Irina Petrovna Bogacheva |

Irina Bogacheva

Nació el 2 de marzo de 1939 en Leningrado. Padre – Komyakov Petr Georgievich (1900-1947), profesor, doctor en ciencias técnicas, jefe del departamento de metalurgia ferrosa del Instituto Politécnico. Madre – Komyakova Tatyana Yakovlevna (1917-1956). Marido: Gaudasinsky Stanislav Leonovich (nacido en 1937), una destacada figura teatral, Artista del Pueblo de Rusia, jefe del Departamento de Dirección Musical en el Conservatorio de San Petersburgo. Hija: Gaudasinskaya Elena Stanislavovna (nacida en 1967), pianista, ganadora de los concursos internacionales y de toda Rusia. Nieta – Irina.

Irina Bogacheva heredó las tradiciones de alta espiritualidad de la intelectualidad rusa de los miembros mayores de su familia. Su padre, un hombre de gran cultura, que hablaba cuatro idiomas, estaba muy interesado en el arte, especialmente en el teatro. Quería que Irina recibiera una educación en artes liberales, y desde pequeña trató de que le gustaran los idiomas. La madre, según las memorias de Irina, tenía una voz hermosa, pero la niña heredó un amor apasionado por el canto no de ella, sino, como creían sus parientes, de su abuelo paterno, que balbuceaba en el Volga y tenía un bajo potente.

La primera infancia de Irina Bogacheva transcurrió en Leningrado. Junto a su familia, sintió plenamente las penurias del bloqueo de su ciudad natal. Después de su traslado, la familia fue evacuada a la región de Kostroma y regresó a su ciudad natal solo cuando Irina ingresó a la escuela. Como estudiante de séptimo grado, Irina llegó por primera vez al Mariinsky, luego al Teatro de Ópera y Ballet de Kirov, y él se convirtió en su amor de por vida. Hasta ahora, las impresiones del primer "Eugene Onegin", la primera "Reina de Picas" con la inolvidable Sophia Petrovna Preobrazhenskaya en el papel de la Condesa no se han borrado de la memoria...

Las vagas esperanzas de convertirse en cantante que habían amanecido, sin embargo, enfrentaron difíciles circunstancias de vida. De repente muere su padre, cuya salud se vio mermada por el bloqueo, unos años después lo sigue su madre. Irina siguió siendo la mayor de las tres hermanas, a quienes ahora tenía que cuidar, ganándose la vida ella misma. Ella va a la escuela técnica. Pero el amor por la música pasa factura, participa en actuaciones de aficionados, asiste a círculos de canto solista y expresión artística. La profesora de canto, Margarita Tikhonovna Fitingof, que una vez actuó en el escenario del Teatro Mariinsky, habiendo apreciado las habilidades únicas de su alumna, insistió en que Irina comenzara a cantar profesionalmente, y ella misma la llevó al Conservatorio Leningrado Rimsky-Korsakov. En el examen de ingreso, Bogacheva cantó el aria de Dalila de la ópera Sansón y Dalila de Saint-Saens y fue aceptada. De ahora en adelante, toda su vida creativa está conectada con el conservatorio, la primera institución de educación musical superior en Rusia, así como con el edificio al otro lado de la Plaza del Teatro: el legendario Mariinsky.

Irina se convirtió en estudiante de IP Timonova-Levando. “Estoy muy agradecida con el destino de haber terminado en la clase de Iraida Pavlovna”, dice Bogacheva. – Una profesora reflexiva e inteligente, una persona comprensiva, reemplazó a mi madre. Todavía estamos conectados por una profunda comunicación humana y creativa”. Posteriormente, Irina Petrovna se formó en Italia. Pero la escuela vocal rusa, aprendida por ella en la clase del conservatorio de Timonova-Levando, resultó ser la base de su arte de cantar. Cuando aún era estudiante, en 1962, Bogacheva se convirtió en laureada del Concurso Vocal Glinka de toda la Unión. El gran éxito de Irina despertó un mayor interés en ella por parte de los teatros y las organizaciones de conciertos, y pronto recibió propuestas para un debut simultáneo del Teatro Bolshoi de Moscú y el Teatro Kirov de Leningrado. Ella elige el gran teatro a orillas del Neva. Su primera actuación aquí tuvo lugar el 26 de marzo de 1964 como Polina en The Queen of Spades.

