Václav Neumann |
Václav Neumann
“Una figura frágil, una cabeza delgada, rasgos ascéticos: es difícil imaginar un mayor contraste con la poderosa apariencia de Franz Konwitschny. Sin embargo, se impone un contraste, ya que el residente de Praga Vaclav Neumann ha sucedido ahora a Konvichny como director de la orquesta Gewandhaus, escribió el musicólogo alemán Ernst Krause hace unos años.
Durante muchos años, Vaclav Neumann ha dado su talento a dos culturas musicales a la vez: checoslovaca y alemana. Su fructífera y polifacética actividad se desarrolla tanto en el teatro musical como en los escenarios de conciertos, abarcando un abanico cada vez más amplio de países y ciudades.
Hasta hace relativamente poco, Neumann era poco conocido, hoy se habla de él como uno de los directores más talentosos y originales de la generación de la posguerra.
El lugar de nacimiento del artista es Praga, “el conservatorio de Europa”, como lo han apodado los músicos durante mucho tiempo. Como muchos directores, Neumann se graduó en el Conservatorio de Praga. Sus maestros allí fueron P. Dedechek y V. Talikh. Comenzó tocando instrumentos orquestales: violín, viola. Durante ocho años fue miembro del famoso Cuarteto Smetana, tocando viola en él, y trabajó en la Orquesta Filarmónica Checa. Neumann no abandonó el sueño de convertirse en director de orquesta y logró su objetivo.
Durante los primeros años trabajó en Karlovy Vary y Brno, y en 1956 se convirtió en director de la Orquesta de la Ciudad de Praga; Al mismo tiempo, Neumann actuó por primera vez en el panel de control del Teatro Komische Oper de Berlín. El ilustre director de teatro, V. Felsenshtein, pudo sentir en el joven director los rasgos afines a él: el deseo de una verdadera transferencia realista de la obra, de la fusión de todos los componentes de una interpretación musical. E invitó a Neumann a asumir el cargo de director titular del teatro.
Neumann permaneció en la Komish Oper durante más de cinco años, de 1956 a 1960, y posteriormente actuó aquí como director de gira. Trabajar con un maestro destacado y uno de los mejores conjuntos le dio una cantidad extraordinaria. Fue durante estos años que se formó una peculiar imagen creativa del artista. Suaves, como si fueran “con música”, los movimientos se combinan con un acento agudo y claro (en el que su batuta parece estar “apuntando” a un instrumento o grupo); el director presta especial atención a la gradación de los sonidos, logrando grandes contrastes y brillantes clímax; dirigiendo la orquesta con movimientos económicos, utiliza todas las posibilidades, hasta las expresiones faciales, para transmitir sus intenciones a los miembros de la orquesta.
El estilo de dirección estricto y aparentemente ineficaz de Neiman tiene un gran poder emocionante e impresionante. Los moscovitas pudieron estar convencidos de esto más de una vez, tanto durante las actuaciones del director en la consola del Teatro de la Ópera de Komische, como más tarde, cuando vino a nosotros con la Orquesta Filarmónica de Praga. Ha estado trabajando con este equipo regularmente desde 1963. Pero Neumann no rompe con los equipos creativos de la RDA: desde 1964 ha estado trabajando como director musical de la Ópera de Leipzig y la Orquesta Gewandhaus, y ha estado dirigiendo actuaciones en el Ópera de Dresde.
El talento de Neumann como director sinfónico es especialmente evidente en la interpretación de la música de sus compatriotas, por ejemplo, el ciclo de poemas "Mi patria" de Smetana, las sinfonías de Dvořák y las obras de Janáček y Martinou, el espíritu nacional y la "simplicidad compleja". , que están cerca del director, así como autores modernos checos y alemanes. Entre sus compositores favoritos también se encuentran Brahms, Shostakovich, Stravinsky. En cuanto al teatro, aquí, entre las mejores obras del director, es necesario nombrar "Los cuentos de Hoffmann", "Otelo", "La rebozuelo astuto" en la "Comische Opera"; “Katya Kabanova” y “Boris Godunov” en la versión de Shostakovich, puesta en escena por él en Leipzig; La ópera de L. Janacek “From the Dead House” – en Dresden.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
