Orquesta Sinfónica de Chicago |
Orquestas

Orquesta Sinfónica de Chicago |

Orquesta sinfónica de Chicago

Ciudad
Chicago
Año de fundación
1891
Un tipo
orquesta

Orquesta Sinfónica de Chicago |

La Orquesta Sinfónica de Chicago es reconocida como una de las principales orquestas de nuestro tiempo. Las actuaciones de la CSO tienen una gran demanda no solo en su país natal, sino también en las capitales musicales del mundo. En septiembre de 2010, el reconocido director italiano Riccardo Muti se convirtió en el décimo director musical de la CSO. Su visión del papel de la orquesta: profundizar la interacción con el público de Chicago, apoyar a una nueva generación de músicos y colaborar con artistas destacados son signos de una nueva era para la banda. El compositor y director de orquesta francés Pierre Boulez, cuya larga relación con la CSO contribuyó a su nombramiento como Director Principal Invitado en 1995, fue nombrado Director Honorario de la Fundación Helen Rubinstein en 2006.

En colaboración con directores de renombre mundial y artistas invitados, la CSO realiza más de 150 conciertos al año en el Chicago Center, el Symphony Center y cada verano en el Festival Ravinia en la costa norte de Chicago. A través de su plan de estudios dedicado, "El Instituto para el Aprendizaje, el Acceso y la Capacitación", la CSO atrae a más de 200.000 residentes locales del área de Chicago cada año. En 2007 se lanzaron tres iniciativas mediáticas exitosas: CSO-Resound (un sello orquestal para lanzamientos de CD y descargas digitales), transmisiones nacionales con nuevas transmisiones semanales de producción propia y la expansión de la presencia de la CSO en Internet: descarga gratuita de orquesta. videos y presentaciones innovadoras.

En enero de 2010, Yo-Yo Ma se convirtió en el primer consultor creativo de la Fundación Judson & Joyce Green, designado por Riccardo Muti por un período de tres años. En este cargo, es un socio invaluable para el Maestro Muti, la administración de la CSO y los músicos, y a través de su arte incomparable y su capacidad única para conectarse con los demás, Yo-Yo Ma, junto con Muti, se ha convertido en una verdadera inspiración para la audiencia de Chicago. , hablando por el poder transformador de la música. Yo-Yo Ma participará en el desarrollo e implementación de nuevas iniciativas, proyectos y series musicales bajo los auspicios del Instituto para el Aprendizaje, el Acceso y la Capacitación.

Los dos nuevos compositores comenzaron una colaboración de dos años con la orquesta en otoño de 2010. Mason Bates y Anna Kline han sido designados por Riccardo Muti para comisariar la serie de conciertos MusicNOW. A través de colaboraciones con artistas de otros campos e instituciones, Bates y Kline se esfuerzan por romper las barreras tradicionales de la sociedad de Chicago aportando nuevas ideas a las asociaciones y creando experiencias musicales únicas. Además de la serie MusicNOW, para la que cada compositor escribió una nueva pieza (estrenada en la primavera de 2011), CSO interpretó obras de Kline y Bates en los conciertos de abono de la temporada 2010/11.

Desde 1916, la grabación de sonido se ha convertido en una parte importante de las actividades de la orquesta. Los lanzamientos en el sello CSO-Resound incluyen Réquiem de Verdi dirigido por Riccardo Muti y con la participación del Coro Sinfónico de Chicago, A Hero's Life de Rich Strauss y In the Summer Wind de Webern, Bruckner's Seventh Symphony, Shostakovich's Fourth Symphony, First, Second, Mahler's Third and Sixth Symphonies – todo bajo la dirección de Bernard Haitink, Gloria de Poulenc (con la soprano Jessica Rivera), Daphnis y Chloe de Ravel con el Chicago Symphony Choir bajo la dirección de B. Haitink, Pulcinella de Stravinsky, Four Etudes y Sinfonía en tres movimientos Pierre Boulez, “Traditions and Transformations” : Sounds of Chicago's Silk Road, con el Silk Road Ensemble, Yo-Yo Ma y Wu Man; y, solo para descargar, una grabación de la Quinta Sinfonía de Shostakovich dirigida por Moon Wun Chung.

CSO ha recibido 62 premios Grammy de la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación. La grabación de la Cuarta Sinfonía de Shostakovich con Haitink, que incluye una presentación en DVD de “Beyond the Score”, ganó el Grammy 2008 a la “Mejor Interpretación Orquestal”. Ese mismo año, Traditions and Transformations: Sounds of the Silk Road ganó un Grammy por Mejor Mezcla de Álbum Clásico. Más recientemente, en 2011, una grabación del Réquiem de Verdi con Riccardo Muti recibió dos premios Grammy: por "Mejor álbum clásico" y por "Mejor interpretación coral".

