Duraciones de notas en la música: ¿cómo se escriben y cómo se cuentan?

Cualquier sonido musical puede ser no solo alto o bajo, sino también largo o corto. Y esta propiedad del sonido se llama duración. La duración de las notas es el tema de nuestra conversación de hoy.

Probablemente haya notado que las notas no solo están escritas en diferentes reglas del pentagrama, sino que también se ven diferentes. Por alguna razón, algunos están pintados por encima y con colas, otros sin colas y otros están completamente vacíos por dentro. Son duraciones diferentes.

Valores básicos de las notas

Primero, le sugerimos que simplemente considere todas las duraciones que se encuentran a menudo en la música y memorice sus nombres, y un poco más adelante trataremos su significado en el ritmo musical y cómo sentirlas.

No hay tantas duraciones principales. Eso:

TODO – se considera la duración más larga, es un círculo ordinario o, si lo prefiere, un óvalo, una elipse, vacío por dentro, sin relleno. En los círculos musicales, les gusta llamar a las notas enteras "papas".

MEDIA es una duración que es exactamente dos veces más corta que un número entero. Por ejemplo, si mantiene pulsada una nota completa durante 4 segundos, entonces una media nota dura solo 2 segundos (todos estos segundos ahora son unidades puramente convencionales, para que comprenda el principio). Una media duración se ve casi igual que una entera, solo que la cabeza (papa) no es tan gorda, y también tiene un palo (hablando correctamente, tranquilo).

CUARTO es una duración que es la mitad de la duración de una media nota. Y si lo compara con una nota entera, entonces será cuatro veces más corto (después de todo, un cuarto es 1/4 del total). Entonces, si un entero suena 4 segundos, un medio – 2 segundos, entonces un cuarto se reproducirá por solo 1 segundo. Una negra está necesariamente pintada y también tiene una calma, como una media nota.

OCHO – como probablemente hayas adivinado, una corchea es dos veces más corta que una negra, cuatro veces más corta que una media nota, y se necesitan ocho corcheas para completar el tiempo de una nota completa (porque una corchea es 1 / 8 parte del todo). Y durará, respectivamente, solo medio segundo (0,5 s). La corchea, o como les gusta decir a los músicos, la corchea, es la nota final. Se diferencia del cuarto en la presencia de una cola (melena). En general, científicamente, esta cola se llama bandera. A los octavos a menudo les gusta reunirse en grupos de dos o cuatro, luego todas las colas están conectadas y forman un "techo" común (hablando correctamente, un borde).

EL DÉCIMO SEXTO – dos veces más corto que un ocho, cuatro veces más corto que un cuarto, y para llenar una nota completa, necesita 16 piezas de esas notas. Y durante un segundo, según nuestro esquema condicional, hay hasta cuatro semicorcheas. En su escritura, en apariencia, esta duración es muy similar a una octava, solo que tiene dos colas (dos coletas). A los decimosextos les gusta reunirse en grupos de cuatro (a veces dos, por supuesto), y están conectados por hasta dos costillas (dos "techos", dos travesaños).

Por supuesto, también hay duraciones más pequeñas que las semicorcheas, por ejemplo, 32 o 64, pero por ahora no vale la pena molestarse con ellas. Ahora lo más importante es entender los principios básicos, luego el resto vendrá solo. Por cierto, hay duraciones que son más largas que un todo (por ejemplo, un brevis), pero este también es un tema para una discusión aparte.

La relación de duraciones entre sí.

La siguiente imagen mostrará una tabla de duraciones divididas. Cada nueva duración más pequeña surge cuando una más grande se divide en dos partes. Este principio se llama el "principio de división par". Una nota entera se divide por el número dos en diferentes grados, es decir, en 2, 4, 8, 16, 32 u otro número mayor de partes. De aquí, por cierto, vienen los nombres "cuarto", "octavo", "décimosexto" y otros. Mira esta tabla y trata de entenderla.

Quizás lo más importante en el estudio de las duraciones es comprender su relación entre sí. El hecho es que el tiempo musical es condicional, no se mide por segundos ajustados con precisión. Y por lo tanto, no podemos decir exactamente cuánto durará una nota entera o media en segundos. Los ejemplos que dimos son condicionales, solo una de las opciones posibles. ¿Qué hacer entonces? Entonces, ¿cómo exactamente mantener el ritmo?

¿Qué es el tiempo musical?

Resulta que la música tiene su propia unidad de tiempo. Es un latido del pulso. Sí, en la música, como en cualquier organismo vivo, hay un pulso. Los latidos del pulso son uniformes, pero pueden ser diferentes en velocidad. El pulso puede latir rápidamente, con rapidez, o tal vez lentamente, con calma. Por lo tanto, resulta que el latido del pulso como unidad de tiempo no es constante, cambiante. Depende del tempo de la pieza. Pero al mismo tiempo esta dimensión es muy importante. ¿Por qué?

Supongamos que el pulso en la pieza late en cuartos (es decir, cuartos de nota). Luego, conociendo la proporción de duraciones entre sí, puede calcular y sentir cómo sonarán otras notas. Por ejemplo, la mitad tomará dos latidos del pulso en duración, un todo tomará cuatro latidos del pulso, y para un latido del pulso es necesario tener tiempo para pronunciar dos corcheas o cuatro semicorcheas.

Ejercicios rítmicos de diferentes duraciones.

