Armonía: jugar un período con cadencia interrumpida

Continuamos con el tema de tocar modulaciones. En el artículo anterior, descubrimos que para reproducir modulaciones se necesita alguna base, que suele ser el punto (en general, a menudo solo se reproduce su segunda frase).

Este artículo llevaba por título “Armonía: una época para el juego”, el cual se puede encontrar haciendo clic en las palabras resaltadas. Si el hipervínculo no funciona, intente buscarlo en la sección "Materiales de estudio" en el menú del lado izquierdo del sitio, o simplemente escriba el título del artículo en el cuadro de búsqueda. El mayor valor de ese artículo son los ejemplos musicales de la época del juego. Ahora propongo considerar el mismo período, pero de forma diferente.

El juego de periodos con la segunda frase ampliada por la introducción de una cadencia interrumpida es una etapa que prepara el juego de modulaciones como tal. Y es por eso. En primer lugar, tal período en sí mismo puede conducir a la modulación: bueno, por ejemplo, en un sentido puramente funcional, cuando el grado VI (natural o bajo) sirve como un acorde común que equipara dos tonalidades. En segundo lugar, en un sentido acústico, la rotación elíptica del D7-VI prepara el oído del músico para transiciones inesperadas en el efecto de sonido. Cabe señalar que, en general, el oído del músico ya está entrenado, pero en una tarea armónica la música se presenta en una porción tan pequeña que, en comparación con los flujos sonoros de grandes obras musicales con sus frecuentes y numerosos cambios de armonía. , el oído reacciona más bruscamente a tales transiciones.

Entonces, un período importante con una cadencia interrumpida:

Aquí se amplía la segunda frase, contiene dos cadencias, una de ellas es una cadencia imperfecta interrumpida (compases 7-8), en la que se da el grado VI en lugar de la tónica, la otra es la final con una tónica perfecta ( compases 9-10). No diré que simplemente repetir la cadencia en sí sea un éxito para este período, sino todo lo contrario, por lo que puedes cambiar algo en la última cadencia. Jugué de forma completamente diferente (a mí tampoco me gusta así). Para lograr un clímax, puede elevar la tesitura de la voz superior (al menos al nivel de un solo movimiento), introducir un ritmo punteado (como si colocara tonos antes del final) o agregar una detención no preparada en el último compás. Yo, como amante de las cadencias imperfectas, simplemente completaría la construcción con la tónica en la posición melódica de quinta, pero, lamentablemente, esto no es de ninguna manera aceptable en el marco de la tarea educativa.

Veamos también la misma construcción, sólo que en la escala menor del mismo nombre:

¡Qué bien suena el sexto grado en menor! También podría introducirse en mayor (en su forma armónica, más bajando el tercer grado), luego desde este momento sería posible llevar todo hasta la última cadencia en menor. Creo que en los modos contrastantes la repetición de cadencias está justificada y, además, es expresiva. Sí, por cierto, en este caso la modulación de mayor a menor del mismo nombre sería muy sencilla en técnica.