Sintetizador: composición de instrumentos, historia, variedades, cómo elegir

Un sintetizador es un instrumento musical electrónico. Se refiere al tipo de teclado, pero existen versiones con métodos de entrada alternativos.

Dispositivo

Un sintetizador de teclado clásico es una caja con componentes electrónicos en el interior y un teclado en el exterior. Material de la carcasa: plástico, metal. Rara vez se usa madera. El tamaño del instrumento depende del número de llaves y elementos electrónicos.

Los sintetizadores generalmente se controlan mediante el teclado. Se puede incorporar y conectar, por ejemplo, a través de midi. Las teclas son sensibles a la fuerza y ​​velocidad de pulsación. La llave puede tener un mecanismo de martillo activo.

Además, la herramienta se puede equipar con paneles táctiles que responden al tacto y al deslizamiento de los dedos. Los controladores de soplado le permiten reproducir el sonido del sintetizador como una flauta.

La parte superior contiene botones, pantallas, perillas, interruptores. Modifican el sonido. Las pantallas son analógicas y de cristal líquido.

En el lateral o en la parte superior de la carcasa hay una interfaz para conectar dispositivos externos. Dependiendo del modelo del sintetizador, puede conectar auriculares, un micrófono, pedales de efectos de sonido, una tarjeta de memoria, una unidad USB, una computadora a través de la interfaz.

Historia

La historia del sintetizador comenzó a principios del siglo XIX con la difusión masiva de la electricidad. Uno de los primeros instrumentos musicales electrónicos fue el theremin. El instrumento era un diseño con antenas sensibles. Moviendo sus manos sobre la antena, el músico producía sonido. El dispositivo resultó ser popular, pero difícil de operar, por lo que continuaron los experimentos con la creación de un nuevo instrumento electrónico.

En 1935, se lanzó el órgano Hammond, exteriormente similar a un piano de cola. El instrumento era una variación electrónica del órgano. En 1948, el inventor canadiense Hugh Le Cain creó una flauta eléctrica con un teclado muy sensible y la capacidad de usar vibrato y glissando. La extracción de sonido fue controlada por un generador controlado por voltaje. Más tarde, dichos generadores se utilizarán en sintetizadores.

El primer sintetizador eléctrico completo se desarrolló en los EE. UU. en 1957. El nombre es "RCA Mark II Sound Synthesizer". El instrumento lee una cinta perforada con los parámetros del sonido deseado. Un sintetizador analógico que contenía 750 tubos de vacío era el responsable de la función de extracción de sonido.

A mediados de los años 60 apareció un sintetizador modular desarrollado por Robert Moog. El dispositivo constaba de varios módulos que crean y modifican el sonido. Los módulos estaban conectados por un puerto de conmutación.

Moog desarrolló un medio para controlar el tono de un sonido a través de un voltaje de electricidad llamado oscilador. También fue el primero en utilizar generadores de ruido, filtros y secuenciadores. Los inventos de Moog se convirtieron en una parte integral de todos los sintetizadores futuros.

En los años 70, el ingeniero estadounidense Don Buchla creó el Modular Electric Music System. En lugar de un teclado estándar, Buchla usó paneles sensibles al tacto. Las características del sonido variaban con la fuerza de presión y la posición de los dedos.

En 1970, Moog comenzó la producción en masa de un modelo pequeño, que se conoció como "Minimoog". Fue el primer sintetizador profesional vendido en tiendas de música regulares y estaba destinado a presentaciones en vivo. Minimoog estandarizó la idea de una herramienta autónoma con un teclado incorporado.

En el Reino Unido, Electronic Music Studios produjo el sintetizador de larga duración. Los productos de bajo precio de EMS se hicieron populares entre los teclistas y orquestas de rock progresivo. Pink Floyd fue una de las primeras bandas de rock en utilizar instrumentos EMS.

Los primeros sintetizadores eran monofónicos. El primer modelo polifónico se lanzó en 1978 con el nombre de “OB-X”. En el mismo año, se lanzó el Prophet-5, el primer sintetizador completamente programable. Prophet usó microprocesadores para extraer el sonido.

En 1982, aparecieron el estándar MIDI y los sintetizadores de muestra completos. Su característica principal es la modificación de sonidos pregrabados. El primer sintetizador digital, el Yamaha DX7, fue lanzado en 1983.

En la década de 1990, aparecieron los sintetizadores de software. Son capaces de extraer sonido en tiempo real y funcionan como programas regulares que se ejecutan en una computadora.

Tipos

La diferencia entre los tipos de sintetizadores radica en la forma en que se sintetiza el sonido. Hay 3 tipos principales:

1. Cosa análoga. El sonido se sintetiza por un método aditivo y sustractivo. La ventaja es un cambio suave en la amplitud del sonido. La desventaja es el alto volumen de ruido de terceros.
2. análogo virtual. La mayoría de los elementos son similares a los analógicos. La diferencia es que el sonido es generado por procesadores de señal digital.
3. Digital. El procesador procesa el sonido de acuerdo con los circuitos lógicos. Dignidad: pureza de sonido y grandes oportunidades para su procesamiento. Pueden ser tanto herramientas físicas independientes como completamente de software.

Cómo elegir un sintetizador

La elección de un sintetizador debe comenzar con la determinación del propósito de uso. Si el objetivo no es extraer sonidos inusuales, puede elegir un piano o un pianoforte. La diferencia entre un sintetizador y un piano está en el tipo de sonido producido: digital y mecánico.

Para el entrenamiento no es recomendable llevar un modelo demasiado caro, pero tampoco conviene ahorrar demasiado.

Los modelos difieren en el número de teclas. Cuantas más teclas, más amplio es el rango de sonido cubierto. Número común de llaves: 25, 29, 37, 44, 49, 61, 66, 76, 80, 88. La ventaja de un número pequeño es la portabilidad. La desventaja es el cambio manual y la selección de rango. Debes elegir la opción más cómoda.

Para tomar una decisión informada y hacer una comparación visual, es mejor que lo ayude un asesor en una tienda de música.