino del compositor, le dio fama y reconocimiento.

Como señaló el historiador de la música G. Abert, Gretry tenía una “mente extremadamente versátil y entusiasta, y entre los músicos parisinos de entonces tenía un oído muy sensible a las numerosas nuevas demandas que tanto Rousseau como los enciclopedistas planteaban ante el escenario operístico…”. Gretry hizo que la ópera cómica francesa tuviera un tema exclusivamente diverso: la ópera Huron idealiza (en el espíritu de Rousseau) la vida de los indios americanos que no han sido tocados por la civilización; otras óperas, como “Lucille”, revelan el tema de la desigualdad social y abordan la ópera-seria. Gretry estaba más cerca de una comedia sentimental, "llorosa", que dota a la gente común de sentimientos profundos y sinceros. Tiene (aunque un poco) óperas puramente cómicas, chispeantes de diversión, en el espíritu de G. Rossini: "Two Miserly", "Talking Picture". A Gretry le gustaban mucho las historias fabulosas y legendarias ("Zemira y Azor"). El exotismo, el colorido y el pintoresquismo de la música en tales representaciones abren el camino a la ópera romántica.

Gretry creó sus mejores óperas en los años 80. (en vísperas de la revolución) en colaboración con el libretista – dramaturgo M. Seden. Estas son la ópera histórico-legendaria "Ricardo Corazón de León" (la melodía de la misma fue utilizada por P. Tchaikovsky en "La dama de picas"), "Raúl de Barba Azul". Gretry gana fama paneuropea. A partir de 1787 se convirtió en inspector del teatro de la Comedie Italienne; especialmente para él, se estableció el cargo de censor real de música. Los acontecimientos de 1789 abrieron una nueva página en las actividades de Gretry, quien se convirtió en uno de los creadores de música nueva y revolucionaria. Sus canciones e himnos sonaron durante las solemnes y multitudinarias fiestas que se celebraban en las plazas de París. La revolución también planteó nuevas exigencias al repertorio teatral. El odio al régimen monárquico derrocado llevó a que el Comité de Seguridad Pública prohibiera sus óperas como “Ricardo Corazón de León” y “Pedro el Grande”. Gretry crea obras que responden al espíritu de los tiempos, expresando el deseo de libertad: "Guillermo Tell", "Dionisio tirano", "Elegido republicano o la fiesta de la virtud". Surge un nuevo género, la llamada “ópera de los horrores y la salvación” (donde las situaciones dramáticas agudas se resolvían con un desenlace exitoso), el arte de los tonos estrictos y el impacto teatral brillante, similar a la pintura clasicista de David. Gretry fue uno de los primeros en crear óperas de este género (Lisabeth, Eliska o Mother's Love). La Ópera de la Salvación tuvo un impacto significativo en la única ópera de Beethoven, Fidelio.

Durante los años del Imperio Napoleónico, la actividad de compositor de Gretry declinó en general, pero se dedicó a la actividad literaria y publicó Memorias, o Ensayos sobre Música, donde expresó su comprensión de los problemas del arte y dejó mucha información interesante sobre su tiempo y Sobre él mismo.

En 1795, Gretry fue elegido académico (miembro del Instituto de Francia) y nombrado uno de los inspectores del Conservatorio de París. Pasó los últimos años de su vida en Montmorency (cerca de París). De menor importancia en el trabajo de Gretry es la música instrumental (sinfonía, concierto para flauta, cuartetos), así como óperas en el género de la tragedia lírica sobre temas antiguos (Andrómaca, Céfalo y Prokris). La fuerza del talento de Gretry radica en el oído sensible del pulso del tiempo, de lo que emocionó y conmovió a las personas en ciertos momentos de la historia.

K.Zenkin