Carlos Munch |

Carlos Munch

Solo en la edad adulta, cuando tenía unos cuarenta años, Charles Munsch se convirtió en director de orquesta. Pero el hecho de que sólo unos pocos años separen el debut del artista de su gran popularidad no es casual. Toda su vida anterior desde el principio estuvo llena de música y se convirtió, por así decirlo, en la base de la carrera de un director.

Munsch nació en Estrasburgo, hijo de un organista de iglesia. Todos sus cuatro hermanos y dos hermanas, como él, también eran músicos. Es cierto que en un momento Charles fue concebido para estudiar medicina, pero pronto decidió firmemente convertirse en violinista. Allá por 1912, dio su primer concierto en Estrasburgo y, después de graduarse del gimnasio, se fue a París a estudiar con el famoso Lucien Capet. Durante la guerra, Munsch sirvió en el ejército y estuvo aislado del arte durante mucho tiempo. Después de la desmovilización, en 1920 comenzó a trabajar como acompañante de la Orquesta de Estrasburgo ya enseñar en el conservatorio local. Más tarde, el artista ocupó un puesto similar en las orquestas de Praga y Leipzig. Aquí tocó con directores como V. Furtwangler, B. Walter, y por primera vez se paró en el estrado del director.

A principios de los años treinta, Munsch se mudó a Francia y pronto emergió como un talentoso director de orquesta. Actuó con la Orquesta Sinfónica de París, dirigió los Conciertos de Lamoureux y realizó giras por el país y el extranjero. En 1937-1945, Munsch dirigió conciertos con la orquesta del Conservatorio de París, permaneciendo en este cargo durante el período de ocupación. En años difíciles, se negó a cooperar con los invasores y ayudó al movimiento de resistencia.

Poco después de la guerra, Munsch actuó dos veces, primero solo y luego con una orquesta de radio francesa, en los Estados Unidos. Al mismo tiempo, fue invitado a reemplazar al retirado Sergei Koussevitzky como director de la Orquesta de Boston. Así que “imperceptiblemente” Munsch estuvo al frente de una de las mejores orquestas del mundo.

Durante sus años con la Orquesta de Boston (1949-1962), Munsch demostró ser un músico versátil, ampliamente erudito y de gran alcance. Además del repertorio tradicional, enriqueció los programas de su equipo con una serie de obras de música moderna, interpretó muchas obras corales monumentales de Bach, Berlioz, Schubert, Honegger, Debussy. Dos veces Munsch y su orquesta realizaron grandes giras por Europa. Durante el segundo de ellos, el equipo dio varios conciertos en la URSS, donde Munsch volvió a actuar más tarde con orquestas soviéticas. Los críticos elogiaron su arte. E. Ratser escribió en la revista Soviet Music: “La mayor impresión en los conciertos de Munsch permanece, quizás, en la influencia de la propia personalidad del artista. Toda su apariencia respira tranquila confianza y al mismo tiempo paternal benevolencia. En el escenario, crea una atmósfera de emancipación creativa. Mostrando firmeza de voluntad, exigente, nunca impone sus deseos. Su fuerza radica en el servicio desinteresado a su amado arte: cuando dirige, Munsch se dedica por completo a la música. La orquesta, el público, cautiva principalmente porque él mismo es apasionado. Sinceramente entusiasta, alegre. En él, como en Arthur Rubinstein (son casi de la misma edad), golpea el calor juvenil del alma. La emotividad realmente ardiente, el intelecto profundo, la gran sabiduría de la vida y el ardor juvenil, característicos de la rica naturaleza artística de Munsch, aparecen ante nosotros en cada obra en nuevos y nuevos matices y combinaciones. Y, realmente, cada vez parece que el director tiene exactamente la cualidad más necesaria a la hora de ejecutar esta obra en concreto. Todas estas características se encarnan más claramente en la interpretación de la música francesa de Munsch, que fue el lado más fuerte de su gama creativa. Las obras de Rameau, Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel y otros compositores de diferentes épocas encontraron en él un intérprete sutil e inspirado, capaz de transmitir al oyente toda la belleza e inspiración de la música de su pueblo. El artista tuvo menos éxito en las sinfonías clásicas de primer plano.

En los últimos años, Charles Munch, dejando Boston, regresó a Europa. Viviendo en Francia, continuó activamente las actividades concertísticas y docentes, disfrutando de un amplio reconocimiento. El artista posee un libro autobiográfico "Soy un director de orquesta", publicado en 1960 en traducción al ruso.

L. Grigoriev, J. Platek