Georges Áurico |

jorge auric

Miembro del Instituto de Francia (1962). Estudió en el Conservatorio de Montpellier (piano), luego en el Conservatorio de París (clase de contrapunto y fuga con J. Cossade), al mismo tiempo en 1914-16 – en la Schola Cantorum con V. d'Andy (clase de composición) . Ya a los 10 años comenzó a componer, a los 15 debutó como compositor (en 1914, sus romances fueron interpretados en conciertos de la Sociedad Nacional Musical).

En la década de 1920 pertenecía a los Seis. Como otros miembros de esta asociación, Orik reaccionó vívidamente a las nuevas tendencias del siglo. Por ejemplo, las influencias del jazz se dejan sentir en su foxtrot “Farewell, New York” (“Adieu, New York”, 1920). El joven compositor (J. Cocteau le dedicó el folleto Gallo y arlequín, 1918) era aficionado al teatro y al music-hall. En los años 20. escribió música para muchas representaciones dramáticas: Boring de Molière (luego reelaborado en un ballet), Las bodas de Fígaro de Beaumarchais, Malbrook de Ashar, Birds de Zimmer y Meunier después de Aristófanes; “La Mujer Silenciosa” de Ashar y Ben-Johnson y otros.

Durante estos años, comenzó a colaborar con SP Diaghilev y su compañía "Ballet Ruso", que representó el ballet "Problemático" de Orik (1924), y también escribió especialmente para sus ballets "Marineros" (1925), "Pastoral" (1926). ), “Imaginario” (1934). Con la llegada del cine sonoro, Orik, llevado por este arte de masas, compuso música para películas, entre ellas Blood of the Poet (1930), Freedom for Us (1932), Caesar and Cleopatra (1946), Beauty and the Beast” ( 1946), “Orfeo” (1950).

Fue miembro de la junta directiva de la Federación Musical Popular (desde 1935), participó en el movimiento antifascista. Creó una serie de canciones masivas, incluida "Sing, girls" (letra de L. Moussinac), que fue una especie de himno para la juventud francesa en los años previos a la Segunda Guerra Mundial. Desde el final de los 2s. Orik escribe relativamente poco. Desde los 50, Presidente de la Sociedad para la Protección de los Derechos de Autor de Compositores y Editores de Música, en 1954-1957 Presidente de los Conciertos Lamoureux, en 60-1962 Director General de los Teatros Nacionales de Ópera (Grand Opera y Opera Comic).

Artista humanista, Auric es uno de los principales compositores franceses contemporáneos. Se distingue por un rico don melódico, una inclinación por las bromas agudas y la ironía. La música de Orik se caracteriza por la claridad del patrón melódico, la simplicidad enfatizada del lenguaje armónico. Sus obras como Cuatro Cantos de Francia Sufriente (con letra de L. Aragon, J. Superville, P. Eluard, 1947), un ciclo de 6 poemas al siguiente, están imbuidos de patetismo humanista. Eluara (1948). Entre las composiciones cámara-instrumentales destaca la sonata dramática para piano F-dur (1931). Una de sus obras más significativas es el ballet Fedra (basado en el guión de Cocteau, 1950), que la crítica francesa calificó como “una tragedia coreográfica”.

Composiciones

ballets – Aburrido (Les facheux, 1924, Monte Carlo); Marineros (Les matelots, 1925, París), Pastoral (1926, ibíd.), Encantos de Alcina (Les enchantements d'Alcine 1929, ibíd.), Rivalidad (La concurrence, 1932, Montecarlo), Imaginario (Les imaginaires, 1934 , ibíd.), El artista y su modelo (Le peintre et son modele, 1949, París), Fedra (1950, Florencia), El camino de la luz (Le chemin de lumiere, 1952), La habitación (La chambre, 1955, París), Ladrones de pelotas (Le bal des voleurs, 1960, Nervi); para orco. – obertura (1938), suite del ballet Phaedra (1950), sinfonía. suite (1960) y otros; suite para guitarra y orquesta; cámara-instr. conjuntos; para fp. – preludios, sonata F-dur (1931), improvisada, 3 pastorales, Partita (para 2 fp., 1955); romances, canciones, musica para dramas. teatro y cine. Iluminado. cit.: Autobiografía, en: Bruor J., L'écran des musiciens, P., [1930]; Notice sur la vie et les travaux de J. Ibert, P., 1963

Obras literarias: Autobiografía, en: Bruyr J., L'écran des musiciens, P., (1930); Notice sur la vie et les travaux de J. Ibert, P., 1963

Referencias: Nueva Música Francesa. "Seis". Se sentó. Arte. I. Glebov, S. Ginzburg y D. Milo, L., 1926; Schneerson G., Música francesa del siglo XX, M., 1964, 1970; suyo, Dos de los “Seis”, “MF”, 1974, nº 4; Kosacheva R., Georges Auric y sus primeros ballets, “SM”, 1970, nº 9; Landormy R., La musique française apris Débussy, (P., 1943); Rostand C, La musique française contemporaine, P., 1952, 1957; Jour-dan-Morhange J., Mes amis musiciens, P., (1955) (traducción al ruso – E. Jourdan-Morhange, Mis amigos músicos, M., 1966); Golia A., G. Auric, P., (1); Dumesni1958 R., Histoire de la musique des origines a nos Jours, v. 1 – La première moitié du XXe sícle, P., 5 (traducción al ruso de un fragmento de la obra – R. Dumesnil, Modern French Composers of the Six Group , L., 1960); Poulenc F., Moi et mes amis, P.-Gen., (1964) (traducción al ruso – Poulenc R., I and my friends, L., 1963).

IA Medvédeva