Vladímir Ivánovich Rebikov |

Vladímir Rebikov

Toda mi vida he estado soñando con nuevas formas de arte. A. Bely

En la década de 1910, en las calles de Yalta, uno podía encontrar una apariencia alta y peculiar de un hombre que siempre caminaba con dos paraguas: blanco por el sol y negro por la lluvia. Ese fue el compositor y pianista V. Rebikov. Habiendo vivido una vida corta, pero llena de eventos y encuentros brillantes, ahora buscaba la soledad y la paz. Un artista de aspiraciones innovadoras, un buscador de “nuevas orillas”, un compositor que en muchos sentidos se adelantó a sus contemporáneos en el uso de medios expresivos individuales, que luego se convirtieron en la base de la música del siglo XIX. en el trabajo de A. Scriabin, I. Stravinsky, S. Prokofiev, K. Debussy: Rebikov sufrió el trágico destino de un músico no reconocido en su tierra natal.

Rebikov nació en una familia cercana al arte (su madre y sus hermanas eran pianistas). Se graduó de la Universidad de Moscú (Facultad de Filología). Estudió música bajo la dirección de N. Klenovsky (alumno de P. Tchaikovsky), y luego dedicó 3 años de arduo trabajo a estudiar los fundamentos del arte musical en Berlín y Viena bajo la dirección de maestros conocidos: K. Meyerberger. (teoría musical), O. Yasha (instrumentación), T. Muller (piano).

Ya en esos años nació el interés de Rebikov por la idea de la influencia mutua de la música y las palabras, la música y la pintura. Estudia la poesía de los simbolistas rusos, especialmente V. Bryusov, y la pintura de artistas extranjeros de la misma dirección: A. Böcklin, F. Stuck, M. Klninger. En 1893-1901. Rebikov enseñó en instituciones educativas musicales en Moscú, Kyiv, Odessa, Chisinau, mostrándose en todas partes como un educador brillante. Fue el iniciador de la creación de la Sociedad de Compositores Rusos (1897-1900), la primera organización de compositores rusos. Para la primera década del siglo XIX cae el pico de mayor despegue de la actividad compositiva y artística de Rebikov. Da muchos y exitosos conciertos en el extranjero: en Berlín y Viena, Praga y Leipzig, Florencia y París, logra el reconocimiento de figuras musicales extranjeras tan destacadas como C. Debussy, M. Calvocoressi, B. Kalensky, O. Nedbal, Z. Neyedly , I. Pizzetti y otros.

En los escenarios rusos y extranjeros, se representa con éxito la mejor obra de Rebikov, la ópera "Yelka". Periódicos y revistas escriben y discuten sobre él. La efímera fama de Rebikov se desvaneció en aquellos años en que se reveló poderosamente el talento de Scriabin y el joven Prokofiev. Pero incluso entonces, Rebikov no fue completamente olvidado, como lo demuestra el interés de V. Nemirovich-Danchenko en su última ópera, The Nest of Nobles (basada en la novela de I. Turgenev).

El estilo de las composiciones de Rebikov (10 óperas, 2 ballets, muchos ciclos y piezas de programas para piano, romances, música para niños) está lleno de agudos contrastes. Mezcla las tradiciones de las letras rusas cotidianas sinceras y sin pretensiones (no en vano, P. Tchaikovsky respondió muy favorablemente al debut creativo de Rebikov, quien encontró en la música del joven compositor "un talento considerable... poesía, hermosas armonías y un ingenio musical muy notable" ) y atrevimiento innovador audaz. Esto se ve claramente al comparar las primeras composiciones, todavía sencillas, de Rebikov (ciclo de piano "Memorias de otoño" dedicado a Tchaikovsky, música para niños, la ópera "Yolka", etc.) con sus obras posteriores ("Sketches of Moods, Sound Poems, White Canciones” para piano, la ópera El té y El abismo, etc.), en las que destacan los medios expresivos propios de los nuevos movimientos artísticos del siglo XX, como el simbolismo, el impresionismo, el expresionismo. Estas obras también son nuevas en las formas creadas por Rebikov: "melomímicas, meloplásticas, recitaciones rítmicas, dramas psicográficos musicales". El patrimonio creativo de Rebikov también incluye una serie de artículos escritos con talento sobre estética musical: "Grabaciones musicales de sentimientos, Música en 50 años, Orfeo y las bacantes", etc. Rebikov supo cómo "ser original y al mismo tiempo simple y accesible, y este es su principal mérito para la música rusa.

SOBRE. Tompakova

Composiciones

operas (dramas musicales, psicológicos y psicográficos) - En una tormenta (basada en la historia "El bosque es ruidoso" Korolenko, op. 5, 1893, post. 1894, Transporte urbano, Odessa), Princesa María (basada en la historia "El Héroe de nuestro tiempo "Lermontov, no terminado.), Árbol de Navidad (basado en el cuento de hadas "La niña con fósforos" de Andersen y la historia "El niño en Cristo en el árbol de Navidad" de Dostoievski, op. 21, 1900, post. 1903, empresa de ME Medvedev, tr "Acuario", Moscú; 1905, Jarkov), Té (basado en el texto del poema del mismo nombre de A. Vorotnikov, op. 34, 1904), Abyss (lib. R ., basado en el cuento del mismo nombre de LN Andreev, op. 40, 1907), Mujer con una daga (lib. R., basado en el cuento del mismo nombre de A. Schnitzler, op. 41, 1910) ), Alfa y Omega (lib. R., op. 42, 1911), Narciso (lib. R., basado en Metamorfosis “Ovidio en la traducción de TL Shchepkina-Kupernik, op. 45, 1912), Arachne (lib. R., según las Metamorfosis de Ovidio, op. 49, 1915), Noble Nest (lib. R., según una novela de IS Turgenev, op. 55, 1916), espectáculo infantil Prince Handsome and Princess Wonderful Charm (1900); ballet – Blancanieves (basada en el cuento de hadas “La reina de las nieves” de Andersen); piezas para piano, coros; romances, canciones para niños (a las palabras de los poetas rusos); arreglos de canciones checas y eslovacas, etc.

Obras literarias: Orfeo y las bacantes, “RMG”, 1910, nº 1; Después de 50 años, ibíd., 1911, núm. 1-3, 6-7, 13-14, 17-19, 22-25; Grabaciones musicales de sentimiento, ibíd., 1913, n.º 48.

Referencias: Karatygin VG, VI Rebikov, “En 7 días”, 1913, No 35; Stremin M., Acerca de Rebikov, “Vida artística”, 1922, No. 2; Berberov R., (prólogo), en ed.: Rebikov V., Pieces for Piano, Notebook 1, M., 1968.