Rumores musicales |
La audición musical es la capacidad de una persona para percibir completamente la música, un requisito previo necesario para componer y realizar actividades. El oído musical es la base de la música. pensamiento y música. actividad de tasación. Tipología C. m aún no está completamente desarrollado. Se pueden distinguir varios diferentes. niveles de c m Con música-fisiológico. lado s m es el aparato para percibir la música. sonidos; se debe a datos naturales: las peculiaridades de la estructura y el funcionamiento del órgano auditivo humano como analizador externo de musas. sonidos C. m caracterizado por una amplia gama, alta sensibilidad de percepción de otd. las cualidades de la música. sonidos: tono, volumen, timbre y duración (la percepción de la duración no es específica). capacidad de hielo). Los sonidos más bajos percibidos por el oído tienen una frecuencia de aprox. 16 hercios (de subcontroctave), el más alto – aprox. 20 hercios (aproximadamente es de la octava 000); los movimientos oscilantes fuera de este rango (infrasonidos y ultrasonidos) no se perciben como sonidos en absoluto. A los cambios de tono, volumen y timbre C. m más sensible en el registro medio - desde alrededor de 500 a 3000-4000 hercios, aquí los músicos distinguen entre 5-6 centavos (aprox. 1/40 de un tono completo), un cambio de volumen de 1 decibelio (decibelio – adoptado en la música. logaritmo acústico. unidad para medir el nivel de volumen del sonido; expresa la relación de la fuerza de dos sonidos); especialista. no hay unidades para la característica cuantitativa del timbre. Por debajo de 500 y por encima de 3000-4000 hercios, la sensibilidad del oído, especialmente para distinguir entre pequeños cambios de altura, se reduce significativamente; por encima de 4500-5000 hercios, se pierde la sensación de tono como calidad de paso. Normalmente, cada persona tiene este tipo de datos naturales. Al mismo tiempo, las diferencias entre la amplitud del rango percibido y el grado de sensibilidad de S. m en este nivel, los músicos y los no músicos pueden ser bastante grandes, así como las diferencias individuales entre los músicos. Estas cualidades, sin embargo, no determinan el grado de musicalidad; una alta sensibilidad de la percepcin son datos naturales, a-centeno son necesarios para las musas. actividad, pero no garantizan su éxito. Las manifestaciones específicas de S. m a este nivel se encuentran, por un lado, el Sr. audición absoluta, por otro lado, la audición del sintonizador (B. М. Térmico). El tono absoluto es un tipo especial de memoria a largo plazo para el tono y el timbre de un sonido: la capacidad de reconocer y determinar usando los nombres de las notas (do, re, mi, etc.). d.), la altura de los sonidos de una melodía, acorde, incluso sonidos no musicales, reproducen sonidos de un tono dado por voz o en un instrumento con un tono no fijo (violín, etc.), sin compararlos con otros, el tono del que se conoce. El oído absoluto a veces se considera un requisito previo para una actividad exitosa en el campo de la música; sin embargo, según los datos disponibles, algunos grandes compositores (R. Wagner, A. N. Scriabin y otros) no lo poseían. Audiencia del ajustador: desarrollada de una manera específica. actividad la capacidad de distinguir entre cambios mínimos (hasta 2 centavos) en la altura otd. sonidos o intervalos. De la música-psicológica. lado s m – una especie de mecanismo para el procesamiento primario de la música. información y expresión de actitud hacia ella – análisis y síntesis de su acústica externa. manifestaciones, su evaluación emocional. La capacidad de percibir, definir, comprender, representar la descomposición. relaciones, conexiones