Juan Nepomuceno Hummel |
Compositores

Juan Nepomuceno Hummel |

Juan Nepomuceno Hummel

Fecha de nacimiento
14.11.1778
Fecha de muerte
17.10.1837
Profesión
compositor, pianista
País
Austria

Hummel nació el 14 de noviembre de 1778 en Pressburg, entonces la capital de Hungría. Su familia vivía en Unterstinkenbrunn, una pequeña parroquia en la Baja Austria donde el abuelo de Hummel tenía un restaurante. El padre del niño, Johannes, también nació en esta parroquia.

Nepomuk Hummel ya tenía un oído excepcional para la música a los tres años, y gracias a su extraordinario interés por cualquier tipo de música, a los cinco años recibió de su padre un pequeño piano como regalo, que por cierto , guardado con reverencia hasta su muerte.

Desde 1793 Nepomuk vivió en Viena. Su padre en ese momento se desempeñaba aquí como director musical del teatro. En los primeros años de su estancia en la capital, Nepomuk rara vez aparecía en sociedad, ya que se dedicaba principalmente a la música. Primero, su padre lo llevó a Johann Georg Albrechtsberger, uno de los maestros de Beethoven, para que estudiara contrapunto, y luego al maestro de orquesta de la corte Antonio Salieri, de quien tomó lecciones de canto y quien se convirtió en su amigo más cercano e incluso fue testigo en la boda. Y en agosto de 1795 se convirtió en alumno de Joseph Haydn, quien lo introdujo en el órgano. Aunque durante estos años Hummel rara vez actuó en círculos privados como pianista, ya en 1799 era considerado uno de los virtuosos más famosos de su tiempo, su forma de tocar el piano, según los contemporáneos, era única, e incluso Beethoven no podía compararse con él. Este arte magistral de la interpretación se escondía detrás de una apariencia poco atractiva. Era bajo, gordo, con un rostro toscamente moldeado, completamente cubierto de marcas de viruela, que a menudo se contraía nerviosamente, lo que causaba una impresión desagradable en los oyentes.

En los mismos años, Hummel comenzó a actuar con sus propias composiciones. Y si sus fugas y variaciones sólo llamaron la atención, entonces el rondó lo hizo muy popular.

Al parecer, gracias a Haydn, en enero de 1804, Hummel fue admitido en la Capilla del Príncipe Esterhazy en Eisenstadt como acompañante con un salario anual de 1200 florines.

Por su parte, Hummel tenía una reverencia ilimitada por su amigo y mecenas, que expresó en su sonata para piano Es-dur dedicada a Haydn. Junto con otra sonata, Aleluya, y una fantasía para piano, hizo famoso a Hummel en Francia después del concierto de Cherubini en el Conservatorio de París en 1806.

Cuando en 1805 Heinrich Schmidt, que trabajaba en Weimar con Goethe, fue nombrado director del teatro de Eisenstadt, la vida musical de la corte revivió; Las actuaciones regulares comenzaron en el escenario recién construido del gran salón del palacio. Hummel contribuyó al desarrollo de casi todos los géneros aceptados en ese momento, desde varios dramas, cuentos de hadas, ballets hasta óperas serias. Esta creatividad musical tuvo lugar principalmente durante el tiempo que pasó en Eisenstadt, es decir, en los años 1804-1811. Dado que estas obras fueron escritas, aparentemente, exclusivamente por encargo, en la mayoría de los casos con un límite de tiempo significativo y de acuerdo con los gustos del público de la época, sus óperas no pudieron tener un éxito duradero. Pero muchas obras musicales fueron muy populares entre el público teatral.

Al regresar a Viena en 1811, Hummel se dedicó exclusivamente a la composición y las lecciones de música y rara vez apareció ante el público como pianista.

El 16 de mayo de 1813, Hummel se casó con Elisabeth Rekel, cantante del Teatro de la Corte de Viena, hermana del cantante de ópera Joseph August Rekel, quien se hizo famoso por sus conexiones con Beethoven. Este matrimonio contribuyó al hecho de que Hummel llamó inmediatamente la atención del público vienés. Cuando en la primavera de 1816, después del final de las hostilidades, realizó una gira de conciertos por Praga, Dresde, Leipzig, Berlín y Breslau, se señaló en todos los artículos críticos que “desde la época de Mozart, ningún pianista ha deleitado al público. público tanto como Hummel.

