Tema |

del tema griego, lit. - cual es la base

Una estructura musical que sirve como base de una obra musical o parte de ella. El protagonismo del tema en la obra se afirma por la significación de la imagen musical, la capacidad de desarrollar los motivos que componen el tema, y ​​también por las repeticiones (exactas o variadas). El tema es la base del desarrollo musical, el núcleo de la formación de la forma de una obra musical. En algunos casos, el tema no está sujeto a desarrollo (temas episódicos; temas que representan una obra completa).

Relación temática. y material no temático en producción. puede ser diferente: de los medios. el número de construcciones temáticamente neutrales (por ejemplo, motivos episódicos en secciones de desarrollo) hasta que T. subyuga por completo todos los elementos del todo. Pinchar. pueden ser de una sola oscuridad y de múltiples sombras, y T. entra en una variedad de relaciones entre sí: desde un parentesco muy cercano hasta un conflicto vívido. Todo el complejo es temático. fenómenos en el ensayo forma su temática.

El carácter y la estructura de la t. dependen estrechamente del género y la forma de producción. como un todo (o sus partes, cuya base es este T.). Difieren significativamente, por ejemplo, las leyes de construcción de T. fuga, T. Ch. partes de la sonata allegro, T. parte lenta de la sonata-sinfonía. ciclo, etc. T. homofonicamente armonico. El almacén se indica en forma de punto, así como en forma de oración, en forma simple de 2 o 3 partes. En algunos casos, T. no tiene definición. forma cerrada.

El concepto de "T". medios soportados. cambios en el curso de la historia. desarrollo. El término aparece por primera vez en el siglo XVI, tomado de la retórica, y en ese momento a menudo coincidía en significado con otros conceptos: cantus firmus, soggetto, tenor, etc. X. Glarean ("Dodecachordon", 16) llama a T. osn. voz (tenor) o voz, a la que se le confía la melodía principal (cantus firmus), G. Tsarlino (“Istitutioni harmoniche”, III, 1547) llama T., o passagio, melódico. una línea en la que el cantus firmus se lleva a cabo en una forma alterada (en contraste con el soggetto - una voz que conduce el cantus firmus sin cambios). Dr. teóricos del siglo XVI. refuerza esta distinción usando también el término inventio junto con el término tema y subjectum junto con soggetto. En el siglo XVII se borra la diferencia entre estos conceptos, se convierten en sinónimos; así, sujeto como sinónimo de T. se ha conservado en Europa occidental. musicólogo. litro-re hasta el siglo XX. En el 1558do piso. 16 – 17er piso. siglo 20 el término "T". designado principalmente la música principal. pensamiento de fuga. Plantea en la teoría de la música clásica. los principios de construcción de T. fugues se basan en Ch. arreglo sobre el análisis de la formación del tema en las fugas de JS Bach. Polyphonic T. suele ser monofónico, fluye directamente en el desarrollo musical posterior.

En el 2do piso. El pensamiento homofónico del siglo XVIII, que se formó en la obra de los clásicos vieneses y otros compositores de esta época, cambia el carácter de T. En sus obras. T. – todo un melódico-armónico. complejo; hay una clara distinción entre teoría y desarrollo (G. Koch introdujo el concepto de “obra temática” en el libro Musicalisches Lexikon, TI 18, Fr./M., 2). El concepto de "T". se aplica a casi todas las formas homofónicas. La T. homofónica, a diferencia de la polifónica, tiene un carácter más definido. bordes y un interior claro. articulación, a menudo más larga y completa. Tal T. es una parte de las musas que está aislada en un grado u otro. prod., que “incluye a su protagonista” (G. Koch), lo que se refleja en el término alemán Hauptsatz, utilizado a partir de la 1802ª planta. siglo XVIII junto con el término "T". (Hauptsatz también significa T. ch. partes en sonata allegro).

Los compositores románticos del siglo XIX, basándose generalmente en las leyes de construcción y uso de instrumentos musicales desarrollados en el trabajo de los clásicos vieneses, ampliaron significativamente el alcance del arte temático. Más importante e independiente. los motivos que componen el tono comenzaron a desempeñar un papel (por ejemplo, en las obras de F. Liszt y R. Wagner). Aumento del deseo por la temática. la unidad de todo el producto, lo que provocó la aparición del monotematismo (ver también Leitmotiv). La individualización del tematismo se manifestó en un aumento del valor de la textura-ritmo. y características del timbre.

En el siglo XX el uso de ciertos patrones del tematismo del siglo XIX. conecta con fenómenos nuevos: una apelación a los elementos de la polifonía. tematismo (DD Shostakovich, SS Prokofiev, P. Hindemith, A. Honegger y otros), compresión del tema a las construcciones de motivos más breves, a veces en dos o tres tonos (IF Stravinsky, K. Orff, últimas obras de DD Shostakovich ). Sin embargo, el significado del tematismo de la entonación en la obra de varios compositores cae. Existen tales principios de formación, en relación con los cuales la aplicación del concepto anterior de T. no se ha justificado por completo.

En algunos casos, la extrema intensidad del desarrollo hace imposible el uso de instrumentos musicales bien formados y claramente diferenciados (la llamada música atemática): la presentación del material original se combina con su desarrollo. Sin embargo, los elementos que desempeñan el papel de base del desarrollo y tienen una función cercana a T se conservan. Estos son ciertos intervalos que mantienen unidas a todas las musas. tela (B. Bartok, V. Lutoslavsky), serie y tipo general de elementos de motivo (por ejemplo, en dodecafonía), textural-rítmico, características de timbre (K. Penderetsky, V. Lutoslavsky, D. Ligeti). Para analizar tales fenómenos, varios teóricos de la música utilizan el concepto de "tematismo disperso".

Referencias: Mazel L., Estructura de las obras musicales, M., 1960; Mazel L., Zukkerman V., Análisis de obras musicales, (parte 1), Elementos de la música y métodos de análisis de pequeñas formas, M., 1967; Sposobin I., Forma musical, M., 1967; Ruchyevskaya E., Función del tema musical, L., 1977; Bobrovsky V., Fundamentos funcionales de la forma musical, M., 1978; Valkova V., Sobre la cuestión del concepto de “tema musical”, en el libro: Arte y ciencia musical, vol. 3, M., 1978; Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts. Bachs melodische Polyphonie, Berna, 1917, 1956

VB Valkova