Ritmo con trastes |
Concepto musical-teórico creado por BL Yavorsky. Inicialmente (desde 1908) se llamó "la estructura del habla musical", desde 1918 - "la teoría de la gravedad auditiva"; L r – su nombre más famoso (introducido en 1912). Fundamentos de la teoría de L. río. desarrollado en los primeros años del siglo XX. El término LR” significa el despliegue de un modo en el tiempo. La premisa principal de la teoría de LR: la existencia de dos tipos opuestos de relaciones de sonido: inestable y estable; la atracción de la inestabilidad a la resolución en la estabilidad es fundamental para las musas. dinámica y en particular para la construcción de trastes. Según Yavorsky, la gravedad del sonido está estrechamente relacionada con la orientación de una persona en el espacio circundante, como lo demuestra la posición del órgano de equilibrio: los canales semicirculares en el órgano auditivo que percibe la música. La diferencia con la disonancia y la consonancia es que los sonidos e intervalos inestables pueden consonar (por ejemplo, tercios hd o fa en do-dur) y, por el contrario, las consonancias estables (tónicas) del modo pueden disonar (por ejemplo, tríadas aumentadas y disminuidas) . Yavorsky ve la fuente de inestabilidad en el intervalo del tritón ("proporción de seis lutones"). En esto, se apoya en la idea del tritono como importante estímulo para el desarrollo modal, planteada por SI Taneev en contra. Siglo XIX (obra “Análisis de los planes de modulación en las sonatas de Beethoven”) y desarrollado por él posteriormente (cartas a NN Amani, 20). La experiencia de analizar muestras de literas también llevó a la idea del significado especial del tritón de Yavorsky. música. Junto con su resolución a un tercio mayor, el tritón forma la unidad primaria de inestabilidad y estabilidad: “un solo sistema simétrico”; dos de estos sistemas a una distancia de semitono se fusionan en un "sistema simétrico doble", donde la resolución es un tercio menor. La combinación de estos sistemas forma descomposición. trastes, y la inestabilidad de un solo sistema introduce la función ("momento modal") del dominante, y el sistema doble introduce subdominantes. La posición de los sonidos en armonía determina el grado de su intensidad ("brillo").
La armonía, entonces, se concibe como un conjunto de gravitaciones (“conjugaciones”) de sonidos inestables en estables que los resuelven. De aquí viene lo generalmente aceptado en las lechuzas. musicología, el concepto de modo como un patrón altamente organizado de dinámica. carácter, como una lucha de fuerzas opuestas. La interpretación del modo es mucho más profunda en comparación con la escala anterior (ya que la escala no muestra la estructura interna del modo).
Junto con mayor y menor, la teoría de la r lineal. fundamenta los modos, cuyos tónicos no representan consonancias consonánticas: aumentada, disminuida, cadena (enlace de dos tercios grandes, por ejemplo, ce-es-g, es decir, la mayor-menor del mismo nombre). Un grupo especial se compone de modos variables, donde el mismo sonido puede tener un doble significado: inestable y estable, que es la razón del desplazamiento de la tónica. Los más complejos son los “dobles modos” que surgen cuando la inestabilidad se resuelve dos veces – “adentro y afuera” (ambas resoluciones están separadas entre sí por un tritono, de manera que un doble mayor, por ejemplo, combina los signos de C-dur y Fis-dur).
Cada uno de los modos tiene sus propios rasgos característicos (por ejemplo, en modo aumentado -resoluciones a la tríada correspondiente, secuencias en terceras mayores o sextas menores, acordes con sexta aumentada, fundaciones de aderezo en el intervalo de tercera disminuida, etc. ). Obtener una interpretación. escalas: escala pentatónica (mayor o menor con sonidos de tritono desactivados), “escala húngara” (traste aumentado de dos sistemas individuales), escalas de tono completo y tono-semitono (trastes aumentados y disminuidos, así como trastes dobles).
El descubrimiento de “nuevos modos” es uno de los científicos más importantes. méritos de Yavorsky, ya que la mayoría de ellos realmente existen en la música de los siglos XIX y XX, especialmente en el trabajo de F. Liszt, NA Rimsky-Korsakov, AN Scriabin. Yavorsky también demostró escalas construidas periódicamente (los llamados modos con transposición limitada), que utilizó en su trabajo creativo muchos años después. práctica O. Messiaen. El concepto de variabilidad modal explica muchas. fenómenos de la música popular; al mismo tiempo, ayuda a explicar ciertos aspectos de la politonalidad. La afirmación de la posibilidad de formaciones modales que van más allá del mayor-menor es una antítesis fundamentalmente importante de los conceptos, según los cuales mayor y menor sólo pueden ser reemplazados por la negación de la organización modal en general, es decir, la atonalidad.
El lado vulnerable de la teoría modal de Yavorsky es el método de construcción de trastes sobre una base de tritono. No hay razón para ver en el tritono una fuente universal de formación de trastes; esto se evidencia claramente en los viejos trastes, desprovistos de un tritón, to-rye, contrario al curso de lo histórico. el desarrollo debe interpretarse como tipos incompletos de formaciones más complejas. Elementos de dogmatismo también están presentes en la explicación de lo interno. Traste estructuras, lo que a veces conduce a contradicciones con los hechos. No obstante, el valor de la teoría de Yavorsky está indiscutiblemente determinado tanto por el enfoque fundamental del problema mismo como por la expansión de la gama de modos que se han llegado a conocer.