funcionales entre sonidos, en base a los datos naturales ya mencionados, un mayor nivel de organización de S. metro.; en este sentido, hablan de sentido del ritmo, sentimiento modal, melódico, armónico. y más tipos de audición. Al percibir, el músico intuitiva o conscientemente tiene en cuenta lo más diverso. Relaciones entre sonidos. Entonces, el sentimiento modal, por un lado, se basa en la capacidad del oído para distinguir entre tono, volumen y duración de los sonidos, por otro lado, su esencia radica en la comprensión, comprensión y experiencia emocional de las conexiones funcionales. entre los sonidos que componen las musas. el todo (estabilidad, inestabilidad, gravitación, grados de intensidad de los sonidos en un motivo, frase, certeza de entonación, especificidad figurativo-emocional de estos motivos y frases, etc.). D.). De manera similar, la audición tonal se basa, por un lado, en la sensibilidad a cambios mínimos en el tono, por otro, en la percepción modal, metrorítmica, armónica. y otras conexiones, así como su valoración en el ámbito musical-tecnológico. y planes emocionales (entonación – pura, falsa o expresiva, tranquila, tensa, etc.). PAGS.). Las manifestaciones específicas de S. m son tales tipos de audiencia, a centeno basado en la percepción de las conexiones entre las musas. sonidos: oído relativo, oído interno, sentido de la música. forma o arquitectura. audiencia, etc Audición relativa o de intervalo: la capacidad de reconocer, determinar las relaciones de intervalo de tono entre sonidos, pasos de escala, que también se manifiesta en la capacidad de reproducir intervalos (segundos, tercios, cuartos, etc.) etc.) tanto en melodía como en en armonia. Audición interna: la capacidad de representar mentalmente recordar) como algo separado. calidad de la música sonidos (tono, timbre, etc.), y melódicos, armónicos. secuencias, música completa. juega en la unidad de sus componentes. El sentimiento de las formas musicales: la capacidad de darse cuenta, comprender y evaluar la proporcionalidad de las relaciones temporales entre dec. componentes musicales. prod., sus valores funcionales en general (cuadratura, no cuadratura, tripartición, exposición, desarrollo, completud de desarrollo, etc.). Esta es una de las formas más complejas de S. metro.; ya linda con la música creativa. pensando. El componente más importante de S. m es la musicalidad general, expresada en la respuesta emocional a la música. fenómenos, en el brillo y la fuerza de musas específicas. experiencias. Como muestra la práctica, sin tal predisposición emocional, una persona no es adecuada para componer y realizar actividades, así como para una percepción completa de la música. C. m en sus diferentes manifestaciones se desarrolla en el proceso de la música. actividad: mayor sensibilidad para distinguir entre pequeños cambios en el tono, el volumen, el timbre, etc. propiedades del sonido, se desarrollan reflejos condicionados sobre la relación entre los sonidos (por ejemplo, mejora la audición relativa, melódica, armónica. audición, sentido de la armonía), se mejora la capacidad de respuesta emocional a la música. fenómeno. La excepción es el tono absoluto, que, aparentemente, no se puede adquirir de forma especial. ejercicios; sólo se puede desarrollar el Sr. tono absoluto falso (término B. М. Teplov), que ayuda a determinar el tono indirectamente, por ejemplo. en el componente de timbre del sonido. Para el desarrollo de la especie S. m
Una de las manifestaciones de la conexión de S. con m. con otras habilidades es el llamado. audición de color, osn. al surgir bajo la influencia de las musas. sonidos o sus secuencias en representaciones cromáticas de carácter subjetivo (sinopsia).
