Melodeclamación |
del griego melos - canción, melodía y lat. declamación - declamación
La combinación de pronunciación expresiva del texto (ch. arr. poético) y música, así como obras basadas en tal combinación. M. encontró aplicación ya en antich. teatro, así como en el “teatro escolar” de la Edad Media. Europa. En el siglo XVIII aparecieron escenas. proizv., completamente basado en M. y llamado. melodramas. En el tiempo posterior, M. se usó a menudo en obras de ópera (la escena en la prisión de Fidelio, la escena en Wolf Gorge de The Free Shooter), así como en el drama. obras de teatro (música de L. Beethoven para el Egmont de Goethe). De con. Siglo XVIII Bajo la influencia del melodrama, el género de composición musical independiente del plan de concierto (en alemán llamado Melodram, en contraste con la composición musical escénica, llamada Melodrama), por regla general, se desarrolló para la lectura (recitación) acompañada de un pianista, menos a menudo acompañado por una orquesta. Para tal M., generalmente se eligieron textos de baladas. Los primeros ejemplos de tal M. pertenecen a IR Zumshteg ("Celebración de primavera", para un lector con orc., 18, "Tamira", 18). Más tarde, M. fue creada por F. Schubert ("Adiós a la Tierra", 1777), R. Schumann (1788 baladas, op. 1825, 2), F. Liszt ("Lenora", 122, "El Monje Triste" , 1852, “Cantante ciego”, 1858), R. Strauss (“Enoch Arden”, op. 1860, 1875), M. Schillings (“Canción de las brujas”, op. 38, 1897) y otros.
En Rusia, la música como género de concierto y variedad ha sido popular desde los años 70. Siglo 19; entre los autores de Rusia. M. – GA Lishin, EB Vilbushevich. Más tarde, AS Arensky (poemas en prosa de IS Turgenev, 1903) y AA Spondiarov (el monólogo de Sonia de la obra de AP Chekhov Uncle Vanya, 1910) escribieron una serie de instrumentos musicales para un lector con orquesta. En el tiempo de los búhos M. fue utilizado en el oratorio colectivo “El Camino de Octubre” (1927), en un cuento de hadas para un lector y sinfonía. orquesta “Pedro y el lobo” de Prokofiev (1936).
En el siglo XIX surgió un tipo especial de instrumento musical en el que, con la ayuda de notaciones musicales, se fija con precisión el ritmo de la recitación (Preciosa de Weber, 19; Música para Oresteia de Milhaud, 1821). El desarrollo posterior de este tipo de M., que lo acercó al recitativo, fue el llamado. un melodrama relacionado (alemán gebundene Melodram), en el que, con la ayuda de signos especiales (en lugar de, en lugar de, etc.), no solo se fija el ritmo, sino también el tono de los sonidos de la voz ("King's Children ” de Humperdinck, 1916ª edición 1). Con Schoenberg, el “melodrama conectado” toma la forma del llamado. canto verbal, eso. Sprechgesang ("Lunar Pierrot", 1897). Más tarde, apareció una variedad intermedia de M., en la que se indica con precisión el ritmo y se indica aproximadamente el tono de los sonidos ("Oda a Napoleón" de Schoenberg, 1912). Dif. tipos de M. en el siglo XX. también usó Vl. Vogel, P. Boulez, L. Nono y otros).
Referencias: Volkov-Davydov SD, Breve guía de melodeclamación (primera experiencia), M., 1903; Glumov AN, Sobre la musicalidad de la entonación del habla, en: Cuestiones de Musicología, vol. 2, M., 1956.
