Tempos en la música: lento, moderado y rápido

La definición clásica es que el tempo en la música es la velocidad del movimiento. Pero, ¿qué se quiere decir con esto? El caso es que la música tiene su propia unidad de medida del tiempo. Estos no son segundos, como en la física, ni horas y minutos, a los que estamos acostumbrados en la vida.

El tiempo musical sobre todo se asemeja al latido de un corazón humano, latidos de pulso medidos. Estos latidos miden el tiempo. Y cuán rápidos o lentos son depende del ritmo, es decir, la velocidad general del movimiento.

Cuando escuchamos música, no escuchamos esta pulsación, a menos, por supuesto, que esté específicamente indicada por instrumentos de percusión. Pero cada músico en secreto, dentro de sí mismo, necesariamente siente estos pulsos, ayudan a tocar o cantar rítmicamente, sin desviarse del tempo principal.

Aquí hay un ejemplo para ti. Todos conocen la melodía de la canción de Año Nuevo "Un árbol de Navidad nació en el bosque". En esta melodía, el movimiento del ritmo musical es principalmente en duraciones de corcheas (a veces hay otras). Al mismo tiempo, el pulso late, es solo que no puedes escucharlo, pero lo expresaremos especialmente con la ayuda de un instrumento de percusión. Escucha este ejemplo y comenzarás a sentir el pulso en esta canción:

¿Qué son los tempos en la música?

Todos los tempos que existen en la música se pueden dividir en tres grupos principales: lento, moderado (es decir, medio) y rápido. En la notación musical, el tempo generalmente se denota con términos especiales, la mayoría de los cuales son palabras de origen italiano.

Los tempos tan lentos incluyen Largo y Lento, así como Adagio y Grave.

Los tempos moderados incluyen Andante y su derivado Andantino, así como Moderato, Sostenuto y Allegretto.

Finalmente, enumeremos los ritmos rápidos, estos son: el alegre Allegro, el Vivo y Vivace "en vivo", así como el Presto rápido y el Prestissimo más rápido.

¿Cómo establecer el tempo exacto?

¿Es posible medir el tempo musical en segundos? Resulta que puedes. Para esto, se usa un dispositivo especial: un metrónomo. El inventor del metrónomo mecánico es el físico y músico alemán Johann Mölzel. Hoy en día, los músicos en sus ensayos diarios usan metrónomos mecánicos y análogos electrónicos, en forma de un dispositivo separado o una aplicación en el teléfono.

¿Cuál es el principio del metrónomo? Este dispositivo, después de ajustes especiales (mover el peso en la báscula), late los latidos del pulso a una cierta velocidad (por ejemplo, 80 latidos por minuto o 120 latidos por minuto, etc.).

Los clics de un metrónomo son como el fuerte tictac de un reloj. Esta o aquella frecuencia de compás de estos latidos corresponde a uno de los tempos musicales. Por ejemplo, para un tempo rápido de Allegro, la frecuencia será de unos 120-132 latidos por minuto, y para un tempo lento de Adagio, de unos 60 latidos por minuto.

Según el tipo de compás, también puede configurar el metrónomo para que marque los tiempos fuertes con signos especiales (una campana, por ejemplo).

Cada compositor determina el tempo de su obra de diferentes formas: unos lo indican solo de forma aproximada, en un término, otros fijan los valores exactos según el metrónomo.

En el segundo caso, suele verse así: donde debería estar la indicación del tempo (o junto a ella), hay una negra (tiempo de pulso), luego un signo igual y el número de tiempos por minuto según el metrónomo de Mälzel. En la imagen se puede ver un ejemplo.

Cuadro de tarifas, sus denominaciones y valores

La siguiente tabla resumirá los datos sobre los principales tempos lentos, moderados y rápidos: ortografía italiana, pronunciación y traducción al ruso, aproximados (unos 60, unos 120, etc.) golpes de metrónomo por minuto.

Ralentizar y acelerar el tempo de una pieza

Por regla general, el tempo tomado al comienzo de la obra se conserva hasta su final. Pero a menudo en la música hay momentos en los que se requiere ralentizar o, por el contrario, acelerar el movimiento. También hay términos especiales para tales “matices” de movimiento: accelerando, stringendo, stretto y animando (todos para aceleración), así como ritenuto, ritardando, rallentando y allargando (estos son para ralentizar).

Los tonos se usan más comúnmente para reducir la velocidad al final de una pieza, especialmente en la música antigua. La aceleración gradual o repentina del tempo es más característica de la música romántica.

Refinamiento de tempos musicales

A menudo, en las notas, junto a la designación principal del tempo, hay una o más palabras adicionales que aclaran la naturaleza del movimiento deseado o la naturaleza de la obra musical en su conjunto.

Por ejemplo, Allegro molto: allegro es simplemente rápido y allegro molto es muy rápido. Otros ejemplos: Allegro ma non troppo (rápido, pero no demasiado rápido) o Allegro con brio (Rápido, con fuego).

El significado de tales designaciones adicionales siempre se puede encontrar con la ayuda de diccionarios especiales de términos musicales extranjeros. Sin embargo, puede ver los términos más utilizados en una hoja de referencia especial que hemos preparado para usted. Puedes imprimirlo y tenerlo siempre contigo.

Cheat-sheet de tarifas y términos adicionales – DESCARGAR

Estos son los puntos principales con respecto al tempo musical que queríamos transmitirte. Si aún tiene preguntas, por favor escríbalas en los comentarios. Hasta luego.