Óscar Frito |

oscar frito

A principios del siglo XIX, el joven compositor Oskar Fried fue invitado a Viena para interpretar su "Canción báquica" en un concierto sinfónico. En ese momento, nunca había tenido que subirse detrás del atril del director, pero estuvo de acuerdo. En Viena, antes de los ensayos, Fried conoció al famoso Gustav Mahler. Después de hablar con Fried durante varios minutos, de repente dijo que sería un buen director de orquesta. Y ante la pregunta sorprendida del joven músico, al que Mahler nunca había visto sobre un escenario, añadió: “Siento enseguida a mi gente”.

El gran músico no se equivocó. El día del debut en Viena marcó el comienzo de la carrera de un director brillante. Oscar Fried llegó hasta el día de hoy, con una considerable experiencia vital y musical a sus espaldas. De niño, su padre lo envió a una escuela privada de artesanía para músicos. Una docena y media de niños fueron entrenados bajo la guía del propietario para tocar varios instrumentos, y en el camino hicieron todos los trabajos domésticos domésticos, tocaron toda la noche en fiestas, en pubs. Al final, el joven se escapó del propietario y deambuló durante mucho tiempo, tocando en pequeños conjuntos, hasta que en 1889 encontró trabajo como trompetista en la Orquesta Sinfónica de Fráncfort del Meno. Aquí conoció al famoso compositor E. Humperdinck, y él, al notar su destacado talento, le dio lecciones de buena gana. Luego viaje de nuevo: Dusseldorf, Munich, Tirol, París, ciudades de Italia; Fried se moría de hambre, como tenía que hacer un pluriempleo, pero obstinadamente escribía música.

Desde 1898 se instaló en Berlín, y pronto el destino le favoreció: Karl Muck interpretó su “Canción báquica” en uno de los conciertos, que popularizó el nombre de Frida. Sus composiciones están incluidas en el repertorio de orquestas, y después de que él mismo comenzó a dirigir, la fama del músico crece a pasos agigantados. Ya en la primera década del siglo XIX, actuó en muchos de los centros más grandes del mundo, incluso por primera vez de gira en Moscú, San Petersburgo, Kyiv; en 1901, Fried se convirtió en director titular de Singing Union en Berlín, donde las obras corales de Liszt sonaron magníficas bajo su dirección, y luego fue director titular de los Nuevos Conciertos Sinfónicos y de la Orquesta Blütner. En 1907 se publicó en Alemania la primera monografía sobre O. Fried, escrita por el famoso musicólogo P. Becker.

En esos años, se formó la imagen artística de Fried. La monumentalidad y profundidad de sus conceptos interpretativos se combinaron con la inspiración y la pasión por la interpretación. El comienzo heroico estuvo especialmente cerca de él; el poderoso patetismo humanista de las grandes obras del sinfonismo clásico -desde Mozart hasta Mahler- les fue transmitido con una fuerza insuperable. Junto a esto, Fried fue un ardiente e incansable propagandista de lo nuevo: muchos estrenos de obras de Busoni, Schoenberg, Stravinsky, Sibelius, F. Dilius están asociados a su nombre; fue el primero en presentar a los oyentes de muchos países una serie de obras de Mahler, R. Strauss, Scriabin, Debussy, Ravel.

Fried visitó a menudo Rusia en los años prerrevolucionarios, y en 1922, él, el primero de los músicos occidentales de fama mundial, decidió venir de gira al joven país soviético, herido por la guerra civil. Un paso valiente y noble lo dio un artista que siempre ha estado cerca de convicciones avanzadas. En esa visita, Fried fue recibido por VI Lenin, quien conversó largo rato con él “sobre las tareas del gobierno obrero en el campo de la música”. El discurso de introducción a los conciertos de Frid fue pronunciado por el Comisario del Pueblo de Educación AV Lunacharsky, quien llamó a Frid “un artista querido para nosotros” y evaluó su llegada como “una manifestación de la primera reanudación brillante de la cooperación entre los pueblos en el campo del arte. ” De hecho, el ejemplo de Fried pronto fue seguido por otros grandes maestros.

En los años siguientes, de gira por todo el mundo, desde Buenos Aires a Jerusalén, desde Estocolmo a Nueva York, Oscar Fried llegó a la URSS casi todos los años, donde disfrutó de una gran popularidad. Y cuando en 1933, tras la llegada al poder de los nazis, se vio obligado a abandonar Alemania, eligió la Unión Soviética. Los últimos años de su vida, Fried fue el director titular de la Orquesta Sinfónica de Radio de toda la Unión, realizó una gira activa por todo el país soviético, que se convirtió en su segundo hogar.

Al comienzo de la guerra, entre los informes de los primeros días terribles de la guerra, apareció un obituario en el periódico Sovetskoe Iskusstvo, que anunciaba que "después de una larga y grave enfermedad, el director de orquesta de fama mundial Oscar Fried murió en Moscú". Hasta el final de su vida, no abandonó las actividades creativas y sociales. En el artículo “Los horrores del fascismo”, escrito por el artista poco antes de su muerte, se encuentran las siguientes líneas: “Junto con toda la humanidad progresista, estoy profundamente convencido de que el fascismo será destruido en esta batalla decisiva”.

L. Grigoriev, J. Platek