Pronto la fama mundial llega a Bogacheva. En 1967 fue enviada al prestigioso concurso internacional de canto de Río de Janeiro, donde recibió el primer premio. Los críticos brasileños y los observadores de otros países calificaron su victoria como sensacional, y el crítico del periódico O Globo escribió: se manifestaron plenamente en la ronda final, en su magnífica actuación de Donizetti y los autores rusos: Mussorgsky y Tchaikovsky. Junto con la ópera, también se desarrolla con éxito la actividad concertística del cantante. No es fácil imaginar cuánto trabajo, qué concentración y dedicación requirió una carrera en tan rápido desarrollo de un artista joven. Desde su juventud se caracteriza mucho por el sentido de la responsabilidad por la causa a la que sirve, por su reputación, orgullo por lo que ha logrado, un buen y estimulante deseo de ser la primera en todo. Para los no iniciados, parece que todo sale por sí solo. Y solo los compañeros profesionales pueden sentir cuánto trabajo verdaderamente desinteresado se requiere para que la gran variedad de estilos, imágenes y tipos de drama musical que posee Bogacheva se demuestren al nivel de un arte tan alto.

Al llegar en 1968 para una pasantía en Italia, con el famoso Genarro Barra, logró estudiar bajo su guía tal cantidad de óperas que otros becarios no pudieron pasar: la Carmen de Bizet y las creaciones de Verdi: Aida, Il trovatore, Louise Miller ”, “Don Carlos”, “Baile de Máscaras”. Fue la primera entre las internas en recibir una oferta para actuar en el escenario del famoso teatro La Scala y cantó Ulrika, obteniendo la aprobación entusiasta del público y la crítica. Posteriormente, Bogacheva actuó en Italia más de una vez y siempre fue muy bien recibida allí.

Las rutas de numerosas giras posteriores de la destacada artista incluyeron todo el mundo, pero los principales eventos de su vida artística, la preparación de los papeles más importantes, los estrenos más importantes: todo esto está conectado con su San Petersburgo natal, con el Teatro Mariinsky. Aquí creó una galería de retratos femeninos, que se convirtió en propiedad del tesoro del arte de la ópera rusa.

Marfa en Khovanshchina es una de sus creaciones escénicas más significativas. El pináculo de la interpretación de la actriz de este papel es el último acto, la asombrosa escena del "funeral de amor". Y la marcha extática, donde brillan las tapas de las trompetas de Bogacheva, y la melodía de amor, donde la ternura sobrenatural fluye hacia el desapego, y el canto se puede comparar con una cantilena de violonchelo, todo esto permanece en el alma del oyente durante mucho tiempo, evocando una esperanza secreta: la tierra que da a luz a tal encarnación de la belleza y la fuerza no perecerá.

La ópera de Rimsky-Korsakov “La novia del zar” ahora se percibe como una creación que resuena vívidamente con nuestros días, cuando la violencia solo puede dar lugar a la violencia. La ira, el orgullo pisoteado, el desprecio de Lyubasha-Bogacheva por Grigory y ella misma, cambiando, dan lugar a una tormenta espiritual, cada etapa de la cual Bogacheva transmite con extraordinaria perspicacia psicológica y habilidades de actuación. Agotada, comienza el aria "Esto es lo que he vivido", y el sonido intrépido, frío y sobrenatural de su voz, el ritmo mecánicamente uniforme la hacen temblar: no hay futuro para la heroína, aquí hay una premonición de muerte. El final tormentoso del papel en el acto final en la interpretación de Bogacheva es como una erupción volcánica.

