Carlos Zecchi |

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La biografía creativa de Carlo Zecchi es inusual. En los años veinte, un joven pianista, alumno de F. Bayardi, F. Busoni y A. Schnabel, como un meteorito, barrió los escenarios de conciertos de todo el mundo, cautivando a los oyentes con una habilidad brillante, un virtuosismo fenomenal y un encanto musical. Pero la carrera pianística de Zekka duró poco más de diez años, y en 1938 terminó misteriosamente, apenas alcanzando su punto máximo.

Durante casi tres años, el nombre de Zecca no apareció en los carteles. Pero no dejó la música, volvió a ser estudiante y tomó lecciones de dirección de G. Munch y A. Guarneri. Y en 1941, Zecchi el director de orquesta apareció ante los amantes de la música en lugar de Zecchi el pianista. Y después de unos años más, ganó no menos fama en este nuevo papel. Esto se explica por el hecho de que Zecchi el director conservó las mejores características de Zecchi el pianista: temperamento caliente, gracia, ligereza y brillantez de técnica, colorido y sutileza en la transferencia de la paleta sonora, y la expresividad plástica de la cantilena. A lo largo de los años, estos rasgos se complementaron con una creciente experiencia como director y una madurez artística, lo que hizo que el arte de Zecca fuera aún más profundo y humano. Estas virtudes son especialmente evidentes en la interpretación de la música italiana de la época barroca (representada en sus programas por los nombres de Corelli, Geminiani, Vivaldi), compositores del siglo XIX: Rossini, Verdi (cuyas oberturas de ópera se encuentran entre las miniaturas favoritas del artista). ) y autores contemporáneos – V. Mortari, I. Pizzetti, DF Malipiero y otros. Pero junto con esto, Zecchi está especialmente dispuesto a incluir en su repertorio e interpreta brillantemente los clásicos vieneses, especialmente Mozart, cuya música es tan cercana a la cosmovisión brillante y optimista del artista.

Todas las actividades de Zecca en los años de la posguerra tuvieron lugar ante los ojos del público soviético. Al llegar a la URSS en 1949 después de un descanso de veinte años, Tsekki ha estado recorriendo regularmente nuestro país desde entonces. Aquí hay algunas reseñas de críticos soviéticos que caracterizan la apariencia del artista.

“Carlo Zecchi demostró ser un director excepcional, con un gesto claro y preciso, un ritmo impecable y, lo que es más importante, un estilo de interpretación conmovedor. Trajo consigo el encanto de la cultura musical de Italia” (I. Martynov). “El arte de Zekka es brillante, amante de la vida y profundamente nacional. Es, en el pleno sentido de la palabra, un hijo de Italia” (G. Yudin). “Zekki es un gran músico sutil, que se distingue por un temperamento caliente y al mismo tiempo una lógica estricta de cada gesto. La orquesta bajo su dirección no solo toca, parece cantar y, al mismo tiempo, cada parte suena expresivamente, no se pierde ni una sola voz ”(N. Rogachev). “La habilidad de Zecchi como pianista para transmitir su idea a la audiencia con gran persuasión no solo se conservó, sino que también se incrementó en Zecchi como director. Su imagen creativa se distingue por la salud mental, una cosmovisión brillante y completa ”(N. Anosov).

Zecchi no trabaja constantemente en ninguna orquesta. Dirige una gran actividad itinerante y enseña piano en la Academia Romana “Santa Cecilia”, de la que es profesor desde hace muchos años. Ocasionalmente, el artista también actúa en conjuntos de cámara como pianista, principalmente con el violonchelista E. Mainardi. Los oyentes soviéticos recordaron las noches de sonata en las que actuó junto con D. Shafran en 1961.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969