Wilhelm Furtwängler |

Wilhelm Furtwangler

Wilhelm Furtwängler debería ser nombrado con razón como una de las primeras luminarias del arte del director de orquesta del siglo XX. Con su muerte, dejó el mundo musical un artista de gran envergadura, cuyo objetivo a lo largo de su vida fue afirmar la belleza y nobleza del arte clásico.

La carrera artística de Furtwängler se desarrolló extremadamente rápido. Hijo de un famoso arqueólogo de Berlín, estudió en Munich bajo la dirección de los mejores maestros, entre los que se encontraba el famoso director de orquesta F. Motl. Habiendo comenzado su actividad en pueblos pequeños, Furtwängler en 1915 recibió una invitación para el puesto responsable de director del teatro de la ópera en Mannheim. Cinco años después, ya dirige conciertos sinfónicos de la Ópera Estatal de Berlín, y dos años más tarde reemplaza a A. Nikisch como director de la Orquesta Filarmónica de Berlín, con la que su trabajo futuro está estrechamente relacionado. Al mismo tiempo, se convierte en director permanente de otra orquesta más antigua de Alemania: la "Gewandhaus" de Leipzig. A partir de ese momento floreció su intensa y fructífera actividad. En 1928, la capital alemana le otorgó el título honorífico de “director musical de la ciudad” en reconocimiento a sus destacados servicios a la cultura nacional.

La fama de Furtwängler se extendió por todo el mundo, adelantándose a sus giras por países europeos y por el continente americano. Durante estos años, su nombre se hace conocido en nuestro país. En 1929, Zhizn iskusstva publicó la correspondencia del director de orquesta ruso NA Malko de Berlín, que señalaba que “en Alemania y Austria, Wilhelm Furtwängler es el director de orquesta más querido”. Así es como Malko describió la forma del artista: "Exteriormente, Furtwängler está desprovisto de signos de una" prima donna ". Movimientos simples de la mano derecha que marca el ritmo, evitando diligentemente la barra de compás, como una interferencia externa con el flujo interno de la música. La extraordinaria expresividad de la izquierda, que no deja nada sin llamar la atención, donde hay al menos un atisbo de expresividad…”

Furtwängler fue un artista de impulso inspirador y profundo intelecto. La técnica no era para él un fetiche: una manera sencilla y original de dirigir siempre le permitía revelar la idea principal de la composición interpretada, sin olvidar los detalles más sutiles; servía como un medio de transmisión cautivadora, a veces incluso extática, de la música interpretada, un medio capaz de hacer que los músicos y los oyentes sintieran empatía por el director. La cuidadosa adherencia a la partitura nunca se convirtió para él en puntualidad: cada nueva interpretación se convertía en un auténtico acto de creación. Las ideas humanísticas inspiraron sus propias composiciones: tres sinfonías, un concierto para piano, conjuntos de cámara, escritos con el espíritu de fidelidad a las tradiciones clásicas.

Furtwängler entró en la historia del arte musical como un intérprete insuperable de las grandes obras de los clásicos alemanes. Pocos podrían compararse con él en la profundidad y el impresionante poder de traducir las obras sinfónicas de Beethoven, Brahms, Bruckner, las óperas de Mozart y Wagner. Frente a Furtwangler, encontraron un intérprete sensible de las obras de Tchaikovsky, Smetana, Debussy. Tocó mucho y de buena gana música moderna, al mismo tiempo que rechazó resueltamente el modernismo. En sus obras literarias, recogidas en los libros “Conversaciones sobre la música”, “El músico y el público”, “Testamento”, en muchas de las cartas del director ahora publicadas, se nos presenta la imagen de un ardiente campeón de los altos ideales de arte realista.

Furtwängler es un músico profundamente nacional. En los tiempos difíciles del hitlerismo, permaneciendo en Alemania, siguió defendiendo sus principios, no se comprometió con los estranguladores de la cultura. En 1934, desafiando la prohibición de Goebbels, incluyó las obras de Mendelssohn y Hindemith en sus programas. Posteriormente, se vio obligado a renunciar a todos los cargos, para reducir al mínimo el número de discursos.

Solo en 1947 Furtwängler volvió a dirigir la Orquesta Filarmónica de Berlín. Las autoridades estadounidenses prohibieron que el grupo actuara en el sector democrático de la ciudad, pero el talento de un director maravilloso pertenecía y pertenecerá a todo el pueblo alemán. El obituario, publicado tras la muerte del artista por el Ministerio de Cultura de la RDA, dice: “El mérito de Wilhelm Furtweigler radica principalmente en el hecho de que descubrió y difundió los grandes valores humanísticos de la música, los defendió con gran pasión en sus composiciones. En la persona de Wilhelm Furtwängler, Alemania estaba unida. Contenía toda Alemania. Contribuyó a la integridad e indivisibilidad de nuestra existencia nacional”.

L. Grigoriev, J. Platek