Entre los papeles más queridos y famosos de Bogacheva se encuentra la Condesa de La dama de picas. Irina Petrovna participó en muchas producciones de la brillante ópera, en su ciudad natal y en el extranjero. Desarrolló su interpretación del personaje de Pushkin y Tchaikovsky en colaboración con los directores Roman Tikhomirov, Stanislav Gaudasinsky (en su actuación, realizada en el Teatro Mussorgsky, actuó en la gira del grupo en Europa, América, Asia), los directores Yuri Simonov, Myung-Wun Chung. Fue invitada al elenco internacional que presentó La dama de picas en París, en la Ópera de la Bastilla, en la sensacional lectura de Andron Konchalovsky. En la primavera de 1999, interpretó el papel de la Condesa (además de la Institutriz) en el Metropolitan Opera de Nueva York, en un espectáculo histórico dirigido por Valery Gergiev y dirigido por Elijah Moshinsky, donde el gran Plácido Domingo actuó para la primera vez como Herman. Pero quizás el más productivo fue el estudio escrupuloso del papel de la Condesa con Yuri Temirkanov, quien, en la famosa producción del Teatro Kirov, supervisó tanto el aspecto musical como el escénico.

Entre los muchos papeles en óperas de compositores extranjeros, dos papeles deben destacarse especialmente como sus mayores logros artísticos: Carmen y Amneris. ¡Qué disímiles son la muchacha descarada de la fábrica de tabacos de Sevilla y la altiva hija del faraón egipcio! Y, sin embargo, entre sí y con otras heroínas de Bogacheva, están conectados por una idea común, a través de todo su trabajo: la libertad es el principal derecho humano, nadie puede, no debe quitarlo.

La majestuosa y bella Amneris, la todopoderosa hija del rey, no es dada a conocer la dicha del amor compartido. Orgullo, amor y celos, que incitan a la princesa a ser astuta y explotar en cólera, todo se combina bizarramente en ella, y Bogacheva encuentra colores vocales y escénicos para transmitir cada uno de estos estados con la máxima intensidad emocional. La forma en que Bogacheva conduce la famosa escena del juicio, el sonido de sus rugientes notas graves y sus agudos penetrantes y poderosos, nunca será olvidado por todos los que la vieron y la escucharon.

“La parte que más quiero para mí es sin duda Carmen, pero fue ella quien se convirtió para mí en una prueba constante de madurez y habilidad”, admite Irina Bogacheva. Parece que el artista nació para aparecer en escena como un español intransigente y ardiente. "Carmen debe tener tal encanto", cree, "para que el espectador la siga sin descanso durante toda la actuación, como si de su luz emanara algo hechizante, seductor".

Entre los papeles más significativos de Bogacheva, deben clasificarse Azucena de Il trovatore, Preziosilla de La fuerza del destino de Verdi, Marina Mnishek de Boris Godunov y Konchakovna de El príncipe Igor. Entre los mejores papeles de los autores modernos se encuentra la lavandera Marta Skavronskaya, la futura emperatriz Catalina, en la ópera Pedro el Grande de Andrey Petrov.

Interpretando papeles capitales, Irina Petrovna nunca menospreció los papeles pequeños, asegurándose de que no haya ninguno: la importancia, la originalidad de un personaje no está determinada en absoluto por la duración de su estadía en el escenario. En la obra "Guerra y paz" de Yuri Temirkanov y Boris Pokrovsky, interpretó magníficamente el papel de Helen Bezukhova. En la próxima producción de la ópera de Sergei Prokofiev de Valery Gergiev y Graham Wikk, Bogacheva interpretó el papel de Akhrosimova. En otra ópera de Prokofiev, The Gambler after Dostoevsky, el artista creó la imagen de Granny.

Además de las actuaciones en el escenario de la ópera, Irina Bogacheva dirige una activa actividad de conciertos. Canta mucho con acompañamiento de orquesta y piano. En su repertorio de conciertos incluye arias de operetas clásicas y canciones, incluso canciones pop. Con inspiración y sentimiento canta “Otoño” y otras maravillosas canciones de Valery Gavrilin, quien aprecia mucho su don artístico…

