Ígor Borísovich Markevich |

Ígor Markevitch

Director de orquesta y compositor francés de origen ruso. “Es imposible tocar mejor de lo que escribió el autor”, tal es el lema de Igor Markevich, director de orquesta y profesor, a quien los músicos y amantes de la música soviéticos conocen bien. Esto dio y sigue dando a algunos oyentes una razón para reprochar a Markevich su individualidad insuficientemente pronunciada, la falta de originalidad en el escenario, el excesivo objetivismo. Pero, por otro lado, mucho en su arte refleja las tendencias características en el desarrollo de las artes escénicas de nuestros días. Esto lo señaló con razón G. Neuhaus, quien escribió: “Me parece que pertenece a ese tipo de director moderno para quien la obra y sus intérpretes, es decir, la orquesta y los miembros de la orquesta, son más importantes que él mismo, que es principalmente un servidor del arte, y no un gobernante, un dictador. Este comportamiento es muy moderno. El tiempo en que los titanes del arte del director de orquesta del pasado, desde el punto de vista del academicismo ilustrado ("antes que nada hay que actuar correctamente"), a veces se permitían libertades - subordinaban espontáneamente al compositor a su voluntad creativa - ese tiempo se ha ido… Entonces, clasifico a Markevich entre esos artistas que no buscan alardear de sí mismos, sino que se consideran aproximadamente como “primero entre iguales” en la orquesta. Abrazar espiritualmente a muchas personas, y Markevich ciertamente conoce este arte, es siempre una prueba de gran cultura, talento e inteligencia.

Muchas veces durante los años 60, el artista actuó en la URSS, convenciéndonos invariablemente de la versatilidad y universalidad de su arte. “Markevich es un artista excepcionalmente versátil. Escuchamos más de un programa de concierto interpretado por él y, sin embargo, sería difícil determinar de manera exhaustiva las simpatías creativas del director. De hecho: ¿qué época, cuyo estilo es más cercano al artista? ¿Clásicos vieneses o románticos, impresionistas franceses o música moderna? Responder a estas preguntas no es fácil. Se presentó ante nosotros como uno de los mejores intérpretes de Beethoven durante muchos años, dejó una huella imborrable con su interpretación de la Cuarta Sinfonía de Brahms, llena de pasión y tragedia. ¿Y será olvidada su interpretación de La consagración de la primavera de Stravinsky, donde todo parecía estar lleno de los jugos vivificantes de la naturaleza que despierta, donde el poder elemental y el frenesí de las danzas rituales paganas aparecían en toda su salvaje belleza? En una palabra, Markevich es ese raro músico que aborda cada partitura como si fuera su propia composición favorita, pone en ella toda su alma, todo su talento”. Así es como el crítico V. Timokhin delineó la imagen de Markevich.

Markevich nació en Kyiv en el seno de una familia rusa estrechamente relacionada con la música durante generaciones. Sus antepasados ​​eran amigos de Glinka, y el gran compositor trabajó una vez en su finca en el segundo acto de Ivan Susanin. Naturalmente, más tarde, después de que la familia se mudara a París en 1914, y de allí a Suiza, el futuro músico se educó en el espíritu de admiración por la cultura de su tierra natal.

Unos años más tarde, su padre murió y la familia se encontraba en una situación financiera difícil. La madre no tuvo la oportunidad de darle a su hijo, que mostró talento temprano, una educación musical. Pero el notable pianista Alfred Cortot escuchó accidentalmente una de sus primeras composiciones y ayudó a su madre a enviar a Igor a París, donde se convirtió en su profesor de piano. Markevich estudió composición con Nadia Boulanger. Luego atrajo la atención de Diaghilev, quien le encargó una serie de obras, incluido un concierto para piano, interpretado en 1929.

Solo en 1933, después de haber tomado varias lecciones de Herman Scherchen, Markevich finalmente decidió su vocación como director siguiendo su consejo: antes de eso, solo había dirigido sus propias obras. Desde entonces, se ha presentado constantemente en conciertos y rápidamente pasó a formar parte de las filas de los directores de orquesta más grandes del mundo. Durante los años de la guerra, el artista dejó su trabajo favorito para participar en la lucha contra el fascismo en las filas de la Resistencia francesa e italiana. En la posguerra, su actividad creativa alcanza su punto máximo. Dirige las orquestas más grandes de Inglaterra, Canadá, Alemania, Suiza y especialmente Francia, donde trabaja constantemente.

Hace relativamente poco tiempo, Markevich inició su carrera docente, impartiendo diversos cursos y seminarios para jóvenes directores; en 1963 dirigió un seminario similar en Moscú. En 1960, el gobierno francés otorgó a Markevich, entonces director de la orquesta Lamoureux Concerts, el título de “Comandante de la Orden de las Artes y las Letras”. Se convirtió así en el primer artista no francés en recibir este premio; ella, a su vez, se ha convertido en uno más de los muchos galardones que ha recibido la incansable artista.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969