Pandereta: qué es, composición de instrumentos, historia, uso, cómo elegir

Francia es considerada su patria. En el siglo XIX apareció en este país un instrumento llamado tambor provenzal. Pero siglos antes, la pandereta fue utilizada por chamanes que realizaban rituales mágicos. El sonido uniforme y el repiqueteo de los jingles los pusieron en trance. Habiendo pasado a través de los siglos, el instrumento no ha perdido su significado. Hoy en día se utiliza en bandas de rock, música popular y étnica.

que es una pandereta

Membranófono de la familia de los tambores de marco. Consiste en un marco y una membrana de cuero estirada sobre él. En él, el ejecutante quita con las palmas de sus manos o palos de madera con perillas redondas. En la versión moderna, la superficie de trabajo está hecha de plástico. El borde mide 5 cm de alto y el diámetro del marco es de 30 cm. Son posibles diferentes tamaños y formas.

La pandereta es un instrumento musical con un sonido indefinido. Se cortan orificios longitudinales en el cuerpo de la llanta, se insertan discos de metal en ellos: placas. Pueden ser de 4 a 14 pares. Cuando se golpean, producen un repiqueteo, un traqueteo.

La forma de la pandereta puede ser redonda o semicircular. El primero es más utilizado por los chamanes, vomitando, haciendo rotaciones, lanzando una "espiral de energía". El segundo es menos común, pero más conveniente para el ejecutante, ya que en realidad se convierte en una extensión de su mano. Un lado de la herramienta semicircular es recto y actúa como mango.

¿Cuál es la diferencia entre una pandereta y una pandereta?

La diferencia entre los instrumentos en sonido, diseño, configuración. Algunos ejemplos tenían cuerdas estiradas sobre cuero. El compositor francés Charles-Marie Widor vio la principal diferencia con la pandereta en la ausencia de un sonido agudo y un sonido suave. Por lo demás, ambos membranófonos tienen mucho en común.

Historia de la herramienta

El sur de Francia se considera el lugar de nacimiento de la pandereta. Músicos errantes aparecieron en las calles de las ciudades europeas, acompañándose con instrumentos redondos, golpeando con baquetas el material extendido sobre el cuerpo. En el siglo XIX, los intérpretes usaban un dúo de flauta y pandereta mientras tocaban dos instrumentos al mismo tiempo.

En Asia, mucho antes de la aparición del membranófono europeo, se tocaban panderetas. A su imagen, se creó la pandereta. Rápidamente emigró a Italia, se hizo popular en Irak, Grecia, Alemania. En el siglo XIX, se convirtió en miembro de orquestas de viento y sinfónicas, estableciéndose firmemente en la música profesional.

Usar

Popularizado en Francia, el antiguo instrumento fue utilizado por los chamanes indios y siberianos mucho antes de que entrara en la cultura musical. Era sagrado, los no iniciados no se atrevían a tocarlo. El material de la membrana fue elegido cuidadosamente. En Siberia, a menudo se usaba piel de venado; en la India se tiraba de piel de serpiente o de cerdo.

Durante el ritual, el chamán hacía sonar la pandereta como un trueno o el susurro de la hierba, entraba en estado de trance, preparándose para comunicarse con poderes superiores y dioses. El instrumento personal del chamán podría parecer una verdadera obra de arte. Se decoraba con dibujos mágicos, se colgaban cascabeles, cordones de colores, huesos de animales.

En Europa, la pandereta se generalizó más tarde. Los compositores lo incluyeron en ópera, ballet, composiciones sinfónicas. Los italianos lo usaban como parte del séquito en las representaciones de ballet. Los bailarines interpretaron sus partes sosteniendo una pandereta decorada con cintas y cascabeles.

Cómo elegir una pandereta

Diferentes dimensiones, contornos, material de membrana le permiten elegir un instrumento según sus propias preferencias. Cuantos más tintineos haya en el cuerpo, más brillante y fuerte será el sonido. El sonido de una pandereta de cuero es diferente al de una de plástico. El tamaño también importa. Es más conveniente para los principiantes tocar en un membranófono semicircular. Un lado es plano y actúa como asa. Los profesionales usan los redondos, los arrojan durante la actuación, hacen rotaciones. Menos comunes son los triángulos e incluso los instrumentos en forma de estrella.

El uso moderno de la pandereta ha ampliado las posibilidades de la música profesional. La esfera es extensa: composiciones de rock, etno, pop pop. Desde el siglo XIX, se ha utilizado activamente en partituras sinfónicas, ocupando su lugar en el grupo de percusión, agregando misterio a la obra, enfatizando puntos importantes.