El estudio intenso de S. m comenzaba del 2 piso. Siglo XIX G. Helmholtz y K. Stumpf dieron una idea detallada del trabajo del órgano de la audición como analizador externo de vibraciones sonoras. movimientos y sobre ciertas características de la percepción de la música. sonidos (p. ej., sobre consonancia y disonancia); así sentaron las bases para la psicofisiología. acústica. NA Rimsky-Korsakov y SM Maykapar están entre los primeros en Rusia en contra. 19 – rogar. Siglo XX estudió S. m. con pedagógico. posiciones – como base para las musas. actividades; describieron las manifestaciones de m de S., comenzaron el desarrollo de la tipología de m de S.; Rimsky-Korsakov, en particular, introdujo el concepto de "oído interno", que luego fue desarrollado por BV Asafiev. Desde el punto de vista de la acústica física, SN Rzhevkin prestó mucha atención al estudio de S. m. En los años 19-20. Siglo XX NA Garbuzov desarrolló el concepto de la naturaleza zonal de S. m. matices dinámicos, unidades rítmicas y de tempo, manifestaciones típicas del timbre como elementos de la música. sistema se revela en el proceso de percepción como un conjunto de dec. cantidades. valores (ver Zona). PP Baranovsky y EE Yutsevich desarrollaron el mismo tipo de puntos de vista con respecto a la audición del tono. Mucha investigación en el campo de S. m. en los años 30 fue realizado por el laboratorio de C. Seashore en la Universidad de Iowa (EE.UU.); significativo es el trabajo sobre vibrato. En estafa Años 50 Apareció un importante trabajo generalizador de BM Teplov “Psicología de las Habilidades Musicales”, donde por primera vez se dio una visión holística de S. m desde el punto de vista de la psicología. En los años 20-30. en el laboratorio de música acústica de Moscú. El conservatorio realizó una serie de estudios de S. m. – Se revelaron manifestaciones específicas de sonido agudo, tempo y dinámica. zonas en el art. Se estudiaron la interpretación de la música, la entonación del sonido y la audición dinámica (sonoridad), el sentido del tempo (en las obras de OE Sakhaltueva, Yu. N. Rags, EV Nazaykinsky). Entre las obras de los años 40. en el campo de S. m. – “Sobre la psicología de la percepción musical” de EV Nazaykinsky y estudios de audición de tono-timbre realizados por AA Volodin. El estudio de S. m. desde el punto de vista de la música. la acústica, la fisiología y la psicología de la audición proporcionan un rico material para la música. pedagogía. Representa la base de muchos trabajos en el campo de los métodos de educación de S. m. (por ejemplo, el trabajo de AL Ostrovsky, EV Davydova). El conocimiento sobre los instrumentos musicales se utiliza ampliamente en el diseño de nueva música. instrumentos, en particular electromusicales, en acústica arquitectónica, por ejemplo. al calcular las características acústicas de conc. instalaciones. Se utilizan en la realización de grabaciones de sonido (gramofónicas y magnéticas) en radio, televisión, en la realización de bandas sonoras para películas, etc.
Referencias: Maykapar SM, Oído musical, su significado, naturaleza, características y método de correcto desarrollo, M., 1900, P.,. 1915; Rimsky-Korsakov HA, Sobre la educación musical, en su libro: Artículos y notas musicales, San Petersburgo, 1911, el mismo, en su Completo. col. soch., vol. II, M., 1963; Rzhevkin SN, Audición y habla a la luz de la investigación física moderna, M.-L., 1928, 1936; Teplov BM, Psicología de las habilidades musicales, M.-L., 1947; el mismo, en su libro: Problemas de las diferencias individuales, M., 1961; Garbuzov NA, el carácter zonal del oído tonal, M.-L., 1948; el suyo, Naturaleza de la zona del tempo y el ritmo, M., 1950; his, Audición de entonación intrazonal y métodos de su desarrollo, M.-L., 1951; his, Naturaleza zonal de la audición dinámica, M., 1955; el suyo propio, Zona naturaleza de la audición del timbre, M., 1956; Acústica musical, M., 1954; Baranovsky PP, Yutsevich EV, Análisis de tono del sistema melódico libre, K., 1956; Laboratorio de acústica musical (para el 100 aniversario de la Orden de Moscú del Conservatorio Estatal de Lenin que lleva el nombre de PI Tchaikovsky), M., 1966; Volodin AA, Aspectos psicológicos de la percepción de los sonidos musicales, M., 1972 (diss); Pags Yu., Nazaikinsky E., Sobre las posibilidades artísticas de la síntesis de la música y el color (basado en el análisis del poema sinfónico “Prometeo” de AN Scriabin), en: Musical Art and Science, vol. 1, M., 1970; Nazaikinsky EV, Sobre la psicología de la percepción musical, M., 1972; Heimholt H., Die Lehre von den Tonempfindungen als fisiologische Grundlage fur die Theorie der Musik, Braunschweig, 1863, 1913
Yu. Parque H.
