Orquesta Filarmónica de Radio Francia (Orchestre philharmonique de Radio France) |

Orquesta Filarmónica de Radio Francia

La Orquesta Filarmónica de Radio Francia es una de las principales orquestas de Francia. Fundada en 1937 como Orquesta Sinfónica de la Radio (Orchestre Radio-Symphonique) además de la Orquesta Nacional de la Radiodifusión Francesa, creada tres años antes. El primer director titular de la orquesta fue Rene-Baton (René Emmanuel Baton), con quien trabajaron constantemente Henri Tomasi, Albert Wolff y Eugene Bigot. Fue Eugène Bigot quien dirigió la orquesta desde 1940 (oficialmente desde 1947) hasta 1965.

Durante la Segunda Guerra Mundial, la orquesta fue evacuada dos veces (en Rennes y Marsella), pero siempre regresaba a París.

En los años de la posguerra, el repertorio de la banda se expandió significativamente y su autoridad en el mundo de la música creció notablemente. Un hito importante en la historia de la orquesta fue el concierto en memoria de Richard Strauss poco después de la muerte del compositor en 1949. Destacados directores subieron al podio de la orquesta: Roger Desormier, Andre Cluytens, Charles Bruck, Louis de Froment, Paul Pare , Josef Krips, el famoso compositor Heitor Vila-Lobos.

En 1960, la orquesta recibe el nombre de Orquesta Filarmónica de la Radiodifusión Francesa y el 26 de marzo de 1960 da el primer concierto bajo el nuevo nombre bajo la batuta de Jean Martinon. Desde 1964 – Orquesta Filarmónica de la Radio y Televisión Francesa. En 1962 tuvo lugar la primera gira de la orquesta en Alemania.

En 1965, tras la muerte de Eugène Bigot, Charles Bruck se convirtió en director de la Orquesta Filarmónica. Hasta 1975, la orquesta realizó 228 estrenos mundiales, incl. compositores contemporáneos. Entre ellos se encuentran obras de Henri Barraud (Numance, 1953), Andre Jolivet (La verdad de Jeanne, 1956), Henri Tomasi (Concierto para fagot, 1958), Witold Lutosławski (Música fúnebre, 1960), Darius Milhaud (Invocación a l' ange Raphaël, 1962), Janis Xenakis (Nomos gamma, 1974) y otros.

El 1 de enero de 1976 nace la Nueva Orquesta Filarmónica de Radio Francia (NOP), que reúne a los músicos de la Orquesta Lírica de la Radio, la Orquesta de Cámara de la Radio y la antigua Orquesta Filarmónica de la Radio y la Televisión Francesa. La iniciativa de tal transformación perteneció al destacado músico contemporáneo Pierre Boulez. La orquesta recién creada se ha convertido en un colectivo de un nuevo tipo, a diferencia de las orquestas sinfónicas ordinarias, transformándose en cualquier composición e interpretando una amplia gama de música.

El primer director artístico de la orquesta fue el compositor Gilbert Amy. Bajo su dirección se sentaron las bases de la política de repertorio de la orquesta, donde se presta mucha más atención a las obras de los compositores del siglo XIX que en muchos otros conjuntos sinfónicos. La orquesta interpretó muchas partituras contemporáneas (John Adams, George Benjamin, Luciano Berio, Sofia Gubaidulina, Edison Denisov, Franco Donatoni, Pascal Dusapin, André Jolivet, Yannis Xenakis, Magnus Lindberg, Witold Lutoslawski, Philippe Manoury, Bruno Maderna, Olivier Messiaen, Darius Milhaud, Tristan Murel, Goffredo Petrassi, Cristobal Halffter, Hans-Werner Heinze, Peter Eötvös y otros).

En 1981, Emmanuel Crivin y Hubert Sudan se convirtieron en directores invitados de la orquesta. En 1984, Marek Janowski se convirtió en director invitado principal.

En 1989, la Nueva Filarmónica se convierte en Orquesta Filarmónica de Radio Francia y Marek Janowski es confirmado como Director Artístico. Bajo su liderazgo, el repertorio de la banda y la geografía de sus giras se están expandiendo activamente. En 1992, la Salle Pleyel se convirtió en la sede de la orquesta.

La música de ópera ocupa un lugar significativo en el repertorio de la orquesta. El conjunto participó en las representaciones de la tetralogía Der Ring des Nibelungen de Wagner, las óperas Three Pintos de Weber-Mahler, Helena of Egypt (estreno en Francia) y Daphne de Strauss, Cardillac de Hindemith, Fierabras y The Devil's Castle Schubert (para el 200 aniversario de la nacimiento del compositor), Otello de Verdi y Tres hermanas de Peter Eötvös, Tannhäuser de Wagner, Carmen de Bizet.

En 1996, el actual director Myung Wun Chung hizo su primera aparición con la orquesta, dirigiendo el Stabat Mater de Rossini. Dos años más tarde, Evgeny Svetlanov celebró su 70 cumpleaños con una actuación conjunta con la orquesta (grabó la Sinfonía n.° 2 de Sergei Lyapunov con la orquesta).

En 1999, la orquesta bajo la dirección de Marek Janowski realiza su primera gira por América Latina.