CSO ha estado produciendo su propia transmisión semanal desde abril de 2007, que se transmite en la red de radio nacional WFMT, así como en línea en el sitio web de la orquesta: www.cso.org. Estas transmisiones ofrecen un enfoque nuevo y distintivo para el programa de radio de música clásica: contenido animado y atractivo diseñado para brindar una visión más profunda y ofrecer más conexiones con la música que se toca en la temporada de conciertos de la orquesta.

La historia de la Sinfónica de Chicago comenzó en 1891 cuando el empresario de Chicago Charles Norman Fey invitó a Theodore Thomas, el principal director de orquesta de Estados Unidos y reconocido "pionero" de la música, a establecer aquí una orquesta sinfónica. El objetivo de Thomas, crear una orquesta permanente con las más altas capacidades de interpretación, ya se logró en los primeros conciertos en octubre de ese año. Thomas se desempeñó como director musical hasta su muerte en 1905. Murió tres semanas después de donar la sala, el hogar permanente de la Orquesta de Chicago, a la comunidad.

El sucesor de Thomas, Frederick Stock, quien comenzó su carrera como viola en 1895, se convirtió en asistente de dirección cuatro años después. Su estancia al frente de la orquesta duró 37 años, desde 1905 hasta 1942, el período más largo de los diez líderes del equipo. Los años dinámicos y pioneros de Stock en 1919 hicieron posible la fundación de la Orquesta Cívica de Chicago, la primera orquesta de formación en los Estados Unidos que estaba afiliada a una sinfónica importante. Stock también trabajó activamente con los jóvenes, organizando los primeros conciertos de abono para niños e iniciando una serie de conciertos populares.

Tres directores eminentes dirigieron la orquesta durante la próxima década: Désiré Defoe de 1943 a 1947, Artur Rodzinsky asumió el cargo en 1947/48 y Rafael Kubelik dirigió la orquesta durante tres temporadas de 1950 a 1953.

Los siguientes diez años pertenecieron a Fritz Reiner, cuyas grabaciones con la Orquesta Sinfónica de Chicago todavía se consideran estándar. Fue Reiner quien, en 1957, invitó a Margaret Hillis a organizar el Chicago Symphony Choir. Durante cinco temporadas, de 1963 a 1968, Jean Martinon ocupó el cargo de director musical.

Sir Georg Solti es el octavo director musical de la orquesta (1969-1991). Ocupó el título de Director Musical Honorario y trabajó con la orquesta durante varias semanas cada temporada hasta su muerte en septiembre de 1997. La llegada de Solti a Chicago marcó el comienzo de una de las asociaciones musicales más exitosas de nuestro tiempo. La primera gira extranjera de la CSO tuvo lugar en 1971 bajo su liderazgo, y las giras posteriores en Europa, así como los viajes a Japón y Australia, fortalecieron la reputación de la orquesta como uno de los mejores grupos musicales del mundo.

Daniel Barenboim fue nombrado director musical en septiembre de 1991, cargo que ocupó hasta junio de 2006. Su dirección musical estuvo marcada por la apertura del Chicago New Music Center en 1997, producciones de ópera en la sala de orquesta, numerosas actuaciones virtuosas con la orquesta en el doble papel de pianista y director de orquesta, se realizaron 21 giras internacionales bajo su dirección (incluido el primer viaje a América del Sur) y apareció la serie de conciertos de abono del compositor.

Pierre Boulez, quien ahora es director honorario, es uno de los tres únicos músicos que ostentan el título de Director Principal Invitado de la orquesta. Carlo Maria Giulini, quien comenzó a actuar regularmente en Chicago a fines de la década de 1950, fue nombrado Director Principal Invitado en 1969, donde permaneció hasta 1972. Claudio Abbado se desempeñó desde 1982 hasta 1985. Desde 2006 hasta 2010, el eminente director holandés Bernhard Haitink se desempeñó como director titular, lanzando el proyecto CSO-Resound y participando en varias giras internacionales triunfantes.

La Orquesta Sinfónica de Chicago ha estado asociada durante mucho tiempo con Ravinia en Highland Park, Illinois, habiendo actuado allí por primera vez en noviembre de 1905. La orquesta ayudó a abrir la primera temporada del Festival de Ravinia en agosto de 1936 y ha actuado allí continuamente todos los veranos desde entonces.

Directores musicales y directores titulares:

Theodore Thomas (1891-1905) Frederic Stock (1905-1942) Desiree Dafoe (1943-1947) Artur Rodzynski (1947-1948) Rafael Kubelik (1950-1953) Fritz Reiner (1953-1963) Jean Martinon (1963-1968) Irwin Hoffman (1968-1969) Georg Solti (1969-1991) Daniel Barenboim (1991-2006) Bernard Haitink (2006-2010) Riccardo Muti (desde 2010)

Deje un comentario