Orquesta Sinfónica Estatal Rusa de Cinematografía |
Orquestas

Orquesta Sinfónica Estatal Rusa de Cinematografía |

Orquesta Sinfónica Estatal Rusa de Cinematografía

Ciudad
Moscú
Año de fundación
1924
Un tipo
orquesta

Orquesta Sinfónica Estatal Rusa de Cinematografía |

La Orquesta Sinfónica Estatal Rusa de Cinematografía remonta su historia al Gran Mudo. Un día, en noviembre de 1924, en el famoso cine "Ars" de Moscú en Arbat, el lugar frente a la pantalla no fue ocupado por un pianista, sino por una orquesta. Tal acompañamiento musical de películas fue un éxito entre el público, y pronto la orquesta, dirigida por el compositor y director de orquesta D. Blok, comenzó a tocar en proyecciones en otros cines. A partir de ahora y para siempre el destino de este equipo estuvo conectado con el cine.

La Orquesta de Cinematografía contribuyó a la creación de las mejores películas del período anterior a la guerra de los destacados directores S. Eisenstein, V. Pudovkin, G. Aleksandrov, G. Kozintsev, I. Pyryev. La música para ellos fue escrita por D. Shostakovich, I. Dunaevsky, T. Khrennikov, S. Prokofiev.

“Cada año pasado de mi vida está asociado con algún trabajo para el cine. Siempre me ha gustado hacer estas cosas. La vida ha demostrado que la cinematografía soviética encontró los principios de la combinación más expresiva y veraz de elementos sonoros y visuales. Pero cada vez que la búsqueda creativa de estos compuestos es tan interesante y útil que las tareas siguen siendo inagotables, y las posibilidades son infinitas, como debería ser en el arte real. Por mi propia experiencia, estaba convencido de que el trabajo en el cine es un gran campo de actividad para un compositor y que le brinda beneficios invaluables”, dijo Dmitri Shostakovich, una gran parte de cuyo patrimonio creativo es la música de cine. Creó 36 partituras para películas, desde "Nueva Babilonia" (1928, la primera película rusa para la que se escribió música especialmente) hasta "El rey Lear" (1970), y el trabajo con la Orquesta Sinfónica Estatal Rusa de Cinematografía es un capítulo aparte. de la biografía del compositor. En el año del centenario del nacimiento de Shostakovich, la orquesta participó en un festival dedicado a la memoria del compositor.

El género cinematográfico abre nuevos horizontes para los compositores, liberándolos del espacio cerrado del escenario y expandiendo inusualmente el vuelo del pensamiento creativo. Un pensamiento especial de “montaje” permite revelar el don melódico, removiendo las convenciones obligatorias de la dramaturgia operística y sinfónica. Es por ello que todos los compositores nacionales destacados trabajaron en el campo de la música de cine, dejando los mejores recuerdos del trabajo conjunto con la Orquesta de Cinematografía.

Andrey Eshpay: “Muchos años de trabajo conjunto me conectan con el maravilloso equipo de la Orquesta Sinfónica Estatal de Cinematografía de Rusia. Nuestra cooperación musical en estudios de grabación y salas de conciertos siempre ha llevado a resultados artísticos completos y ha permitido juzgar a la orquesta como un equipo de clase alta con gran potencial, movilidad, flexibilidad, sensibilidad a los deseos del compositor y director. . En otras palabras, este es un colectivo único en su tipo, hace tiempo que, en mi opinión, se ha convertido en una especie de academia de música de cine.

Edison Denisov: “Tuve que trabajar con la Orquesta de Cinematografía durante muchos años, y cada reunión era una alegría para mí: volví a ver caras conocidas, muchos músicos con los que trabajé fuera de la orquesta. El trabajo con la orquesta siempre ha sido muy profesional tanto en lo musical como en la precisión del trabajo con la pantalla.

Todos los hitos significativos en la historia del cine ruso son también logros creativos de la Orquesta Cinematográfica. Estos son solo algunos de ellos: grabación de música para películas marcadas por el prestigioso Oscar: Guerra y paz, Dersu Uzala, Moscú no cree en las lágrimas, Quemado por el sol.

