Miriam Gaucí (Miriam Gaucí) |
Miriam Gaucí
En algún lugar a principios de los 90, mientras estaba en París, el último día antes de partir, deambulé como hechizado por una enorme tienda de música de cuatro pisos. El departamento de grabación fue simplemente increíble. Habiendo logrado gastar casi todo el dinero, de repente escuché una conversación en alemán entre un visitante y el vendedor. Él, aparentemente, no lo entendió bien, pero al final, subiendo a uno de los estantes con óperas, de repente sacó a la luz de Dios un "doble" anodino sin caja. “Manon Lescaut” – alcancé a leer el título. Y luego el vendedor comenzó a mostrarle al comprador con gestos que el registro es magnífico (este tipo de expresión facial no necesita traducción). Miró dudoso los discos y no los tomó. Al ver que el precio era muy adecuado, y me quedaba poco dinero, decidí comprar un set, aunque los nombres de los intérpretes prácticamente no me decían nada. Simplemente me encantó esta ópera de Puccini, hasta ese momento consideré la grabación ejemplar de Sinopoli con Freni y Domingo. La versión era completamente nueva – 1992 – esto aumentó la curiosidad.
Al regresar a Moscú, el primer día decidí escuchar la grabación. El tiempo era corto, tuve que recurrir a la vieja prueba de la regla probada y comprobada e inmediatamente escenificar uno de los pasajes favoritos de la ópera en el segundo acto: ¿Tu amore? Tu? Sei tu (Dúo Manon y Des Grieux), ¡Ah! ¿Manón? ¡Mi tradisce (Des Grieux) y el increíble fragmento polifónico Lescaut que sigue a este episodio! Tu?... Qui!... con la repentina aparición de Lescaut, intentando advertir a los enamorados de la aproximación de Geronte con guardias. Cuando comencé a escuchar, me quedé estupefacto. Nunca antes había escuchado una actuación tan maravillosa. El vuelo y la pasión de los solistas, el parlando y el rubato de la orquesta, dirigida por el oriundo de Irán Alexander Rabari, fueron sencillamente asombrosos… ¿Quiénes son estos Gauci-Manon y Kaludov-De Grieux?
El año de nacimiento de Miriam Gauci no fue fácil de establecer. Un gran diccionario de cantantes de seis volúmenes (Kutsch-Riemens) indicaba el año 1963, según algunas otras fuentes era 1958 (¡una diferencia considerable!). Sin embargo, con los cantantes, o más bien con los cantantes, ocurren tales trucos. Al parecer, el talento para el canto de Gauchi fue heredado de su propia tía, que era una buena cantante de ópera. Miriam estudió en Milán (incluidos dos años con D. Simionato). Participó y fue laureada de los concursos vocales Aureliano Pertile y Toti dal Monte. Sobre la fecha de debut, varias fuentes también se contradicen entre sí. Según las últimas informaciones, ya en 1984 actuó en Bolonia en la monoópera La voz humana de Poulenc. Según el archivo de La Scala, en 1985, cantó aquí en la ahora olvidada (pero una vez famosa) ópera Orfeo del compositor italiano del siglo XVII Luigi Rossi (en el folleto de Manon Lescaut, esta actuación está marcada como un debut). Hay más claridad en la futura carrera de la cantante. Ya en 17 tuvo gran éxito en Los Ángeles, donde cantó en “La Boheme” con Domingo. El talento de la cantante se manifestó más claramente en las partes de Puccini. Mimi, Cio-Cio-san, Manon, Liu son sus mejores papeles. Más tarde, también se mostró en el repertorio de Verdi (Violetta, Elizabeth en Don Carlos, Amelia en Simone Boccanegra, Desdémona). Desde 1987, Gauci actúa regularmente (casi anualmente) en la Staatsoper de Viena (los papeles de Marguerite y Helena en Mephistopheles, Cio-Cio-san, Nedda, Elisabeth, etc.), siempre sensible a los nuevos talentos. Muy aficionado a la cantante en Alemania. Es invitada frecuente de la Ópera de Baviera y, especialmente, de la Ópera de Hamburgo. Fue en Hamburgo donde finalmente logré escucharla en vivo. Esto sucedió en 1992 en la obra “Turandot” dirigida por Giancarlo del Monaco. La composición prometía. Es cierto que el hormigón armado Gena Dimitrova, que estaba al final de su carrera, me pareció en el papel principal ya un poco … (cómo decirlo con delicadeza) cansada. Pero Dennis O'Neill (Calaf) estaba en buena forma. En cuanto a Gauchi (Liu), la cantante apareció en todo su esplendor. El lirismo suave en la interpretación se combinó con la cantidad necesaria de expresión, un enfoque fino de la voz con plenitud de entonación (porque a menudo sucede que un instrumento natural tan frágil como la voz "cae" en un sonido "plano" sin vibraciones, o en temblor excesivo).
Gauchi ahora está en plena floración. Nueva York y Viena, Zúrich y París, San Francisco y Hamburgo: tal es la “geografía” de sus actuaciones. Me gustaría mencionar una de sus representaciones en la Ópera de la Bastilla en 1994. De esta interpretación de “Madama Butterfly” me habló uno de mis conocidos amantes de la ópera, quien asistió a una función en la que quedó muy impresionado por el dúo de Miriam Gauci – Giacomo Aragal.
Con este hermoso tenor, Gauci grabó La bohème y Tosca. Por cierto, es imposible no decir unas palabras sobre el trabajo de la cantante en el campo de la grabación. Hace 10 años encontró a “su” director – A. Rabari. Con él se grabaron casi todas las grandes óperas de Puccini (Manon Lescaut, La bohème, Tosca, Madama Butterfly, Gianni Schicchi, Sister Angelica), Pagliacci de Leoncavallo, así como una serie de obras de Verdi ("Don Carlos", "Simon Boccanegra”, “Otelo”). Es cierto que el director, que siente mejor el “nervio” del estilo de Puccini, triunfa menos en el repertorio de Verdi. Esto se refleja, lamentablemente, en la impresión general de la actuación.
El arte de Gauci conserva las mejores tradiciones clásicas de la voz operística. Está desprovisto de vanidad, el brillo del "oropel" y, por lo tanto, es atractivo.
E. Tsodokov, 2001