Las relaciones ladotonales (el término "tonalidad" fue introducido por Yavorsky) se consideran en relación con la forma y el ritmo. proporciones (por ejemplo, “desviación en el tercer cuarto de la forma”). De mayor interés es la "comparación tonal de la escala con el resultado", en la que dos o más tonalidades no relacionadas crean un conflicto, cuya conclusión se convierte en el "resultado", la tonalidad que une a todas las anteriores. Yavorsky desarrolló aquí el concepto de "tonalidad unificadora de un orden superior" presentado anteriormente por Taneyev. El principio de “comparación con el resultado” también se entiende más ampliamente, como una colisión de momentos mutuamente contradictorios con un resultado generalizador. Al mismo tiempo, se enfatiza la causalidad de los conflictos posteriores en el anterior.
Un gran lugar en la teoría de L. r. ocupa el problema del desmembramiento de la obra. Yavorsky desarrolló el concepto de cesura y sus tipos. Basado en analogías con el habla verbal, el concepto de cesuria enriquece la teoría de la actuación, especialmente la doctrina del fraseo. El lado opuesto, la articulación, encontró expresión en el "principio de conexión" (conexión a distancia), en el concepto de "superposición" como factor de adhesión, adhesión. Se introduce el concepto de entonación como célula primaria de las musas. forma y expresividad; se basa en la interacción de sonidos decomp. significado modal. Se distinguen una parte (construcción sobre una función) y dos partes (cambio de dos funciones); en dos partes, se distingue un predicado: un momento preparatorio (un concepto que se ha generalizado) e ikt: el momento final y definitorio.
El ritmo se entiende como toda el área de las relaciones temporales, desde las más pequeñas hasta las proporciones entre las partes grandes. Al mismo tiempo, los fenómenos rítmicos se llenan de contenido modal; el sentido del ritmo se define como “la capacidad de navegar en el tiempo, en una gravedad sonora que actúa constantemente”. De aquí surge una idea generalizadora, que le dio el nombre. toda la teoría: el ritmo modal como proceso de despliegue del modo en el tiempo.
La forma también se considera en estrecha conexión con las relaciones de estabilidad e inestabilidad. Se ha demostrado por primera vez que las formas representan la implementación de los principios generales de dar forma. Se delimitan los conceptos de forma como almacén individualmente único y de esquema como estructura tipificada generalizada. Uno de los aspectos valiosos de la teoría de L. river. – el deseo de conectar cuestiones de estructura con las artes. percepción de la música. A pesar de los elementos de dogmatismo que aparecieron aquí, también hubo una tendencia a considerar la música como un lenguaje humano expresivo, para revelar la estética. el significado de las formas, para acercarlas a similares. fenómenos de otros pleitos. Estas características tuvieron un efecto positivo en la práctica de aplicar los datos de L. río. para la educación musical, para los cursos de “escuchar música”.
Así, aunque el concepto holístico de LR, que sigue exactamente la presentación del autor, no ha conservado su significado, muchas de sus fructíferas ideas generales, etc. conceptos específicos son ampliamente utilizados. En las obras de los búhos. los musicólogos LV Kulakovsky, ME Tarakanov, VP Dernova repensaron o revivieron los métodos de análisis de Nar. canciones, conceptos de LR, modos dobles.
Referencias: Yavorsky BL, La estructura del habla musical. Materiales y notas, parte 1-3, M., 1908; el suyo, Ejercicios en la formación de un ritmo modal, parte 1, M., 1915, M., 1928; his, Elementos básicos de la música, M., 1923; el suyo propio, Construcción del proceso melódico, en el libro: Belyaeva-Ekzemplyarskaya S., Yavorsky B., Melody structure, M., 1929; Bryusova N., La ciencia de la música, sus caminos históricos y estado actual, M., 1910; el suyo propio, Boleslav Leopoldovich Yavorsky, en la colección: B. Yavorsky, vol. 1, M., 1964; Kulakovsky L., De-yaki zivchennya BL Yavorsky, “Música”, 1924, partes 10-12; el suyo, Sobre la teoría del ritmo modal y sus tareas, “Educación musical”, 1930, nº 1; Belyaev V., Análisis de modulaciones en las sonatas de Beethoven, SI Taneev, en la colección: Libro ruso sobre Beethoven, M, 1927; Protopopov S., Elementos de la estructura del habla musical, partes 1-2, M., 1930; Ryzhkin I., Teoría del ritmo modal, en el libro: Mazel L., Ryzhkin I., Ensayos sobre la historia de la musicología teórica, vol. 2, M.-L., 1939; Cartas de SI Taneyev a NN Amani, EF Napravnik, IA Vsevolozhsky, SM, 1940, No 7; En memoria de Sergei Ivanovich Taneyev, 1856-1946. Se sentó. artículos y materiales para el 90 aniversario de su nacimiento, M.-L., 1947; Zukkerman V., Kulakovsky L., teórico de Yavorsky, “SM”, 1957, No 12; Lunacharsky AB, Discurso en una conferencia sobre la teoría del ritmo modal 5 de febrero de 1930 en Moscú, en Sat: B. Yavorsky, vol. 1, M., 1964; Zukkerman VA, teórico de Yavorsky, ibíd.; Jolopov Yu. N., Modos simétricos en los sistemas teóricos de Yavorsky y Messiaen, en: Música y Modernidad, vol. 7, M., 1971.
VA Zuckerman