Un capítulo especial en la historia de la creación de música de cámara de Bogacheva está asociado con su trabajo en composiciones vocales de DD Shostakovich. Habiendo creado la Suite con los versos de Marina Tsvetaeva, escuchó a muchos cantantes, eligiendo a quién confiar la primera actuación. Y se detuvo en Bogacheva. Irina Petrovna, junto con SB Vakman, que interpretó la parte de piano, trataron los preparativos para el estreno con extraordinaria responsabilidad. Penetró profundamente en el mundo figurativo, que era nuevo para ella, ampliando significativamente sus horizontes musicales, y experimentó un sentimiento de rara satisfacción. “La comunicación con ella me trajo una gran alegría creativa. Solo podía soñar con tal actuación ”, dijo el autor. El estreno fue recibido con entusiasmo, y luego el artista cantó la Suite muchas veces más, en todas partes del mundo. Inspirándose en esto, el gran compositor creó una versión de la Suite para voz y orquesta de cámara, y en esta versión Bogacheva también la interpretó más de una vez. Un éxito excepcional acompañó su apelación a otra obra vocal de un maestro brillante: "Cinco sátiras sobre los versos de Sasha Cherny".

Irina Bogacheva trabaja mucho y fructíferamente en el estudio Lentelefilm y en la televisión. Protagonizó películas musicales: "Irina Bogacheva Sings" (director V. Okuntsov), "Voice and Organ" (director V. Okuntsov), "My Life Opera" (director V. Okuntsov), "Carmen - Pages of the Score" (director O. Ryabokon). En la televisión de San Petersburgo, las películas de video "Song, Romance, Waltz", "Italian Dreams" (director I. Taimanova), "Russian Romance" (director I. Taimanova), así como las actuaciones benéficas del aniversario del cantante en la Gran Filarmónica. Hall (por los 50, 55 y 60 cumpleaños). Irina Bogacheva grabó y lanzó 5 CD.

Actualmente, la vida creativa del cantante está extremadamente saturada. Es la Vicepresidenta del Consejo Coordinador de Sindicatos Creativos de San Petersburgo. En 1980, cuando estaba en la cima de su carrera como cantante, la cantante se dedicó a la pedagogía y ha estado enseñando canto solista en el Conservatorio de San Petersburgo como profesora durante veinte años. Entre sus alumnos se encuentran Olga Borodina, considerada una de las mejores cantantes de ópera del mundo, Natalya Evstafieva (ganadora del diploma del Concurso Internacional) y Natalya Biryukova (ganadora del Concurso Internacional y de toda Rusia), que tuvo un gran éxito en Alemania y fueron nominados para el Premio Golden Soffit, Yuri Ivshin (solista del Teatro Mussorgsky, laureado de concursos internacionales), así como jóvenes solistas del Teatro Mariinsky Elena Chebotareva, Olga Savova y otros. Irina Bogacheva - Artista del Pueblo de la URSS (1976), Artista del Pueblo de la RSFSR (1974), Artista de Honor de Rusia (1970), ganadora del Premio Estatal de la URSS (1984) y el Premio Estatal de la RSFSR con el nombre de M Glinka (1974). En 1983, la cantante recibió un Certificado de Honor del Presidium del Soviet Supremo de la RSFSR, y el 24 de mayo de 2000, la Asamblea Legislativa de San Petersburgo otorgó a Irina Bogacheva el título de "Ciudadana de Honor de San Petersburgo". . Fue condecorada con la Orden de la Amistad de los Pueblos (1981) y el grado III “Al Mérito de la Patria” (2000).

La actividad creativa intensiva y multifacética a la que se dedica Irina Petrovna Bogacheva requiere la aplicación de fuerzas colosales. Estas fuerzas le dan un amor fanático por el arte, la música, la ópera. Tiene un alto sentido del deber por el talento otorgado por la Providencia. Impulsada por este sentimiento, desde muy joven se acostumbró a trabajar duro, con determinación y metódicamente, y el hábito del trabajo la ayuda mucho.

El apoyo a Bogacheva es su casa en las afueras de San Petersburgo, espaciosa y hermosa, amueblada a su gusto. Irina Petrovna ama el mar, el bosque, los perros. Le gusta pasar su tiempo libre con su nieta. Todos los veranos, si no hay gira, intenta visitar el Mar Negro con su familia.

PS Irina Bogacheva murió el 19 de septiembre de 2019 en San Petersburgo.