Ahora intentemos aprender de todos modos, solo en la práctica.

EJERCICIO 1. Digamos que nuestro pulso late en cuartos pares en la nota SAL. Todo lo que describimos aquí se presentará en un ejemplo musical, debajo del cual también se coloca una grabación de audio. Escucha cómo suena. Atrapa ese ritmo parejo. Aplauda, ​​chasquee los dedos o golpee el bolígrafo sobre la mesa, y después de que termine la melodía, intente continuar con el mismo ritmo o repetirlo sin audio.

EJERCICIO 2. Ahora intenta captar el sonido de otras duraciones. Por ejemplo, la mitad. Los medios sonidos, por supuesto, son el doble de lentos que los cuartos con los que late nuestro pulso en este caso. Al comienzo del siguiente ejemplo, escuchará latidos del pulso en cuartos; le recordaremos esta temperatura de esta manera. Las notas negras sonarán cuatro veces, y luego desaparecerán las medias duraciones. En cada mitad, trate de atrapar, sienta la continuación de los mismos golpes. Es decir, el segundo golpe en una media nota que necesitas imaginar, por así decirlo, para sentirlo dentro de ti.

¿Sucedió? Si es así, entonces bien. Si no es así, pruebe con otra versión del ejercicio. Ahora en el ejemplo musical verás dos voces. La voz inferior se reproducirá suavemente en cuartas partes en la nota G de la clave de fa, y la voz superior cambiará a medias notas después de los primeros cuatro tiempos, que se reproducirán más fuerte en la nota SI. Así, en cada mitad podrás escuchar el eco real del segundo latido del pulso, que tocará junto con la segunda voz. Después de esta variación del ejercicio, puede volver a la primera variación.

EJERCICIO 3. Ahora necesitarás captar el ritmo de las corcheas. Las corcheas se tocan más rápido que las negras y, por lo tanto, habrá dos corcheas por cada latido del pulso. En el ejemplo a continuación, cuatro tiempos de cuarto irán primero, como siempre, y luego irán los tiempos de octava. Al mismo tiempo, te golpeas el pulso en cuartos iguales. Siente como si hubiera dos corcheas por tiempo.

Y la segunda versión de este ejercicio. A dos voces, en segunda voz, desde el principio hasta el final, se conserva la pulsación en cuartos pares sobre la nota SAL. En la voz superior hay un cambio a corcheas.

EJERCICIO 4. Esta tarea te introducirá al ritmo de las semicorcheas. Hay cuatro de ellos por un latido del pulso. Estaremos acelerando gradualmente. Primero habrá 4 tiempos con cuartos, luego 8 tiempos con octavos, y solo entonces irán los semicorcheas. Los dieciseisavos aquí, por conveniencia, se recogen en grupos de cuatro piezas bajo un "techo" (debajo de una costilla). El comienzo de cada grupo coincide con el latido del pulso principal.

Y la segunda versión del mismo ejercicio: una voz – en la clave de sol, la otra – en el bajo. Deberías poder hacer todo.

¿Cómo contar la duración de las notas?

Cuando los músicos principiantes aprenden piezas para su instrumento, a menudo tienen que contar en voz alta. Se cuentan los latidos del pulso. La cuenta se puede mantener hasta dos, hasta tres o hasta cuatro. Además, para que sea más fácil dividir el latido del pulso por la mitad cuando se juega con duraciones de octava, se inserta una sílaba de separación "y" después de cada conteo. Entonces resulta que la cuenta musical se ve así: UNO-I, DOS-I, TRES-I, CUATRO-I o UNO-I, DOS-I, TRES-I, y a veces solo UNO-I, DOS-I .

Cómo averiguarlo. Todo es bastante simple aquí. Una nota entera se cuenta hasta cuatro, ya que en ella se colocan cuatro tiempos del pulso (UNO-Y, DOS-Y, TRES-Y, CUATRO-Y). La mitad son dos tiempos, por lo que cuenta hasta dos (UNO-Y, DOS-Y o TRES-Y, CUATRO-Y, si la mitad cae en el tercer y cuarto tiempo del pulso). Los cuartos se cuentan una pieza para cada conteo: un cuarto para UNO-I, el segundo cuarto para DOS-I, el tercero para TRES-I y el cuarto para CUATRO-I.

Este “yo” aditivo existe para el conteo conveniente de ochos. Los octillizos individuales son raros, más a menudo se encuentran en pares o en cuatro piezas. Y luego se cuenta un octavo en el propio número de cuenta (en UNO, DOS, TRES o CUATRO), y el segundo ocho está siempre en "I".

ortografía tranquila

Te recordamos que STIHL es un palo a la nota. Estos palos están unidos a la cabeza y dirigidos tanto hacia arriba como hacia abajo. La dirección de las plicas depende de la posición de la nota en el pentagrama. La regla es muy sencilla: hasta la tercera línea, los palos miran hacia arriba, ya partir de la tercera y superiores, hacia abajo.

Eso es todo por hoy, pero el tema del ritmo está lleno de muchos descubrimientos más interesantes. Definitivamente llamaremos su atención sobre ellos en futuras versiones. Ahora revise el material nuevamente, piense qué preguntas quiere hacer. Cualquier cosa que se te ocurra, escribe en los comentarios.

Y finalmente, una porción de buena música para ti. Que sea el famoso Preludio en sol menor de Sergei Rachmaninoff interpretado por la pianista Valentina Lisitsa.