Vasili Polikarpovich Titov |

Vasili Titov

La música… adorna las palabras divinas con eufonía de armonía, alegra el corazón, alegra el alma con cantos santos. Ioanniky Korenev Tratado "Música", 1671

El punto de inflexión en el arte doméstico del siglo 1678, que marcó el advenimiento de la Nueva Era, también afectó a la música: en la segunda mitad del siglo, los nombres de los compositores, maestros de la escritura a partes, se hicieron conocidos en Rusia. Fue el estilo partes – canto coral a varias voces multicolor, abiertamente emotivo – el que abrió campo para la formación de la individualidad del autor. Entre los nombres de compositores que nos trajo la historia desde el siglo XVI. junto con Nikolai Diletsky, Vasily Titov se distingue por la escala de talento y fertilidad. La primera mención del nombre de Titov se produce en 1686 al enumerar los coristas del soberano. A juzgar por los datos de archivo, el cantante pronto ocupó una posición de liderazgo en el coro, obviamente, gracias no solo a su talento vocal, sino también a su composición. En 1687 o XNUMX Titov compuso la música para el Salterio de poesía de Simeon Polotsky. El compositor entregó una copia de este manuscrito con una dedicatoria a la gobernante, la princesa Sofía:

… Salterio recién publicado Escrito para la gloria de Dios: Nuevamente sucumbiendo a las notas, Dándole a ella la Princesa Sabia, De Vasily el diácono el cantante, Titov, su todo humilde esclavo…

Hasta 1698, Titov continuó sirviendo como empleado de canto, luego fue inspector en el Ayuntamiento de Moscú y, probablemente, estuvo a cargo de una escuela de canto. Un documento de 1704 nos permite suponer esto, que dice: “Están robando a los cantores que fueron arrebatados a Titov, ordenan a los músicos que enseñen en los gabos y otros instrumentos, por supuesto, con diligencia, y ordenen que alguien los supervise. ellos sin cesar.” Aparentemente, estamos hablando de la formación de cantantes juveniles. Manuscrito de finales de los siglos XVII-XVIII. también llama a Titov "el maestro real en el Salvador en Nova" (es decir, en una de las catedrales del Kremlin de Moscú) "el secretario en la parte superior". No hay información documental sobre el destino posterior del músico. Solo se sabe que Titov escribió un concierto coral festivo en honor a la victoria de Poltava sobre los suecos (1709). Algunos investigadores, siguiendo al historiador de la música N. Findeisen, atribuyen la fecha de la muerte de Titov presumiblemente a 1715.

La extensa obra de Titov abarca varios géneros de canto a partes. Basándose en la experiencia de la generación anterior de maestros de la escritura de partes (Diletsky, Davidovich, S. Pekalitsky), Titov da a sus partituras corales un esplendor y una jugosidad barrocos. Su música está ganando un amplio reconocimiento. Esto se puede juzgar por las numerosas listas de obras de Titov, conservadas en muchos repositorios de manuscritos.

El compositor creó más de 200 obras importantes, incluidos ciclos monumentales como servicios (liturgias), Dogmática, Domingo de la Madre de Dios, así como numerosos conciertos de partes (alrededor de 100). Es difícil establecer el número exacto de las composiciones de Titov, ya que en los manuscritos musicales de los siglos XII-XVI. a menudo no se daba el nombre del autor. El músico utilizó una variedad de conjuntos de interpretación: desde un modesto conjunto de tres partes del tipo kantiano en el "Salterio poético" hasta un coro polifónico, que incluye 12, 16 e incluso 24 voces. Siendo un cantante experimentado, Titov comprendió profundamente los secretos del sonido coral expresivo y rico en matices. Aunque no intervienen instrumentos en sus obras, el hábil uso de las posibilidades del coro crea una jugosa paleta sonora multitímbrica. La brillantez de la escritura coral es especialmente característica de las partes concertos, en las que poderosas exclamaciones del coro compiten con conjuntos transparentes de varias voces, se comparan eficazmente diferentes tipos de polifonía y surgen contrastes de modos y tamaños. Utilizando textos de carácter religioso, el compositor logró superar sus limitaciones y crear una música sincera y con sangre, dirigida a una persona. Un ejemplo de esto es el concierto "Rtsy Us Now", que en forma alegórica glorifica la victoria de las armas rusas en la Batalla de Poltava. Imbuido de un sentido de celebración luminosa, transmitiendo magistralmente el estado de ánimo de júbilo masivo, este concierto capturó la respuesta directa del compositor al evento más importante de su tiempo. La emotividad viva y la cálida sinceridad de la música de Titov conservan su poder de influencia en el oyente incluso hoy.

N. Zabolotnaya