Lev Nikolaevich Revutsky |

Lev Revutski

Una etapa importante en la historia de la música soviética ucraniana está asociada con el nombre de L. Revutsky. El patrimonio creativo del compositor es pequeño: 2 sinfonías, un concierto para piano, una sonata y una serie de miniaturas para pianoforte, 2 cantatas ("Pañuelo" basada en el poema de T. Shevchenko "No caminé el domingo" y la sinfónica vocal poema “Oda a una canción” basado en versos de M. Rylsky), canciones, coros y más de 120 adaptaciones de canciones populares. Sin embargo, es difícil sobrestimar la contribución del compositor a la cultura nacional. Su concierto fue el primer ejemplo de este género en la música profesional ucraniana, la Segunda Sinfonía sentó las bases de la sinfonía soviética ucraniana. Sus colecciones y ciclos de adaptaciones desarrollaron significativamente las tradiciones establecidas por folcloristas como N. Lysenko, K. Stetsenko, Ya. Stepova. Revutsky fue el iniciador del procesamiento del folclore soviético.

El apogeo de la obra del compositor llegó en los años 20. y coincidió con un período de rápido crecimiento de la identidad nacional, estudio activo de su pasado histórico y cultural. En este momento, hay un mayor interés en el arte del siglo 1921, imbuido del espíritu de anti-servidumbre. (especialmente al trabajo de T. Shevchenko, I. Franko, L. Ukrainka), al arte popular. En 1919, se abrió una oficina de música y etnografía en Kyiv en la Academia de Ciencias de la RSS de Ucrania, se publicaron colecciones de canciones populares y estudios de folclore de los principales estudiosos del folclore K. Kvitka, G. Verevka, N. Leontovich y revistas de música fueron publicados. Apareció la primera orquesta sinfónica republicana (XNUMX), se abrieron conjuntos de cámara, teatros nacionales de drama musical. Fue durante estos años que finalmente se formó la estética de Revutsky, aparecieron casi todas sus mejores obras. Profundamente arraigada en el arte popular más rico, la música de Revutsky absorbió su especial lirismo sincero y amplitud épica, brillo emocional y brillantez. Se caracteriza por la armonía clásica, la proporcionalidad, el estado de ánimo brillante y optimista.

Revutsky nació en una familia musical inteligente. A menudo se celebraban conciertos en casa, en los que sonaba la música de I, S. Bach, WA ​​Mozart, F. Schubert. Muy temprano, el niño se familiarizó con la canción popular. A la edad de 5 años, Revutsky comenzó a estudiar música con su madre, luego con varios maestros provinciales. En 1903, ingresó a la Escuela de Música y Drama de Kyiv, donde su profesor de piano fue N. Lysenko, un destacado compositor y fundador de la música profesional ucraniana. Sin embargo, los intereses de Revutsky en su juventud no se limitaron solo a la música, y en 1908 ingresó a la Facultad de Física y Matemáticas y a la Facultad de Derecho de la Universidad de Kyiv. Paralelamente, el futuro compositor asiste a conferencias en la Escuela de Música RMO. Durante estos años, hubo una fuerte compañía de ópera en Kyiv, que representó clásicos rusos y de Europa occidental; Se llevaron a cabo sistemáticamente conciertos sinfónicos y de cámara, con la gira de destacados intérpretes y compositores como S. Rachmaninov, A. Scriabin, V. Landovskaya, F. Chaliapin, L. Sobinov. Poco a poco, la vida musical de la ciudad cautiva a Revutsky y, al continuar sus estudios en la universidad, ingresa al conservatorio que se abrió sobre la base de la escuela en la clase de R. Gliere (1913). Sin embargo, la guerra y la evacuación de todas las instituciones educativas relacionadas con ella interrumpieron los estudios sistemáticos. En 1916, Revutsky se graduó de la universidad y el conservatorio a un ritmo acelerado (dos partes de la Primera Sinfonía y varias piezas para piano se presentaron como trabajo de tesis). En 2, acaba en el frente de Riga. Solo después de la Gran Revolución Socialista de Octubre, al regresar a su hogar en Irzhavets, el compositor se involucró en el trabajo creativo: escribió romances, canciones populares, coros y una de sus mejores composiciones, la cantata El pañuelo (1917).

En 1924, Revutsky se mudó a Kyiv y comenzó a enseñar en el Instituto de Música y Drama, y ​​después de su división en una universidad de teatro y un conservatorio, se trasladó al departamento de composición del conservatorio, donde, tras muchos años de trabajo, un conjunto una constelación de talentosos compositores ucranianos dejó su clase: P y G. Mayboroda, A. Filippenko, G. Zhukovsky, V. Kireyko, A. Kolomiets. Las ideas creativas del compositor se distinguen por su amplitud y versatilidad. Pero el lugar central en ellos pertenece a los arreglos de las canciones populares: cómicas e históricas, líricas y rituales. Así aparecieron los ciclos “El Sol, Cantos Gallegos” y la colección “Cantos Cosacos”, que ocuparon un lugar clave en el legado del compositor. La profunda riqueza folclórica del idioma en unidad orgánica con las tradiciones refractadas creativamente de la música profesional moderna, la claridad de la melodía cercana a las canciones populares y la poesía se convirtieron en los sellos distintivos de la escritura de Revutsky. El ejemplo más llamativo de este replanteamiento artístico del folclore fue la Segunda Sinfonía (1927), el Concierto para piano (1936) y las variaciones sinfónicas de Cossack.

En los años 30. el compositor escribe coros de niños, música para producciones cinematográficas y teatrales, composiciones instrumentales ("Balada" para violonchelo, "Canción de cuna moldava" para oboe y orquesta de cuerdas). Desde 1936 hasta 1955, Revutsky se dedica a finalizar y editar la creación superior de su maestro: la ópera "Taras Bulba" de N. Lysenko. Con el estallido de la guerra, Revutsky se mudó a Tashkent y trabajó en el conservatorio. El lugar principal de su obra lo ocupa ahora una canción patriótica.

En 1944, Revutsky regresó a Kyiv. El compositor necesita mucho esfuerzo y tiempo para restaurar las partituras de dos sinfonías y el concierto que se perdieron durante la guerra: las escribe prácticamente de memoria, haciendo cambios. Entre las nuevas obras se encuentran “Oda a una canción” y “Canción de la fiesta”, escritas como parte de una cantata colectiva. Durante mucho tiempo, Revutsky encabezó la Unión de Compositores de la RSS de Ucrania y llevó a cabo una gran cantidad de trabajo editorial sobre las obras completas de Lysenko. Hasta los últimos días de su vida, Revutsky trabajó como profesor, publicó artículos y actuó como opositor en la defensa de disertaciones.

… Una vez, siendo ya reconocido como un anciano de la música ucraniana, Lev Nikolayevich trató de evaluar su camino creativo en el arte y estaba molesto por la pequeña cantidad de obras debido a las revisiones frecuentes de las composiciones terminadas. ¿Qué le hizo con tanta persistencia volver una y otra vez a lo que había escrito? Esfuerzo por la perfección, por la verdad y la belleza, exigencia y actitud intransigente en la evaluación del propio trabajo. Esto siempre ha determinado el credo creativo de Revutsky y, al final, toda su vida.

O. Dashevskaya