Heinrich Schütz |

Heinrich Schuetz

Schutz. Kleine geistliche konzerte. “O Herr, hilf” (orquesta y coro dirigido por Wilhelm Echmann)

La alegría de los extranjeros, el faro de Alemania, la capilla, el Maestro elegido. Inscripción en la tumba de G. Schütz en Dresde

H. Schutz ocupa en la música alemana el lugar de honor del patriarca, “el padre de la nueva música alemana” (una expresión de su coetáneo). Con él comienza la galería de grandes compositores que dieron fama mundial a Alemania, y también se perfila un camino directo a JS Bach.

Schutz vivió en una época rara en términos de saturación de eventos europeos y globales, un punto de inflexión, el comienzo de una nueva cuenta atrás en la historia y la cultura. Su dilatada vida incluyó hitos que hablan de ruptura de tiempos, finales y comienzos, como la quema de G. Bruno, la abdicación de G. Galileo, el inicio de las actividades de I. Newton y GV Leibniz, la creación de Hamlet y Don Quijote. La posición de Schutz en este momento de cambio no está en la invención de lo nuevo, sino en la síntesis de las capas más ricas de la cultura que data de la Edad Media, con los últimos logros que venían entonces de Italia. Allanó un nuevo camino de desarrollo para la música atrasada de Alemania.

Los músicos alemanes vieron a Schutze como un Maestro, incluso sin ser sus alumnos en el sentido literal de la palabra. Aunque los actuales alumnos que continuaron el trabajo que él inició en diferentes centros culturales del país, dejó mucho. Schutz hizo mucho por desarrollar la vida musical en Alemania, asesorando, organizando y transformando una gran variedad de capillas (no faltaron las invitaciones). Y a esto se suma su larga labor como director de orquesta en una de las primeras cortes musicales de Europa -en Dresde, y durante varios años- en la prestigiosa Copenhague.

Maestro de todos los alemanes, siguió aprendiendo de los demás incluso en su madurez. Entonces, fue dos veces a Venecia para mejorar: en su juventud estudió con el famoso G. Gabrieli y ya un maestro reconocido dominó los descubrimientos de C. Monteverdi. Músico-practicante activo, organizador de negocios y científico, que dejó valiosos trabajos teóricos grabados por su querido alumno K. Bernhard, Schutz fue el ideal al que aspiraban los compositores alemanes contemporáneos. Se distinguió por un profundo conocimiento en varios campos, en una amplia gama de sus interlocutores se encontraban destacados poetas alemanes M. Opitz, P. Fleming, I. Rist, así como conocidos abogados, teólogos y científicos naturales. Es curioso que la elección definitiva de la profesión de músico la hiciera Schütz recién a los treinta años, lo que, sin embargo, también se vio afectado por la voluntad de sus padres, que soñaban con verlo de abogado. Schütz incluso asistió a conferencias sobre jurisprudencia en las universidades de Marburg y Leipzig.

El acervo creativo del compositor es muy amplio. Han sobrevivido alrededor de 500 composiciones, y esto, como sugieren los expertos, es solo dos tercios de lo que escribió. Schütz compuso a pesar de muchas dificultades y pérdidas hasta la vejez. A la edad de 86 años, estando al borde de la muerte e incluso cuidando la música que sonará en su funeral, creó una de sus mejores composiciones: “Magníficat alemán”. Aunque solo se conoce la música vocal de Schutz, su legado sorprende por su diversidad. Es autor de exquisitos madrigales italianos y ascéticos relatos evangélicos, apasionados monólogos dramáticos y magníficos y majestuosos salmos corales. Posee la primera ópera alemana, ballet (con canto) y oratorio. La dirección principal de su obra, sin embargo, está asociada a la música sacra de los textos de la Biblia (conciertos, motetes, cantos, etc.), que correspondía a las peculiaridades de la cultura alemana de aquella época dramática para Alemania y a las necesidades de la sectores más amplios de la población. Después de todo, una parte significativa del camino creativo de Schutz transcurrió durante el período de la Guerra de los Treinta Años, fantástica en su crueldad y poder destructivo. Según una larga tradición protestante, actuó en sus obras principalmente no como músico, sino como mentor, predicador, esforzándose por despertar y fortalecer altos ideales éticos en sus oyentes, para oponerse a los horrores de la realidad con fortaleza y humanidad.

El tono objetivamente épico de muchas de las obras de Schutz a veces puede parecer demasiado ascético, seco, pero las mejores páginas de su obra siguen tocando con pureza y expresión, grandeza y humanidad. En esto tienen algo en común con los lienzos de Rembrandt: el artista, según muchos, está familiarizado con Schutz e incluso lo convirtió en el prototipo de su "Retrato de un músico".

O. Zajarova