El trabajo en el cine impone exigencias especiales al grupo musical. La grabación de la música para la película se lleva a cabo bajo estrictos límites de tiempo, casi sin ensayos. Este trabajo requiere de una alta capacidad profesional de cada artista orquestal, claridad y compostura, sensibilidad musical y una rápida comprensión de la intención del compositor. Todas estas cualidades las posee a cabalidad la Orquesta Sinfónica de Cinematografía, que siempre ha integrado a los mejores músicos del país, laureados de concursos internacionales. Casi no hay tareas imposibles para este equipo. Hoy es una de las orquestas más móviles, capaz de tocar en conjuntos grandes y pequeños, transformarse en un conjunto de pop y jazz, actuar en conciertos filarmónicos con una variedad de programas y, al mismo tiempo, trabajar constantemente en el estudio, grabando música claramente cronometrada para películas. Los músicos son valorados por esta versatilidad, la más alta profesionalidad y la capacidad de materializar cualquier idea del compositor y director.

De las memorias de Andrei Petrov: “Mucho me conecta con la Orquesta Estatal de Cinematografía de Rusia. Con los maravillosos músicos de este grupo, grabé música para muchas películas de nuestros principales directores (G. Danelia, E. Ryazanov, R. Bykov, D. Khrabrovitsky, etc.). En este colectivo hay, por así decirlo, varias orquestas diferentes: una composición sinfónica pura se transforma fácilmente en una variedad, en un conjunto de solistas virtuosos, puede interpretar tanto jazz como música de cámara. Por lo tanto, nos encontramos constantemente con este equipo no solo en los créditos de películas y películas para televisión, sino también en carteles de salas de conciertos.

Edward Artemiev: “Desde 1963 trabajo con la Cinematography Orchestra y puedo decir que toda mi vida creativa está conectada con este colectivo. Más de 140 películas han sido dobladas por la Orquesta de Cinematografía conmigo. Era música de estilos y géneros completamente diferentes: desde música sinfónica hasta música rock. Y siempre ha sido una actuación profesional. Me gustaría desear al equipo y a su director artístico S. Skrypka una larga vida y un gran éxito creativo. Además, se trata de un equipo único en su tipo que combina la actividad concertística y el trabajo cinematográfico.

Todos los compositores conocidos cooperaron voluntariamente con la Orquesta Sinfónica Estatal Rusa de Cinematografía: G. Sviridov y E. Denisov, A. Schnittke y A. Petrov, R. Shchedrin, A. Eshpay, G. Kancheli, E. Artemyev, G. Gladkov, V. Dashkevich, E. Doga y otros. El éxito del colectivo, su rostro creativo, se determinó en contacto con muchos músicos y directores talentosos que trabajaron con él. A lo largo de los años, D. Blok, A. Gauk y V. Nebolsin, M. Ermler y V. Dudarova, G. Hamburg y A. Roitman, E. Khachaturyan y Yu. Nikolaevsky, V. Vasiliev y M. Nersesyan, D. Shtilman, K. Krimets y N. Sokolov. Con él colaboraron maestros tan conocidos del arte musical como E. Svetlanov, D. Oistrakh, E. Gilels, M. Rostropovich, G. Rozhdestvensky, M. Pletnev y D. Hvorostovsky.

Entre los últimos trabajos de la orquesta cinematográfica se encuentran la música para las películas "Expiación" (director A. Proshkin Sr., compositor E. Artemyev), "Vysotsky. Gracias por estar vivo” (director P. Buslov, compositor R. Muratov), ​​“Historias” (director M. Segal, compositor A. Petras), “Fin de semana” (director S. Govorukhin, compositor A. Vasiliev), Leyenda No. 17 (director N. Lebedev, compositor E. Artemiev), Gagarin. The First in Space” (director P. Parkhomenko, compositor J. Kallis), para la caricatura “Ku. Kin-dza-dza (dirigida por G. Danelia, compositor G. Kancheli), a la serie de televisión Dostoievski (dirigida por V. Khotinenko, compositor A. Aigi), Split (dirigida por N. Dostal, compositor V. Martynov), "Life and Fate" (director S. Ursulyak, compositor V. Tonkovidov): la última cinta recibió un premio especial del Consejo de la Academia "Nika" "Por logros creativos en el arte del cine televisivo". En 2012, el premio nacional de cine "Nika" a la mejor música fue otorgado a la película "Horda" (director A. Proshkin Jr., compositor A. Aigi). La orquesta está invitada activamente a cooperar con los principales estudios de cine rusos y extranjeros: en 2012, la música de la película "Moscú 2017" (director J. Bradshaw, compositor E. Artemyev) se grabó para Hollywood.

“La notable Orquesta de Cinematografía es una crónica viva de nuestro arte. Muchos caminos se han recorrido juntos. Estoy seguro de que el brillante equipo escribirá muchas más páginas musicales maravillosas en futuras obras maestras del cine”, estas palabras pertenecen al destacado director Eldar Ryazanov.