Dado que la música de cámara era en ese momento idéntica a la música house, tuvo que adaptarse a una amplia audiencia si quería tener éxito. El compositor escribe el famoso septeto, que fue interpretado por primera vez con gran éxito el 28 de enero de 1816 por el músico de cámara real bávaro Rauch en un concierto en casa. Más tarde se llamó la mejor y más perfecta obra de Hummel. Según el compositor alemán Hans von Bulow, este es “el mejor ejemplo de mezcla de dos estilos musicales, de concierto y de cámara, que existe en la literatura musical”. Con este septeto comenzó el último período de la obra de Hummel. Cada vez más, él mismo procesó sus obras para varias composiciones de orquesta porque, como Beethoven, no confiaba este asunto a otros.

Por cierto, Hummel tenía relaciones amistosas con Beethoven. Aunque en diferentes momentos hubo serias discrepancias entre ellos. Cuando Hummel se fue de Viena, Beethoven le dedicó un canon en memoria del tiempo que pasaron juntos en Viena con las palabras: “Feliz viaje, querido Hummel, a veces recuerda a tu amigo Ludwig van Beethoven”.

Después de una estancia de cinco años en Viena como profesor de música, el 16 de septiembre de 1816 fue invitado a Stuttgart como director de orquesta de la corte, donde representó óperas de Mozart, Beethoven, Cherubini y Salieri en el teatro de la ópera y actuó como pianista.

Tres años más tarde, el compositor se mudó a Weimar. La ciudad, junto con el rey sin corona de los poetas Goethe, recibió una nueva estrella en la persona del célebre Hummel. El biógrafo de Hummel, Beniowski, escribe sobre ese período: “Visitar Weimar y no escuchar a Hummel es lo mismo que visitar Roma y no ver al Papa”. Los estudiantes comenzaron a venir a él de todo el mundo. Su fama como profesor de música fue tan grande que el solo hecho de ser su alumno fue de gran importancia para la futura carrera de un joven músico.

En Weimar, Hummel alcanzó el apogeo de su fama europea. Aquí hizo un gran avance después de años creativos infructuosos en Stuttgart. El comienzo lo puso la composición de la célebre sonata fis-moll, que, según Robert Schumann, bastaría para inmortalizar el nombre de Hummel. En términos de fantasía apasionada y subjetivamente agitada, "y de una manera muy romántica, se adelanta casi dos décadas a su tiempo y anticipa los efectos de sonido que son inherentes a la interpretación romántica tardía". Pero los tres tríos para piano de su último período de creatividad, especialmente el opus 83, contienen características estilísticas completamente nuevas; pasando por alto a sus predecesores Haydn y Mozart, se convierte aquí en un juego "brillante".

De particular interés es el quinteto de piano es-moll, completado presumiblemente en 1820, en el que el principio fundamental de la expresión musical no son los elementos de improvisación o los adornos ornamentales, sino el trabajo sobre el tema y la melodía. El uso de elementos folclóricos húngaros, una mayor preferencia por el pianoforte y la fluidez en la melodía son algunas de las características musicales que distinguen el estilo tardío de Hummel.

Como director de la corte de Weimar, Hummel ya tomó su primer permiso en marzo de 1820 para realizar una gira de conciertos a Praga y luego a Viena. De regreso, dio un concierto en Munich, que fue un éxito sin precedentes. Dos años más tarde viajó a Rusia, en 1823 a París, donde, tras un concierto el 23 de mayo, fue llamado “el Mozart moderno de Alemania”. En 1828, a uno de sus conciertos en Varsovia asistió el joven Chopin, que quedó literalmente cautivado por la interpretación del maestro. Su última gira de conciertos -a Viena- la realizó con su esposa en febrero de 1834.

Pasó las últimas semanas de su vida arreglando los cuartetos de cuerda para piano de Beethoven, que le habían encargado en Londres, donde tenía la intención de publicarlos. La enfermedad agotó al compositor, sus fuerzas lo abandonaron lentamente y no pudo cumplir sus propósitos.

Aproximadamente una semana antes de su muerte, por cierto, hubo una conversación sobre Goethe y las circunstancias de su muerte. Hummel quería saber cuándo murió Goethe, de día o de noche. Le respondieron: “En la tarde”. “Sí”, dijo Hummel, “si muero, me gustaría que sucediera durante el día”. Este último deseo suyo se cumplió: el 17 de octubre de 1837, a las 7 de la mañana, de madrugada, murió.

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