Gian Francesco Malipiero |

Gian Francesco Malipiero

Nacido en una familia de músicos. Desde los 9 años aprendió a tocar el violín. En 1898-99 asistió al Conservatorio de Viena (lecciones de armonía). A partir de 1899 estudió composición y dirección con ME Bossi en el Musical Lyceum B. Marcello de Venecia, luego en el Musical Lyceum de Bolonia (se graduó en 1904). Estudió de forma independiente el trabajo de los antiguos maestros italianos. En 1908-09 asistió a conferencias de M. Bruch en Berlín. En 1921-24 enseñó en el Conservatorio. A. Boito en Parma (teoría musical), en 1932-53 profesor (clase de composición; desde 1940 también director) del Conservatorio. B. Marcello en Venecia. Entre sus alumnos se encuentran L. Nono, B. Maderna.

Malipiero es uno de los más grandes compositores italianos del siglo XX. Posee obras de varios géneros. Fue influenciado por los impresionistas franceses, así como por NA Rimsky-Korsakov. El trabajo de Malipiero se distingue por un carácter nacional brillante (confianza en el folclore y las antiguas tradiciones italianas) y el uso generalizado de medios musicales modernos. Malipiero contribuyó al renacimiento de la música instrumental italiana sobre una base fundamentalmente nueva. Rechazó un desarrollo temático consistente, prefiriendo el mosaico contrastado de episodios individuales. Solo en algunas obras se utilizan técnicas del dodecáfono; Malipiero se opuso a los esquemas de vanguardia. Malipiero otorgó gran importancia a la expresividad melódica y la presentación improvisada del material, luchó por la simplicidad y la integridad de la forma.

Hizo una gran contribución al desarrollo del teatro musical italiano. En sus numerosas óperas (más de 30), a menudo escritas con libretos propios, prevalecen los estados de ánimo pesimistas.

En una serie de obras basadas en temas clásicos (Eurípides, W. Shakespeare, C. Goldoni, P. Calderón y otros), el compositor supera su característico misticismo. Malipiero fue también investigador, conocedor y promotor de la música antigua italiana. Dirigió el Instituto Italiano de Antonio Vivaldi (en Siena). Bajo la dirección de Malipiero, se publicaron las obras completas de C. Monteverdi (vols. 1-16, 1926-42), A. Vivaldi, obras de G. Tartini, G. Gabrieli y otros.

MM Yakovlev

Composiciones

operas – Canossa (1911, post. 1914, Teatro Costanzi, Roma), El sueño del ocaso otoñal (Songo d'un tramonto d'autunno, según G. D'Annunzio, 1914), la trilogía de las Orfeidas (Muerte de las máscaras – La morte delle maschere; Siete canciones – Seite canzoni; Orfeo, o la octava canción – Orfeo ovvero l'ottava canzone, 1919-22, post. 1925, Dusseldorf), Filomela y Encantado por ella (Filomela e l'infatuato, 1925, post. 1928, Teatro Alemán, Praga), las tres comedias de Goldoni (Tre commedie Goldoniane: Coffee House – La bottega da caffé, Signor Todero-Bruzga – Sior Todaro brontolon, Chiogin escaramuzas – Le baruffe chiozzotte; 1926, Hesse Opera House, Darmstadt), Noche Torneo (Torneo notturno, 7 stage nocturnes, 1929, post. 1931, National Theatre, Munich), trilogía de misterio veneciano (Il mistero di Venezia: Eagles of Aquile – Le aquile di Aquileia, Lzhearlekin – Il finto Arlecchino, Ravens of St. Mark – I corvi di San Marco, ballet, 1925-29, posterior a 1932, Coburg), La leyenda del hijo expósito (La favola del figliocombinado, 1933, post. 1934, Br aunschweig), Julio César (según W. Shakespeare, 1935, post. 1936, teatro “Carlo Felice”, Génova), Antonio y Cleopatra (según Shakespeare, 1938, teatro “Comunale”, Florencia), Hécuba ( Ecuba, según Eurípides, 1939, posterior a 1941, teatro “Opera”, Roma), Compañía Alegre (L'allegra brigata, 6 cuentos, 1943, posterior a 1950, Teatro La Scala, Milán), Mundos celestiales e infernales (Mondi celesti e infernali, 1949, español 1950, en la radio, post. 1961, teatro ” Fenice, Venecia), Donna Urraca (según P. Merime, 1954, Tr Donizetti, Bérgamo), Capitán Siavento (1956, post. 1963, San Teatro Carlo, Nápoles), Venus cautiva (Venere prigioniera, 1956 , post. 1957, Florencia), Don Giovanni (4 escenas después de Pushkin's Stone Guest, 1963, Nápoles), Tartufo mojigato (1966), Metamorfosis de Buenaventura (1966), Héroes de Buenaventura (1968, post. 1969, teatro “Piccola Scala”, Milán), Iscariote (1971) y otros; ballets – Panthea (1919, post. 1949, Viena), Masquerade of the Cautive Princess (La mascherata delle principesse prigioniere, 1924, Bruselas), New World (El mondo novo, 1951), Stradivarius (1958, Dortmund); cantatas, misterios y otras composiciones vocales e instrumentales; para orquesta – 11 sinfonías (1933, 1936, 1945, 1946, 1947, 1947, 1948, 1950, 1951, 1967, 1970), Impresiones de la naturaleza (Impressionni dal vero, 3 ciclos, 1910, 1915, 1922), Rompe el silencio (Pausa del silenzio, 2 ciclos, 1917, 1926), Armenia (1917), Passacaglia (1952), La fantasía de cada día (Fantasie di ogni giorno, 1951); Diálogos (Nº 1, con Manuel de Falla, 1956), etc.; conciertos con orquesta – 5 para fp. (1934, 1937, 1948, 1950, 1958), para 2 fp. (1957), 2 para Skr. (1932, 1963), para wlc. (1937), para Skr., Vlch. y pp. (1938), Variaciones sin tema para piano. (1923); conjuntos instrumentales de cámara – 7 cuerdas. cuartetos, etc.; piezas para piano; romances; música para teatro dramático y cine.

Obras literarias: La orquesta, Bolonia, 1920; Teatro, Bolonia, 1920; Claudio Monteverdi, Mil., 1929; Stravinsky, Venecia, [1945]; Cossn va por el mundo [автобиография], Mil., 1946; El laberinto armonioso, Mil., 1946; Antonio Vivaldi, [Mil., 1958].