Los conciertos juegan un papel importante en la vida de la banda. Su repertorio incluye numerosas obras de clásicos rusos y extranjeros, música de compositores contemporáneos. La Orquesta de Cinematografía se presenta regularmente en ciclos de suscripción de la Filarmónica de Moscú con programas interesantes diseñados tanto para adultos como para jóvenes oyentes; es un participante bienvenido en importantes proyectos culturales, como un concierto en la Plaza Roja en honor al 60 aniversario de la Victoria en la Gran Guerra Patriótica el 9 de mayo de 2005.

En la temporada 2006/07, por primera vez, el conjunto presentó una suscripción filarmónica personal "Música en vivo de la pantalla" en el escenario del PI. El primer concierto de la suscripción estuvo dedicado a la música de cine de Dmitri Shostakovich. Luego, en el marco del ciclo, las veladas de autor de Isaac Schwartz, Eduard Artemyev, Gennady Gladkov, Kirill Molchanov, Nikita Bogoslovsky, Tikhon Khrennikov, Evgeny Ptichkin, Isaak y Maxim Dunayevsky, Alexander Zatsepin, Alexei Rybnikov, así como un concierto en memoria de Andrei Petrov se llevaron a cabo. Estas veladas, amadas por el público de jóvenes a mayores, reunieron en el escenario filarmónico a las figuras más importantes de la cultura rusa, directores, actores, incluidos maestros como Alisa Freindlich, Eldar Ryazanov, Pyotr Todorovsky, Sergei Solovyov, Tatyana Samoilova, Irina Skobtseva , Alexander Mikhailov, Elena Sanaeva, Nikita Mikhalkov, Dmitry Kharatyan, Nonna Grishaeva, Dmitry Pevtsov y muchos otros. La forma dinámica de las actuaciones cautiva a la audiencia con una combinación de música y video, alto tono emocional y profesionalismo de la actuación, así como la oportunidad de reunirse con sus personajes y directores de películas favoritos, escuchar recuerdos de las leyendas del cine nacional y mundial.

Gia Cancelli: “Tengo casi medio siglo de amistad con la Orquesta Sinfónica Estatal de Cinematografía de Rusia, que celebra su 90 aniversario. Nuestras cálidas relaciones comenzaron con la película Don't Cry de Georgy Danelia y continúan hasta el día de hoy. Estoy listo para inclinarme ante cada músico individualmente por la paciencia que muestran durante la grabación. ¡Le deseo a la maravillosa orquesta más prosperidad y a usted, querido Sergey Ivanovich, gracias y mi profunda reverencia!”

Durante casi 20 años, la Orquesta Sinfónica de Cinematografía se presenta en la suscripción Filarmónica de la destacada profesora y musicóloga Svetlana Vinogradova en el Gran Salón del Conservatorio y la Sala de Conciertos Tchaikovsky.

La Orquesta de Cinematografía es un participante indispensable de varios festivales de música. Entre ellos se encuentran "Tardes de diciembre", "Música de amigos", "Otoño de Moscú", en cuyos conciertos la orquesta presenta desde hace muchos años estrenos de obras de compositores vivos, "Bazar Slavianski" en Vitebsk, el Festival de la cultura rusa. en India, conciertos en el marco del Año Cine de la Olimpiada Cultural “Sochi 2014”.

En la primavera de 2010 y 2011, el equipo realizó una exitosa gira con la cantante eslovena Mancea Izmailova, primero en Ljubljana (Eslovenia), y un año después, en Belgrado (Serbia). El mismo programa se presentó en la primavera de 2012 en la Sala de Conciertos Tchaikovsky como parte de los Días de Literatura y Cultura Eslava.

A principios de 2013, la Orquesta de Cinematografía recibió la subvención del gobierno ruso.

El arte de la Cinematografía Orquesta está ampliamente representado en numerosas grabaciones de música de cine, que hoy es un clásico del siglo XIX, y que en su día fue interpretada por primera vez por este conjunto.

Tikhon Khrennikov: “Toda mi vida he estado asociado con la Orquesta de Cinematografía. Durante este tiempo, varios líderes han cambiado allí. Cada uno de ellos tenía su propia personalidad y características. La orquesta en todo momento se distinguió por una magnífica composición de músicos. El líder actual de la orquesta es Sergei Ivanovich Skrypka, un músico brillante, director de orquesta que se orienta rápidamente en la nueva música. Nuestros encuentros con la orquesta y con ella siempre me han dejado la impresión de unas vacaciones, y aparte del agradecimiento y la admiración, no tengo otras palabras.

Fuente: sitio web de la Filarmónica de Moscú

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