Boris Emmanuilovich Khaikin |

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Artista del Pueblo de la URSS (1972). Khaikin es uno de los directores de ópera soviéticos más destacados. A lo largo de las décadas de su actividad creativa, trabajó en los mejores teatros musicales del país.

Inmediatamente después de graduarse del Conservatorio de Moscú (1928), donde estudió dirección con K. Saradzhev y piano con A. Gedike, Khaikin ingresó al Teatro de la Ópera Stanislavsky. En ese momento, ya había dado sus primeros pasos en el campo de la dirección, habiendo completado la formación práctica bajo la dirección de N. Golovanov (clase de ópera) y V. Suk (clase de orquesta).

Ya en su juventud, la vida empujó al director contra un maestro tan destacado como KS Stanislavsky. En muchos aspectos, los principios creativos de Khaikin se formaron bajo su influencia. Junto a Stanislavsky preparó los estrenos de El barbero de Sevilla y Carmen.

El talento de Khaikin se manifestó con mayor fuerza cuando se mudó a Leningrado en 1936, reemplazando a S. Samosud como director artístico y director titular del Teatro de Ópera Maly. Aquí tuvo el honor de preservar y desarrollar las tradiciones de su predecesor. Y se enfrentó a esta tarea, combinando el trabajo en el repertorio clásico con la promoción activa de obras de compositores soviéticos ("Virgin Soil Upturned" de I. Dzerzhinsky, "Cola Breugnon" de D. Kabalevsky, "Madre" de V. Zhelobinsky, " Motín” de L. Khodja-Einatov).

Desde 1943, Khaikin ha sido el director titular y director artístico del Teatro de Ópera y Ballet que lleva el nombre de SM Kirov. Aquí debe hacerse una mención especial de los contactos creativos del director con S. Prokofiev. En 1946, representó Duenna (Desposorios en un monasterio) y luego trabajó en la ópera The Tale of a Real Man (la función no se representó; solo se realizó una audición cerrada el 3 de diciembre de 1948). De las nuevas obras de autores soviéticos, Khaikin representó en el teatro "La familia de Taras" de D. Kabalevsky, "The Prince-Lake" de I. Dzerzhinsky. Las representaciones del repertorio clásico ruso -La doncella de Orleans de Tchaikovsky, Boris Godunov y Khovanshchina de Mussorgsky- se convirtieron en conquistas serias del teatro. Además, Khaikin también actuó como directora de ballet (La bella durmiente, El cascanueces).

La siguiente etapa de la actividad creativa de Khaikin está asociada con el Teatro Bolshoi de la URSS, del cual ha sido director desde 1954. Y en Moscú, prestó una atención considerable a la música soviética (las óperas "Madre" de T. Khrennikov, " Jalil” de N. Zhiganov, el ballet “Forest Song” de G. Zhukovsky). Muchas actuaciones del repertorio actual se realizaron bajo la dirección de Khaikin.

“La imagen creativa de BE Khaikin”, escribe Leo Ginzburg, “es muy peculiar. Como director de ópera, es un maestro que puede combinar orgánicamente la dramaturgia musical con la teatral. La capacidad de trabajar con cantantes, el coro y la orquesta, para lograr persistentemente y al mismo tiempo no intrusivamente los resultados que deseaba, siempre despertó la simpatía de los conjuntos por él. Excelente gusto, gran cultura, musicalidad atractiva y sentido del estilo hicieron que sus actuaciones fueran siempre significativas e impresionantes. Esto es especialmente cierto en el caso de sus interpretaciones de las obras de los clásicos rusos y occidentales.

Khaikin tuvo que trabajar en teatros extranjeros. Escenificó Khovanshchina en Florencia (1963), La dama de picas en Leipzig (1964) y dirigió Eugene Onegin en Checoslovaquia y Faust en Rumania. Khaykin también actuó en el extranjero como director de orquesta sinfónica (en casa, sus conciertos generalmente se realizaban en Moscú y Leningrado). En particular, participó en una gira de la Orquesta Sinfónica Filarmónica de Leningrado en Italia (1966).

Ya a mediados de los años treinta, comenzó la carrera docente del profesor Khaikin. Entre sus alumnos se encuentran artistas tan famosos como K. Kondrashin, E. Tons y muchos otros.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969