Pablo Badura-Skoda |

Paul Badura - Skoda

Músico versátil: solista, músico de conjunto, director de orquesta, profesor, investigador, escritor, es uno de los principales representantes de la generación de posguerra de la escuela pianística austriaca. En realidad, no sería del todo exacto clasificarlo incondicionalmente como una escuela austriaca: después de todo, después de graduarse del Conservatorio de Viena en la clase de piano de la profesora Viola Tern (así como en la clase de dirección), Badura-Skoda estudió con el guía de Edwin Fischer, a quien considera su principal maestro. Pero aún así, la espiritualidad romántica de Fischer dejó una huella no muy fuerte en la apariencia de actuación de Badur-Skoda; además, está muy relacionado con Viena, donde vive y trabaja, con Viena, que le dio el repertorio pianístico y lo que comúnmente se llama experiencia auditiva.

La actividad concertística del pianista comenzó en los años 50. Rápidamente se consagró como un excelente conocedor y un sutil intérprete de los clásicos vieneses. Actuaciones exitosas en varios concursos internacionales fortalecieron su reputación, le abrieron las puertas de las salas de conciertos, el escenario de muchos festivales. Los críticos pronto lo reconocieron como un gran estilista, serias intenciones artísticas y un gusto impecable, fidelidad a la letra y espíritu del texto del autor, y finalmente rindieron homenaje a la facilidad y libertad de su juego. Pero al mismo tiempo, los puntos débiles del joven artista no pasaron desapercibidos: la falta de una respiración amplia de la frase, algo de "aprendizaje", excesiva suavidad, pedantería. “Todavía juega con las teclas, no con los sonidos”, señaló I. Kaiser en 1965.

Testigos del mayor crecimiento creativo del artista fueron los oyentes soviéticos. Badura-Skoda, a partir de la temporada 1968/69, realizó giras regulares por la URSS. Inmediatamente atrajo la atención con la sutileza de los matices, el estilo estilístico y el fuerte virtuosismo. Al mismo tiempo, su interpretación de Chopin parecía demasiado libre, a veces injustificada por la propia música. Más tarde, en 1973, el pianista A. Ioheles señaló en su reseña que Badura-Skoda “se ha convertido en un artista maduro con una individualidad pronunciada, cuyo enfoque está, en primer lugar, en sus clásicos vieneses nativos”. De hecho, incluso durante las dos primeras visitas, del extenso repertorio de Badur-Skoda, las sonatas de Haydn (Do mayor) y Mozart (Fa mayor) fueron las más recordadas, y ahora la Sonata en Do menor de Schubert fue reconocida como el mayor éxito. , donde el pianista logró matizar el “Comienzo beethoveniano obstinado”.

El pianista también dejó una buena impresión en el conjunto con David Oistrakh, con quien actuó en el Gran Salón del Conservatorio de Moscú. Pero, por supuesto, superando el nivel de un acompañante ordinario, el pianista era inferior al gran violinista en profundidad, significado artístico y escala de interpretación de las sonatas de Mozart.

Hoy, de cara a Badur-Skoda, se nos presenta un artista, aunque de capacidades limitadas, pero de un abanico bastante amplio. La experiencia más rica y el conocimiento enciclopédico, finalmente, el estilo estilístico lo ayudan a dominar las capas más diversas de la música. Él dice; “Me acerco al repertorio como un actor, un buen intérprete se acerca a mis papeles; debe jugar al héroe, no a sí mismo, presentar diferentes personajes con la misma autenticidad. Y debo decir que en la mayoría de los casos el artista lo consigue, incluso cuando recurre a esferas aparentemente lejanas. Recordemos que incluso en los albores de su carrera, en 1951, Badura-Skoda grabó conciertos de Rimsky-Korsakov y Scriabin en discos, y ahora toca de buena gana la música de Chopin, Debussy, Ravel, Hindemith, Bartok, Frank Martin (este último le dedicó su Segundo Concierto para piano y orquesta). Y los clásicos vieneses y el romance siguen estando en el centro de sus intereses creativos, desde Haydn y Mozart, pasando por Beethoven y Schubert, hasta Schumann y Brahms. En Austria y en el extranjero, las grabaciones de las sonatas de Beethoven realizadas por él son muy exitosas, y en los EE. UU. El álbum The Complete Collection of Schubert Sonatas Performed by Badur-Skoda, grabado por encargo de la compañía RCA, fue muy apreciado. En cuanto a Mozart, su interpretación todavía se caracteriza por el deseo de claridad de líneas, transparencia de textura y dirección de voz en relieve. Badura-Skoda interpreta no solo la mayoría de las composiciones solistas de Mozart, sino también muchos conjuntos. Jörg Demus ha sido su compañero constante durante muchos años: han grabado todas las composiciones de Mozart para dos pianos y cuatro manos en discos. Su colaboración no se limita, sin embargo, a Mozart. En 1970, cuando se celebraba el 200 aniversario de Beethoven, los amigos retransmitieron un ciclo de sonatas de Beethoven en la televisión austriaca, acompañándolas de los más interesantes comentarios. Badura-Skoda dedicó dos libros a los problemas de interpretación de la música de Mozart y Beethoven, uno de los cuales fue escrito conjuntamente con su esposa y el otro con Jörg Demus. Además, escribió numerosos artículos y estudios sobre los clásicos vieneses y la música antigua, ediciones de los conciertos de Mozart, muchas de las obras de Schubert (incluida la fantasía “Wanderer”), el “Álbum para la juventud” de Schumann. En 1971, mientras estaba en Moscú, dio una importante conferencia en el conservatorio sobre los problemas de interpretación de la música antigua. La reputación de Badur-Skoda como conocedor e intérprete de los clásicos vieneses ahora es muy alta: lo invitan constantemente a dar conferencias y realizar cursos de artes escénicas no solo en instituciones de educación superior en Austria, sino también en los EE. UU., Francia, Italia, Checoslovaquia y otros países.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990