Arno Babadjanian |

Arno Babadjanian

El trabajo de A. Babadzhanyan, firmemente conectado con las tradiciones de la música rusa y armenia, se ha convertido en un fenómeno significativo en la música soviética. El compositor nació en una familia de profesores: su padre enseñaba matemáticas y su madre enseñaba ruso. En su juventud, Babajanyan recibió una educación musical integral. Primero estudió en el Conservatorio de Ereván en la clase de composición con S. Barkhudaryan y V. Talyan, luego se mudó a Moscú, donde se graduó en el Colegio Musical. gnesinas; aquí sus maestros fueron E. Gnesina (piano) y V. Shebalin (composición). En 1947, Babajanyan se graduó como estudiante externo del departamento de composición del Conservatorio de Ereván, y en 1948 del Conservatorio de Moscú, clase de piano de K. Igumnov. Al mismo tiempo, mejoró su composición con G. Litinsky en el estudio de la Casa de la Cultura de la RSS de Armenia en Moscú. Desde 1950, Babajanyan enseñó piano en el Conservatorio de Ereván y en 1956 se mudó a Moscú, donde se dedicó por completo a la composición musical.

La individualidad de Babajanian como compositor estuvo influenciada por el trabajo de P. Tchaikovsky, S. Rachmaninov, A. Khachaturian, así como por los clásicos de la música armenia: Komitas, A. Spendiarov. De las tradiciones clásicas rusa y armenia, Babajanyan absorbió lo que más correspondía a su propio sentido del mundo que lo rodeaba: euforia romántica, emotividad abierta, patetismo, drama, poesía lírica, colorido.

Escritos de los años 50 -“Balada heroica” para piano y orquesta (1950), Trío con piano (1952)- se distinguen por la emotiva generosidad de expresión, melodía cantilena de amplia respiración, colores armónicos jugosos y frescos. En los años 60 – 70. en el estilo creativo de Babadzhanyan hubo un giro hacia nuevas imágenes, nuevos medios de expresión. Las obras de estos años se distinguen por la moderación de la expresión emocional, la profundidad psicológica. La antigua cantilena-romance cantilena fue sustituida por la melodía de un monólogo expresivo, entonaciones tensas del discurso. Estos rasgos son característicos del Concierto para violonchelo (1962), el Tercer Cuarteto dedicado a la memoria de Shostakovich (1976). Babajanyan combina orgánicamente nuevas técnicas compositivas con entonaciones de colores étnicos.

Un reconocimiento especial fue ganado por el pianista Babadzhanyan, un brillante intérprete de sus composiciones, así como obras de clásicos mundiales: R. Schumann, F. Chopin, S. Rachmaninov, S. Prokofiev. D. Shostakovich lo llamó un gran pianista, un intérprete a gran escala. No es casualidad que la música para piano ocupe un lugar importante en la obra de Babajanyan. Comenzó brillantemente en los años 40. Con Vagharshapat Dance, Polyphonic Sonata, el compositor creó una serie de composiciones que luego se convirtieron en "repertorio" (Preludio, Capriccio, Reflections, Poem, Six Pictures). Una de sus últimas composiciones, Dreams (Memories, 1982), también fue escrita para piano y orquesta.

Babajanyan es un artista original y multifacético. Dedicó una parte significativa de su trabajo a la canción que le dio mayor fama. En las canciones de Babajanyan, se siente atraído por un agudo sentido de la modernidad, una percepción optimista de la vida, una forma abierta y confidencial de dirigirse al oyente y una melodía brillante y generosa. "Alrededor de Moscú de noche", "No te apresures", "La mejor ciudad del mundo", "Recuerdo", "Boda", "Iluminación", "Llámame", "Rueda de la fortuna" y otros ganaron gran popularidad. El compositor trabajó mucho y con éxito en áreas de cine, música pop, géneros musicales y teatrales. Creó el musical "Baghdasar se divorcia de su esposa", música para las películas "En busca de un destinatario", "Canción del primer amor", "La novia del norte", "Mi corazón está en las montañas", etc. El éxito y el amplio reconocimiento del trabajo de Babajanyan no es solo su destino feliz. Poseía un verdadero talento para comunicarse con el público, capaz de evocar una respuesta emocional directa y fuerte, sin dividir a los oyentes en fanáticos de la música seria o ligera.

M. Katunyan