Artur Rodzinski |

Artur Rodzinski

Artur Rodzinsky fue llamado director-dictador. En el escenario, todo obedecía a su voluntad indomable, y en todos los asuntos creativos era inexorable. Al mismo tiempo, Rodzinsky fue justamente considerado uno de los maestros brillantes del trabajo con la orquesta, que supo transmitir todas sus intenciones a los intérpretes. Baste decir que cuando Toscanini en 1937 creó su posterior famosa orquesta de la National Radio Corporation (NBC), invitó especialmente a Rodzinsky para un trabajo preparatorio, y en poco tiempo logró convertir a ochenta músicos en un excelente conjunto.

Tal habilidad llegó a Rodzinsky lejos de ser inmediata. Cuando hizo su debut en el Teatro de la Ópera de Lviv en 1918, los músicos se rieron de sus ridículas instrucciones, lo que atestiguaba la completa incompetencia del joven líder. De hecho, en ese momento Rodzinsky aún no tenía experiencia. Estudió en Viena, primero como pianista con E. Sauer, y luego en la clase de dirección de la Academia de Música con F. Schalk, mientras estudiaba derecho en la universidad. Estas clases fueron interrumpidas durante la guerra: Rodzinsky estaba en el frente y regresó a Viena después de ser herido. Fue invitado a Lvov por el entonces director de la ópera, S. Nevyadomsky. Aunque el debut no tuvo éxito, el joven director adquirió rápidamente las habilidades necesarias y en pocos meses ganó prestigio con sus producciones de la ópera Eros and Psyche de Carmen, Ernani y Ruzhitsky.

En 1921-1925, Rodzinsky trabajó en Varsovia, dirigiendo representaciones de ópera y conciertos sinfónicos. Aquí, durante la presentación de The Meistersingers, L. Stokowski llamó la atención sobre él e invitó a un artista capaz a Filadelfia como su asistente. Rodzinsky fue asistente de Stokovsky durante tres años y aprendió mucho durante este tiempo. También adquirió habilidades prácticas dando conciertos independientes en varias ciudades de Estados Unidos y dirigiendo la orquesta de estudiantes organizada por Stokowski en el Instituto Curtis. Todo esto ayudó a Rodzinsky a convertirse en el director titular de la orquesta en Los Ángeles ya en 1929, y en 1933 en Cleveland, donde trabajó durante diez años.

Estos fueron los mejores tiempos del talento del director. Rejuveneció significativamente la composición de la orquesta y la elevó al nivel de los mejores conjuntos sinfónicos del país. Bajo su dirección, aquí se tocaban todos los años tanto monumentales composiciones clásicas como música moderna. De particular importancia fueron las "lecturas orquestales de obras contemporáneas" organizadas por Rodzinsky en los ensayos en presencia de músicos y críticos autorizados. Las mejores de estas composiciones fueron incluidas en su repertorio actual. Aquí, en Cleveland, con la participación de los mejores solistas, realizó una serie de importantes producciones de óperas de Wagner y R. Strauss, así como Lady Macbeth of the Mtsensk District de Shostakovich.

Durante este período, Rodzinsky actuó con las mejores orquestas estadounidenses y europeas, realizó giras repetidas en Viena, Varsovia, Praga, Londres, París (donde dirigió conciertos de música polaca en la Exposición Mundial), el Festival de Salzburgo. Al explicar el éxito del director, el crítico estadounidense D. Yuen escribió: “Rodzinsky poseía muchas cualidades brillantes de director: integridad y diligencia, una habilidad extraordinaria para penetrar la esencia misma de las obras musicales, fuerza dinámica y energía de control, una habilidad dictatorial para subordinar la orquesta a su voluntad. Pero, quizás, sus principales ventajas fueron su solidez organizativa y su destacada técnica orquestal. El conocimiento brillante de las capacidades de la orquesta se manifestó especialmente claramente en la interpretación de Rodzinsky de las obras de Ravel, Debussy, Scriabin, Stravinsky temprano con sus colores brillantes y sutiles colores orquestales, ritmos complejos y construcciones armónicas. Entre los mejores logros del artista también se encuentra la interpretación de sinfonías de Tchaikovsky, Berlioz, Sibelius, obras de Wagner, R. Strauss y Rimsky-Korsakov, así como una serie de compositores contemporáneos, especialmente Shostakovich, cuyo propagandista creativo fue el director. . Sinfonías clásicas vienesas de Rodzinsky menos exitosas.

A principios de los años cuarenta, Rodzinsky ocupaba una de las posiciones de liderazgo en la élite de directores de orquesta estadounidenses. Durante varios años, de 1942 a 1947, dirigió la Orquesta Filarmónica de Nueva York y luego la Orquesta Sinfónica de Chicago (hasta 1948). En la última década de su vida, actuó como director de gira, viviendo principalmente en Italia.

L. Grigoriev, J. Platek