El 1 de mayo de 2000, Marek Janowski es reemplazado como director musical y director principal por Myung Wun Chung, quien anteriormente ocupó un puesto similar en la Ópera de París. Bajo su dirección, la orquesta sigue realizando numerosas giras por Europa, Asia y EE. UU., colabora con artistas y sellos discográficos de renombre, implementa proyectos ambiciosos para los jóvenes y presta gran atención a la música de autores contemporáneos.

En 2004-2005, Myung Wun Chung interpreta un ciclo completo de las sinfonías de Mahler. Yakub Hruza se convierte en asistente del director titular. En 2005 se interpreta en Saint-Denis, Viena y Budapest la “Sinfonía de los 1000 participantes” (Nº 8) de Gustav Mahler con la participación del Coro de la Radio Francesa. Pierre Boulez actúa con la orquesta en el Teatro Châtelet y Valery Gergiev en el Théâtre des Champs Elysées.

En junio de 2006, la Orquesta Filarmónica de Radio Francia hizo su debut en Moscú en el Primer Festival de Orquestas Sinfónicas del Mundo. En septiembre de 2006, la orquesta volvió a su residencia, la Salle Pleyel, que estaba en reconstrucción desde la temporada 2002-2003, y realizó el ciclo de conciertos Ravel-Paris-Pleyel. Todos los conciertos de la orquesta de la Salle Pleyel se retransmiten en las radios musicales francesas y europeas. En el mismo año, el director israelí Eliyahu Inbal celebró su 70 cumpleaños en la orquesta.

En junio de 2007, la orquesta dio un concierto en memoria de Mstislav Rostropovich. El equipo fue nombrado embajador de UNICEF. En septiembre de 2007 se realizaron actos solemnes dedicados al 70 aniversario de la orquesta. En 2008, Myung Wun Chung y la Orquesta Filarmónica de Radio France realizaron varios conciertos conmemorativos dedicados al centenario del nacimiento de Olivier Messiaen.

La orquesta actúa en las salas más prestigiosas del mundo: Royal Albert Hall y Royal Festival Hall de Londres, Musikverein y Konzerthaus de Viena, Festspielhaus de Salzburgo, Bruckner House de Linz, Philharmonic y Schauspielhaus de Berlín, Gewandhaus de Leipzig, Suntory Hall de Tokio, Teatro Colón de Buenos Aires.

A lo largo de los años, celebridades como Kirill Kondrashin, Ferdinand Leitner, Charles Mackeras, Yuri Temirkanov, Mark Minkowski, Ton Koopman, Leonard Slatkin, Neville Marriner, Jukka-Pekka Saraste, Esa-Pekka Salonen, Gustavo Dudamel, Paavo Järvi han dirigido el conjunto. . El legendario violinista David Oistrakh actuó y grabó con la orquesta como solista y director.

La banda tiene una discografía impresionante, especialmente de compositores del siglo 1993 (Gilbert Amy, Bela Bartok, Leonard Bernstein, Benjamin Britten, Arnold Schoenberg, Luigi Dallapiccola, Franco Donatoni, Paul Dukas, Henri Dutilleux, Witold Lutoslawsky, Olivier Messiaen, Thierry Pecou , Albert Roussel, Igor Stravinsky, Alexander Tansman, Florent Schmitt, Hans Eisler y otros). Después del lanzamiento de varios discos, en particular, la edición francesa de Helena egipcia de Richard Strauss (1994) y Cardillac de Paul Hindemith (1996), la crítica nombró al conjunto "Orquesta Sinfónica Francesa del Año". Las grabaciones del Concierto para orquesta de Witold Lutosławski y la Sinfonía de Turangalila de Olivier Messiaen recibieron grandes elogios de la prensa. Además, la labor del colectivo en el campo de la grabación fue muy apreciada por la Academia Charles Cros y la Academia Francesa del Disco, que en 1991 concedieron a la orquesta un gran premio por la publicación de todas las sinfonías de Albert Roussel (BMG). Esta experiencia antológica no fue la primera en el trabajo del colectivo: durante 1992-XNUMX, grabó las sinfonías completas de Anton Bruckner en la Ópera de la Bastilla. La orquesta también grabó un álbum de cinco conciertos para piano de Ludwig van Beethoven (solista Francois-Frederic Guy, director Philippe Jordan).

Los últimos trabajos de la orquesta incluyen un CD con arias de óperas de Gounod y Massenet, grabado con Rolando Villazon (director Evelino Pido) y los Ballets Russes de Stravinsky con Paavo Järvi para Virgin Classics. En 2010, se estrenó una grabación de la ópera “Carmen” de Georges Bizet, realizada en Decca Classics, con la participación de una orquesta (directora Myung Wun Chung, protagonizada por Andrea Bocelli, Marina Domashenko, Eva Mei, Bryn Terfel).

La orquesta es socia de la Televisión Francesa y de Arte-LiveWeb.

En la temporada 2009-2010, la orquesta realizó una gira por ciudades de Estados Unidos (Chicago, San Francisco, Los Ángeles), se presentó en la Exposición Universal de Shanghái, así como en las ciudades de Austria, Praga, Bucarest, Abu Dhabi.

Fuente: sitio web de la Filarmónica de Moscú Foto: Christophe Abramowitz