Melodika: descripción del instrumento, composición, tipos, historia, uso

Melodica puede llamarse un invento moderno. A pesar de que las primeras copias datan de finales del siglo XIX, se generalizó solo en la segunda mitad del siglo XIX.

General

Este instrumento musical no es fundamentalmente nuevo. Es un cruce entre un acordeón y una armónica.

Melodika (melodica) se considera una invención alemana. Pertenece al grupo de instrumentos de lengüeta, los expertos se refieren a una variedad de armónicas con teclado. El nombre completo y correcto del instrumento desde el punto de vista de los profesionales es armónica melódica o melodía de viento.

Tiene un rango bastante amplio de alrededor de 2-2,5 octavas. El músico extrae el sonido soplando aire en la boquilla, al mismo tiempo que usa las teclas con las manos. Las posibilidades musicales de la melodía son altas, el sonido es alto, agradable de escuchar. Se combina con éxito con otros instrumentos musicales, por lo que se ha generalizado en todo el mundo.

dispositivo de melodía

El dispositivo de melodía es una simbiosis de elementos de armónica y acordeón:

• Cuadro. La parte exterior de la caja está decorada con un teclado tipo piano: las teclas negras se intercalan con las blancas. En el interior hay una cavidad de aire con lenguas. Cuando el intérprete sopla aire, al presionar las teclas se abren válvulas especiales, el chorro de aire actúa sobre las lengüetas, por lo que se extrae el sonido de un cierto timbre, volumen y tono.
• Llaves. El número de teclas varía según el tipo, modelo y propósito del instrumento. Los modelos melódicos profesionales tienen 26-36 teclas.
• Boquilla (canal de la boquilla). Adjunto al costado del instrumento, diseñado para soplar aire.

La armónica melódica emite un sonido cuando se expulsa aire y se presionan las teclas ubicadas en la caja al mismo tiempo.

Historia de la herramienta

La historia de la armónica melódica comienza en China alrededor del 2-3 milenio antes de Cristo. Fue durante este período que apareció la primera armónica, el Sheng. El material de fabricación fue bambú, caña.

Sheng llegó a Europa solo en el siglo XVIII. Se cree que gracias a la mejora de la invención china, apareció el acordeón. Pero la melodía apareció al mundo mucho más tarde.

Los modelos que combinan las capacidades del acordeón con la armónica se anunciaron por primera vez en 1892. La armónica, equipada con teclas, fue producida por la firma alemana Zimmermann en el territorio de la Rusia zarista. La sociedad no se interesó por este instrumento, el estreno pasó desapercibido. Durante la Revolución de Octubre, las instalaciones de Zimmermann fueron destruidas por una multitud de revolucionarios, se destruyeron modelos de instrumentos, dibujos y desarrollos.

En 1958, la empresa alemana Hohner patentó un nuevo instrumento musical, la melodika, similar al que no gustaba a los rusos. Así, la armónica melódica se considera un invento alemán. Este modelo fue aceptado con lealtad y rápidamente se extendió por todo el mundo.

Los años 60 del siglo pasado fueron el apogeo de la armónica melódica. Especialmente se enamoró de los artistas asiáticos. Entre las ventajas innegables de melody se encuentran el bajo precio, la facilidad de uso, la compacidad, los sonidos brillantes y conmovedores.

tipos de melódicas

Los modelos de instrumentos difieren en rango musical, características estructurales, tamaños:

• Tenor. Al tocar, el músico usa ambas manos: con la izquierda sostiene la parte inferior, con la derecha ordena las teclas. Una opción más aceptable consiste en colocar la estructura sobre una superficie plana, adjuntando un tubo largo y flexible al orificio de inyección: esto le permite liberar su segunda mano, use ambas para presionar las teclas. Una característica distintiva del modelo es un tono bajo.
• Soprano (melodía contralto). Sugiere un tono más alto que la variedad tenor. Algunos modelos implican tocar con ambas manos: las teclas negras están ubicadas en un lado, las teclas blancas están en el otro.
• bajo. Tiene un tono extremadamente bajo. Era común a finales del siglo XIX, hoy es extremadamente raro.

Área de aplicación

Es utilizado con éxito por artistas solistas, forma parte de orquestas, conjuntos, grupos musicales.

En la segunda mitad, fue explotado activamente por músicos de jazz, rock, bandas de punk, artistas de música reggae de Jamaica. La parte melódica solista está presente en una de las composiciones del mítico Elvis Presley. El líder de The Beatles, John Lennon, no descuidó el instrumento.

Los países asiáticos utilizan la melodía para la educación musical de las generaciones más jóvenes. De hecho, el instrumento europeo se ha convertido en parte de la cultura oriental; hoy se usa más activamente en Japón y China.

Rusia explota la armónica melódica de forma menos activa: se puede ver en el arsenal de algunos representantes de los estilos underground, jazz y folk.